墨彩淋漓气势雄壮——成功美术馆馆藏苏继海彩墨山水画赏析

馆藏苏继海山水画《冬山云梦》

初见苏继海先生的绘画，不管是荷花还是山水、大海，也不管你是书画工作者还是普通的欣赏者，无不被其画面中强烈的色彩所折服。墨彩荷花没有因为斑斓的色彩而失去清纯、宁静，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的气质；山水也没有因为浓重的色彩而失去厚重、雄浑的自然本质。苏继海先生在继承前人笔墨的同时，大胆尝试，将中西绘画之法结合起来，以传统为本，融入了光影效果，使画面具有一种冲击力与立体感。在水、墨、彩三者的有机结合和巧妙融合运用中，他的画作给人一种壮阔之美，也充溢着生命的无限精神。

馆藏苏继海山水画《溪山烟雨》

在《西部成功书画家》刊载的苏继海先生创作的彩墨山水画中，我们可以细致的了解先生以彩代墨而熔冶西画的色彩语言和国画的表现方法。《冬山云梦》《溪谷泉韵》《溪山揽胜》《溪山烟雨》《幽谷鸣泉》等几幅作品，色彩斑斓而气势壮阔磅礴，带给观者极强的视觉冲击和艺术感染力。画面中草木森森，繁茂蓊郁，倾泻的飞瀑，湍急的流泉，山谷间飘荡的云雾、水汽，一派的深幽静谧之气,在色彩的强烈对比映衬中呈现出诗意的境界。四季的万千气象在苏继海先生的彩墨绘画中，各具艺术风貌和笔墨语言。冬山峻拔、苍朴，连云雾之气也透着一种寒凉之气，流水自山涧幽壑而出，在山石缝隙之间四处流淌，使得整幅作品充满着生机之感。夏山苍翠，流水婉转，在清雅空灵的气韵中我们可以感受到画家笔墨中所表现出的欢愉和勃勃生机。苏继海先生以国画的传统笔墨架构起山水的筋骨，立体而质地坚韧，远山近水、草木烟霞错落杂陈、章法布置，以及气韵节律跃然画面；在自然物象的描绘和写意中也不是刻意的照搬，而是通过对自然和生命的理解，将画家精神意识上的秋山、夕照投射其中，是画家主观的思想观感与客体山水全面律动谐和的画面妙境体现。

馆藏苏继海山水画《浪花飞溅》

欣赏到这里，细心地欣赏者会发现苏继海先生在绘画中尤其注重对“水”的描写，而从古至今，“水”在国画创作中有着举足轻重的地位，李鱓就曾言：“水为笔墨之介绍，用之得法及凝于神”，“笔墨作合生动，妙在用水”。与前人写水审美情趣不同的是，苏继海先生的水有着奔腾壮阔、雄浑汹涌的气势，更寓意着一种源远流长的生命精神。也不同于传统山水绘画中常见“留白法”“勾水法”等写水技巧，先生笔下的水多采用“染水法”绘出，在层层色彩的厚积和擦染中，更加的具有浑厚意蕴。如《浪淘风簸自天涯》《黄河潮》《独领风骚》三幅写黄河水的画面中，他以开阔、深远的构图模式写出波涛翻腾的黄河水汹涌的气势，经过墨彩的层层敷染，给人一种扑面而来的压迫感和强势感。创作中虽然完全放弃了国画勾线水法，但整体的笔法、墨法运用上，依然是国画写意泼、破、积染的技法为主。再如《大浪淘沙》《深深海洋》《浪花飞溅》《怒潮》《狂涛汹涌》等几幅以大海为题材的彩墨作品，水既有平静深沉的模样，亦有风暴之下恣意翻腾的怒潮，通过线条勾勒出水的形体，衬以留白，以海水、海浪本身流动、起伏，形成的无穷变化造景造境。

馆藏苏继海山水画《黄河潮》

从苏继海先生的泼彩绘画中不难发现，先生在营构壮阔雄厚的全景式山水意境中，以“气”统摄全局，既兼取西画色彩和现代审美意识的装饰性呈现，也将传统山水的文化底蕴和精神通过色彩、水墨的写意饱满地展现在观者眼前。（成功书画家网记者 汪利利）

馆藏苏继海山水画《溪谷泉韵》

画家简介：

苏继海，中国美术家协会会员，世界教科文卫组织专家成员，中国当代泼彩艺术研究院院长，中央国家美术家协会理事，北京工商大学客作教授，专家导师，现国家一级美术师。毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）。作品多次参加全国重要赛事，国际艺术大展，入编多部名人录，精品集等。出版的画集有《中国艺术名家苏继海》、《全国高等美术学院名家教学范本》《当代名家》等作品集。作品入制“中华第一瓷尊”国家礼品。作品为国家奥申委，中国体育委员会，中外机构和个人收藏，获第六届“世界华人杰出艺术家”称号和2010 年中华人物大会中国艺术界突出贡献荣获金奖。