承古传心画写取真——中美协理事丁杰先生作品（《西部成功书画家》刊载）赏析

丁杰先生画作《苍山烟云图》

师古是推动中国画学发展的重要动力之一，而“师古不泥”是学习传统的必要准则。20世纪90年代以后“宾虹热”在中国画坛的兴起，掀起了当代画界对传统的热烈讨论和重新认识，美术界也出现了一大批立足于时代艺术发展之下，又能师法古人、回归传统的优秀画家。丁杰先生即是这样一位在传统与现代的激烈碰撞中，寻求以传统为师的审慎继承研习，继而通过“借古开今”的时代精神开掘，及写心求真的主观审美强调，开创“古法新意兼备”而具有鲜明个人山水样态的当代山水画家。其绘画中所呈现的继承与创新般“道”之辩证取舍，犹见师古人意而不师古人迹，写山水之形而取造化之真的艺术精神。

譬如《西部成功书画家》近日刊载丁杰先生《苍山烟云图》一作，画家所绘近景点皴笔迹密匝淋漓，水墨丰饶层叠饱满，于是山水浑厚而草木华滋；皴笔提按连贯，墨色枯白相映，带来远山苍润、烟云浩渺之象。其间以点代皴写意的山石肌理和苔草之姿，积点成线的山势构写，干笔擦染的苍茫山气，以及取墨色的丰富变化而造化自然万象的运构，都可见画家取法自“二米”“宾翁”乃至龚贤、程邃等先贤的驭笔用墨特点；其造构具体画面对象的凝萃提纯笔墨抽象相态反映，甚至还有借鉴自宋元诸家乃至现当代李可染、张仃等先生的笔法精髓，而因形驭笔、取其神韵的广博积淀和鸠集融汇。故而以此笔墨相态承载于画面中的山色沉郁、草木丰懋之象，也还显现出画家“骨气形似，本于立意而归于用笔”的笔墨精神内美追求。

由此可见丁杰先生山水绘画贵在写心得意，重视人文内涵的师法继承，也还反映在其契合画面对象生理形态、精神象征的灵活多变应用当中。如《苍山烟云图》，抵近其画面观察所见的近密远疏、近实远虚之象，及近景墨色沉厚、笔象繁杂，远景用墨淡逸、点线连贯等的微观画语形质组构，又带来基于山石斑斓、山林丛丛、溪涧淙淙，远山奇纵、烟云流溢、空寂浩渺等自然相态，而呈现随类赋象、意在笔先的秩序化取象构建。于是如古人“远则取其势，近则取其质”的定论一般，近观之下的繁密无序，在我们与画面来开一定距离之后的远观之下，又见其笔墨依从具象的峰壑山谷、蜿蜒水流、隐蔽村居等的辩证蕴构、赋形写意。

于绘画的继承与开创的思考和实践中，师古不泥、善思求变的笔墨内美追索，山水取真、贵在得意的绘画精神深蕴，可以说贯穿于丁杰先生山水绘画的创作过程，渗透在其山水画面的构成元素。以这幅《苍山烟云图》而观，除前文所析的笔墨、章法之外，这种承古传心、取真得意的审美追求，也还见其中丰富而深刻的辩证之理“画道”哲学蕴含。如画面繁密处或隐或藏的山水实像构写，所带来实而见虚幽邃深蔚的遐想；再有画面定格的烟云缥缈虚无之景中，所蕴的深彻变化和元气涌动，及远近鲜明的黑白相彰表现，象征的“计白当黑”“阴阳大化”的造物之理等等。

（文\成功美术馆书画艺术评论员冯宜玉）

画家简介：丁杰，1958年生。毕业于南京师范大学美术系，后来入中央美院国画系学习。现为中国美协理事，中国画学会理事，中国文联美术艺术中心主任，中国美协艺委会秘书长，中国美协中国画艺委会委员、副秘书长，国家一级美术师。兼任中国政协文史馆中国山水画研究院副院长、中国爱国拥军书画院秘书长、人民中国书画院副院长。作品多次参加全国大型展览并获奖。