以势为先点画精妙——成功美术馆馆藏著名书法家戴小京先生书法小议

戴小京先生作品《春来·夜色》对联

“势”由本义的执手种植之意，逐渐演变成为一个抽象的概念，被广泛运用于各个领域，并衍生出多样的含义，富有哲学意味和美学品格。康有为曾言：“古人论书，以势为先。”作为书法的“势”主要指完成对点画形态、结体姿态和字行之间的呼应承续过程的作用力和倾向性，以及通贯于整体与局部的各种对比关系所产生的情形状态。

戴小京先生作品《春风·秋水》对联

戴小京先生对联作品侧重体势的表达，在《西部成功书画家》近日刊载其作品《兰有·山同》《春来·夜色》《春风·秋水》联中，点画形态：注重起、行、收三段用笔过程的完整与圆厚或涩重，在俯、仰、向、背不同置向中，必然形成一定方向的点画造型。如“兰有群”“兴情长”几字，所有点画进行结密，在“雨后江山铁铸成”中，显得朴厚而凝练。“山同人”“无一曲”不同角度点画的置向，形成了中间虚空，四角充实的样子，特别是“人”字末笔的向内一收。“夜色”“春来”等字，于此相反，前面所言，点画的不同置向，必然产生出一定方向的造型。这种点画不是孤立存在的，而是相互联系的。势一旦形成，就会对其他点画、甚至空间产生不同程度地影响，当然也包括结体。如联中“春风”“秋水”字，单看任何一个字，给人“稳”之感。但二字形成字距，作左右倾侧、移位，笔画内部作穿插避让，其中“水”字，部件“竖勾”，为了与“风”字内画呼应，作意象排叠很细，同时，此部件遥对“风”字中“×”部分，写得内外同样粗细。通过这些手法使外表“稳”的关系获得了重生---内在的“摇摆”，可谓微风吹幡，摇曳生姿。

戴小京先生作品《兰有·山同》对联

整张、条子、斗方作品戴小京先生则侧重笔势与体势兼顾的追求。这种对势不同侧重，实质是对生命精神内容的不同把握。《唐寅诗》中“莲”字和“绯”以浓墨起收遥相呼应，中间两个“人”字和“年年”细笔飞白，灵动虚和，可以说，是作品的内质和依据。《李白诗》也是这种“郑”和“水”字内竖画的芊芊细细照应着外画的沉着冷静，其中“华”“年”“千”在末笔处的枯笔，可谓“吹邹一池春水”涟漪横生。当然《杜甫诗》“割”“层”“神”“归”等字的处理，让整幅作品活了起来；《姜夔诗》也有此妙理。《李商隐诗》起笔“竹”字浓墨重彩，势大力沉，最后“声”字竖画枯笔一勾，犹如空谷足音，意犹未尽。是笔势与体势的复调，通篇上下连绵，左右穿插，时间节律与空间视觉效果融为一体。《李白诗》“勾践”的紧密相连与“锦衣”的上下空隙间，形成气与势互补，使作品浑然一体，结实厚重。《李涉诗》“江”“海”二字处于两边顶端，以扁厚结体加以压之，整幅作品便不跳跃，“怨”“行”起到化解沉郁的跳脱也是应有之义。《王维诗》通过笔势的纵向连贯，点画的运动指向了时间，产生出一种音乐节律；另一条通过体势的横向穿插，结体的构筑指向了空间，形成了一种绘画视效。“无色而具图画之灿烂，无声而具音乐之和谐。”（沈尹默《书法论丛》）

戴小京先生作品《唐寅诗》

戴小京先生气质敦厚，文气盎然，故而所书皆俱高古韵味，在“势”和点画上书者的个性气质与审美趣尚的取舍，也是气质情性与审美理想的合二为一，其间蕴含的书学素养和文化内含值得深思。

（文\成功美术馆书画艺术评论员金石开）

戴小京先生作品《姜夔诗》

艺术家简介： 戴小京先生生前系中国书法家协会理事、中国书协鉴定维权专业委员会秘书长、中国书法名城（之乡）联谊会副会长，上海市书法家协会顾问，国家一级美术师。戴先生在书法史论方面颇具成就，从1984年起在上海书画出版社、江苏古籍出版社、上海教育出版社、上海人民美术出版社及《书法》《书法研究》《中国书法》《艺术世界》等。重要者有：《吴湖帆传略》《书法创作》（与周志高合作）、《20世纪文化名人与上海·吴湖帆》《康有为与清代碑学运动》《严峻的思考》《二王书法》等。2003年论文《当代书风形态变异的思考》获中国文联文艺评论三等奖。