成功美术馆馆藏李兵先生作品《身处五彩空》

   晨曦初破，当金色的第一缕阳光穿透薄雾，轻抚雪山之巅，给皑皑的雪山穿上一层金色的缕衣，那一刻，圣山仿佛被赋予了生命，熠熠生辉，耀眼夺目，令人悠然而生敬畏之心，这便是笔者初见李兵先生的《千川染霞彩》和《身处五彩空》成功美术馆两幅作品时的震撼感受。金色的圣山与皑皑的白雪交相辉映，既突出了主题，又营造出一种超凡脱俗的静谧与庄严，让人仿佛能听见雪山之巅传来的天籁之音。

   在中国画坛中，李兵先生以其独特的艺术视角和精湛的技艺，尤其是对西北冰雪高原的深情描绘，独树一帜。他的画作中，不仅蕴含着对自然之美的深刻感悟，更巧妙地将中国传统绘画技法——斧劈皴，与现代光影处理相结合，创造出既古朴又富有时代感的艺术佳作，引领观者步入那遥远而神秘的冰雪世界之中。在作品《千川染霞彩》和《身处五彩空》中，远方是圣山矗立，峰石突兀；近处是鹅黄嫩绿的小草爬满山坡，风吹草低处尽现牛羊之群。两幅作品中李兵先生以刚劲有力的笔触，赋予“斧劈皴”新的生命，他的每一笔似乎都蕴含着千钧之力。他运用浓淡干湿不同的墨色，辅以长短不一、错落有致的线条，勾勒出高原山川的巍峨与峭拔。这些“斧劈”的皴笔，既展现了冰雪覆盖下岩石的坚硬质感，又透露出岁月留下的沧桑痕迹，使画面充满了力量与厚重感。近看画面有质，远看画面有形，粗看有势，细看有味，画中有情，画外有意。光与影，是自然界中最基本的视觉元素，也是自然界中最富有灵魂的笔触，更是李兵在创作中极为重视的表现手段。他巧妙地运用光影效果，打破了传统山水画中相对含蓄的光线处理办法，将现代光影观念融入传统技法之中，使得画面中的冰雪高原更加生动鲜活。在他的作品中，阳光穿透重重云层，洒在皑皑白雪之上，形成一片片耀眼的光斑；而阴影部分，则通过墨色的深浅变化，营造出一种幽邃而神秘的氛围。这种光影的交织与对比，不仅增强了画面的立体感和空间感，更赋予了冰雪高原一种难以言喻的圣洁之美。

成功美术馆馆藏李兵先生作品《千川染霞彩》

   李兵笔下的西北冰雪高原，不仅仅是对自然景观的客观再现，更是他内心情感与人生哲思的深刻表达。他通过对斧劈皴的精妙运用和光影的细腻处理，将自己对这片土地的热爱、敬畏以及对生命力的赞颂注入到每一幅作品之中。在他的画作前驻足，观众不仅能感受到冰雪高原的壮美与辽阔，更能体会到一种超越物质世界的精神追求和生命境界的升华。总之，李兵笔下的西北冰雪高原，是斧劈皴与光影交织的艺术交响，是自然之美与人文情怀的完美融合。他用自己的画笔，为我们呈现了一个既古老又现代、既苍茫又圣洁的冰雪世界，让我们在欣赏美的同时，也能感受到艺术的无穷魅力和生命的无限可能。

（文\成功美术馆 蒋成莲）

画家简介：李兵，1963年出生于成都，祖籍浙江宁波。中国美术家协会理事，一级美术师，四川省文联党组副书记、副主席，四川省美术家协会理事，四川省政协书画院副院长，清华大学中国书画艺术高研班导师，成都市美术家协会理事。中国水墨雪山画体系的创立者和领军人物，被画坛誉为“李雪山”。作品被收藏悬挂于北京毛主席纪念堂、中国驻联合国代表团会议室、澳门特区政府大楼、泰王国钦赐淡浮院、四川省体育馆、成都锦江大礼堂、成都大运会主场馆等重要场所。