贾宝锋作品呈现藏拙与藏巧

蒙古盛颜1 40×50cm 2013

凡尘净土 185×185cm (2) 2006

朝鲜族人物 45×25cm 2011

　　【留意】

　　□刘梓封

　　在中国绘画的审美体系中，“巧拙”二字常被作为艺术作品水平高下的评判标准之一。“藏拙”与“守巧”，“藏拙”与“藏巧”是两种方向性选择，取决于艺术家手段的高低以及艺术思想的外在表现能力。前者，藏起来的拙是形式，守住的巧是手段，皆浮于表面，是为艺术创作的初级阶段；后者，所藏的巧是机巧，是形式语言上的巧，而所要藏的拙则是观念与意识层面上的拙，是思想表达过程中多余的赘述。这是内在的，是经由初级阶段之巧拙进而向更高层面之巧拙的转变。

　　与许多画家不同，贾宝锋不擅于在作品中展示过多机巧，而是换之以最为通俗易懂的题材去展现其朴拙天然的一面，所以他的作品之于巧拙是“藏拙”与“藏巧”。形式手法上不应规蹈矩而又循于大的审美法度，机锋不浮于表面而存于内里。画面的斑斓色相是道路，笔墨间的生机与意趣是桥梁，而引领观者到达的则是每一个欣赏者的自我的精神田园。是故，意无需深，浅留足矣。

　　【馋】

　　□王军凤

　　电影《饮食男女》开篇中，长长的一段父亲烧菜的过程被导演李安拍得极其诱人。各种食材与炊具的特写，刀工展示与烹调技法的镜头切换，加之干净利落的剪辑，令这部影片的前10分钟成为经典，也让每个观看过它的影迷留下深刻的记忆。最质朴的画面，最直接的表现手法，轻易地将每个人对美食的欲望与冲动勾起，而念头里却仅留下一个简单而直白的“馋”字。

　　人的感观认知很大程度上趋于本能，以本能为基础，以经验为辅，这便构成直觉。无论是嗅觉、味觉、视觉、听觉、触觉的体验皆以直觉为出发点，在自我意识中形成判断标准。艺术的欣赏与“食色”一样，也由本能支配，直觉为出发点。当我们面对溢彩流光的画面时，直觉的美感同样会勾引出视觉的“馋”，对自然的憧憬，对美好事物的向往，无需经由过滤便可带给自身愉悦，这是所有人意识里所共有的对美之体验的直觉感受。

　　贾宝锋的作品所展现的便是这种直觉的美。那绚烂色彩所营造出的花花草草与民族服饰，一眼望去便令人赏心悦目，可轻易让你萌生出视觉感官上的“馋”。题材选择上的通俗成了最为直接的情感引导者，拉近了与观者的距离，满足着每个人对于最原始与最真实的美的获取。他钟情于色彩，从大众所喜闻乐见的颜色出发，一笔一划间展现出的是每个人都能读得懂的颜色。所以欣赏他的画仅需循着直觉便好，不必太过绞尽脑汁，畅意、舒心、轻松的感觉顷刻灌输给你，让你从身到心得到慰藉。

　　《饮食男女》中的场景充满生活化，与现实没有距离感。虽然电影中的父亲是个名厨，他所做的菜也极为讲究，但在影片中却不见过于花哨的电影特技与视觉特效，只是真真实实、简简单单的铺陈。贾宝锋在绘画表现上同样是个中高手，工写兼备，形意兼得。但其近期所创作的作品画风却一改从前面貌，由原本工巧细丽的画面向简略平淡、直取天然进行转变。这些画面看似偶得，但实际上是表现手法上的积淀与提炼。显然“馋”只是外像，而内象之“禅”方是他的真正诉求。

　　展览信息：

　　画展主题：留意—贾宝锋个人作品展

　　展览城市：北京

　　展览介绍：

　　由北京慧喜文化传媒有限公司主办的【留意—贾宝锋个人作品展】将于2013年4月20日至4月29 日在雍和艺术区雍和空间9号举办。本次展览囊括贾宝锋近两年来所创作的最新作品，其中包括工笔重彩系列、民族人物写生系列以及水墨花卉写生系列作品共40余幅。

　　画家介绍：

　　贾宝锋1977年生于内蒙古集宁市，2005年毕业于中央民族大学美术学院中国画专业，获硕士学位。现为北京服装学院造型艺术系讲师、中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员。

　　获奖经历：

　　2002年：人物作品“花开时节”获全国第五届工笔大展—优秀奖；

　　2003年：花鸟作品“斑斓”获首届全国工笔小型作品展—金奖；

　　2004年：人物作品“圣域”获第二届全国少数民族美术作品展—铜奖；

　　2006年：人物作品“凡尘净土”获全国第六届工笔大展—银奖；