成功美术馆馆藏张谷旻先生画作《西泠夏雨图》

   古人对于中国画水墨语言的神妙，是极为推崇的。多有论述散见于诗词文章中，或如杜甫的“元气淋漓障犹湿，真宰上诉天应泣。”或如王维的“夫画道之中，水墨最为上，肇自然之性，成造化之功。”等等。笔者近来赏读《西泠夏雨图》《溪山疏雨图》《秋风秋雨》等《西部成功书画家》刊载中国美院张谷旻教授作品，而作探究剖析可见，画家于其继承传统墨法样式又融汇现代审美语境的凝萃里，心师造化、随类赋形；“以墨为形，以水为气”而浓淡生情、枯润传神的表现中，写生造景、寄情状物，继而生涩朴茂之象，清润灵秀之景，幽寂静谧之境，一一呈现、种种圆成。故而水墨落于纸面，音韵而律、氤氲成彩，山川草木、云烟明晦的活泼自然之象，与之画家心中起伏变化的意趣情思，以及胸襟里蓬勃无尽的灵感气韵交融互渗，于是那天地迷蒙的江南烟雨之意，亦随之滃晕化开了；那万籁俱寂的丘园诗性之境，亦因之跃然影现其间了……

   从画家表象状物的语汇角度来看，张谷旻先生笔下浓淡、枯润等层次差异鲜明的赋形造景宿墨相态反映，既有于笔墨的传统程式中或取或舍凝虑提炼的主观意趣表达，亦有江南丘园、水乡山川、云烟雨象映照心怀而契合物态遴选的客体遵循体物呈现。这即如美学家宗白华先生所言：“中国画运用笔法墨气以外取物的骨相神态，内表人格心灵。”所以其呈现于画面当中的澄明静照艺象，既见画家以笔墨为媒而立其形质、分其阴阳的江南烟雨之景写照，亦见画家假以这形神之征鲜明的具象江南画面笔墨，而如诗般寓兴的精神反映、生命表露、契道蕴含。

成功美术馆馆藏张谷旻先生画作《溪山疏雨图》

   如这幅《西泠夏雨图》中，其源自传统线皴语言又阐发开拓的山石形廓勾勒上，以宿墨枯淡含韵、笔迹续断言情等主观意识强烈的笔墨而写，犹能透露出其形质肌理碐磳涩拙的质朴厚重之感来；其点厾积写、其象缤纷的树木密叶上，以浓墨沉厚饱满、墨态浓郁丰润等个人情感沛然的画语而构，亦能凸显其情状姿仪浓郁葱茏的生机郁勃之征来；其铺锋擦染、神采焕然的朦胧远山里，以墨赋而立其形、水渍又彰其韵等画家意趣满含的媒材造景，越能强调其烟雨之象朦朦胧胧的恍兮忽兮之状来。再有其或深或浅的分明线迹、或虚或实的清透晕染，应物交映、随形构筑的挺拔高塔、轩敞屋宇，点缀安布于葳蕤丛目、灵秀园林间，黑白对比其景越加分明，典雅古意诗境愈加卓荦。

   这些既是画家继承并开掘国画水墨的丰饶内蕴，通晓对比鲜明又统一协和的辩证法则，继而笔墨画语功力扎实、个性趣旨鲜明的心手双畅。同时又见画家以“搜寻生石，按形求法”而贵在求真的笔墨应用强调之下，这“阴阳蒸陶，万象错布”的“西泠夏雨”图绘里，“山川与予神遇而迹化”而心物熔冶、主客交融的渊然而深烟雨诗境，越加显著起来。于是赏读那或皴或写而墨象万千、意寄笔律的空寂草亭、深深篱院、简朴柴门、葱郁山林，宿墨渍写、墨烟渲淡、含水旁渖的横斜石桥、静照溪影、云翳远天等诸相错布的《溪山疏雨图》一作。画家以恒静石桥衔接密林，用静谧夜溪联通远天，借疏朗树荫荫蔽安闲村墅，而由实及虚、音韵错落运布，不觉间就有了那“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”一样富于哲思的诗境涵泳，萦绕流溢于画面之上来了。

成功美术馆馆藏张谷旻先生画作《秋风秋雨》

   还有《秋风秋雨》一图中，勾染有迹、水墨分离又相辅相成的粗朴溪亭、嶙峋怪石、群鸭戏水、幽林谧境、起伏远山诸象间，画家还以浓重宿墨于其山石骨力昭著、檐角形质突兀、树木浓荫繁密处着意提亮点睛。在突出画家笔墨提炼客观对象语言图式的主观意识强调中，于清新秀逸里又见生涩古拙之意，于萧瑟秋景中又增郁郁盎然生机，而使之特征典型的江南风物愈加醒目传神起来，亦使这黑白相照的宁静画面越加活泼生动起来。继而“水墨开诗境，滃晕来烟雨”，凸显出与北方秋意萧萧截然不同的“金风缕缕不觉寒，新雨点点洗青山。烟柳依旧如丝绦，鸭影重重水还暖。”似的别样江南秋风秋雨之境来。

（文/成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉）

画家简介：张谷旻，1961年生，杭州人。1988年毕业于浙江美术学院中国画系，1997年考入中国美术学院中国画系研究生，先后获得硕士、博士学位。现为中国美术学院中国画系教授、博士研究生导师，西泠书画院副院长，曾任中国美术学院中国画系主任。系中国画学会理事，中国国家画院研究员，中国艺术研究院中国画院研究员，中国美协河山画会学术委员会副主任，教育部博士学位中心评审专家，黄宾虹研究会顾问，中国美术家协会会员，杭州市美术家协会副主席。2018年获中国美术学院最高荣誉“哲匠奖”。作品入选第八届、第九届、第十届、第十一届、第十二届全国美展并多次获奖，作品数十次参加全国名家邀请展、双年展、三年展等，出版个人画集和专著三十余部。