关于主题，鲁戈夫表示：“当虚假新闻和‘替代了事实’的数字化传播正在侵蚀政治语境和它所依赖的公众信任的时候，应该停下来进行反思”。本次展览旨在“强调一种创造艺术和感知艺术的具有社会功能的方法，这里既包括快乐，也包含批判思维。” 鲁戈夫也补充道，“艺术可以成为我们的工具，帮助我们发现更多细微的感受并进行深入的思考。”

　　本届展览遵循传统，在横跨水城威尼斯的军械库、绿园城堡等21个地点开设90个展览，结合科技与艺术，以新颖的形式探讨当代社会的独特问题，包括种族歧视、性别偏见、战争难民与全年变暖现象及问题。参展作品包括VR、App与布满人造毛发的‘山洞’等。下面，让我们一起来欣赏几个备受瞩目的展览。

　　1。 冰岛馆  Shoplifter的《彩色人类》

　　《彩色人类》（‘Chromo Sapiens’），第58届威尼斯双年展，冰岛馆。摄影：Elisabeth Davidsdottir

　　冰岛女艺术家HrafnhildurArnardóttir（别名‘Shoplifter’）以巨型的毛发装置闻名艺术界。在本次展览中，Shoplifter将假发由普通的黑、棕、金色漂染成荧光绿，天蓝，嫩粉等高饱和度的“二次元”色系，悬挂在Giudecca岛上的旧仓库中。Shoplifter谈到，希望模拟人在生命初期子宫中的感觉，将参展者由黑暗引向光明。同时，Shoplifter也打破了“艺术仅供观看，不能触碰”的传统观念，鼓励读者用手触碰，用身体拥抱毛发柱，用新的方式感受艺术。

　　2。 瑞士馆 Pauline Boudry 与Renate Loren《向后前进》

　　《向后前进》（Moving Backwards），第58届威尼斯双年展，瑞士馆。摄影：Elisabeth Davidsdottir

　　《向后前进》（Moving Backwards）是双年展备受瞩目的舞蹈表演，在其中Boudry与Lorenz跟随节奏感强烈的南部嘻哈（Trap）与合成电音（Techno）舞动着。令人感到新奇的是，两位艺术家将舞步的顺序完全逆反，营造一种阴暗、诡异、迷幻的氛围。颠倒的舞步带给观众不一样的审美体验，但同时也具有深刻的社会含义。Boundry与Lorenz向观众们发问：“在生活中，你有没有感受到被迫后退？”在当代社会，“后退是新的前进”，或是“前进是新的后退” ？

　　3。 中国台湾馆 郑淑丽《3x3x6》

　　‘3x3x6’系列的‘CASANOVA X’，4K影片，10’00’’截图，第58届威尼斯双年展，中国台湾馆

　　本次中国台湾馆的位置设计独具匠心：数码艺术家郑淑丽的展览开设在Palazzo dellePrigoni，一座16世纪的古监狱。展览的名字，‘3x3x6’，取自普遍牢房的尺寸。‘3x3x6’由10个独立短片组成，每一部都记载着因为性别、种族歧视等问题被禁锢的人们的故事。同时，艺术家也希望通过以数码形式讲述关于人的故事，指示面对迅速发展的信息科技（如脸识别技术）的身份以及隐私危机。

　　4。 Ca’ Rezzonico画廊  Marina Abramovi? 的《上涨》

来自‘上涨’（Rising）App的截屏，第58届威尼斯双年展

　　在Ca’ Rezzonico画廊内，行为艺术之母Marina Abramovi?打破传统，将行为艺术带入电子游戏的世界。观看者被邀请亲自佩戴VR（virtual reality）设备，体验Marina Abramovi? 的游戏《上涨》 （Rising）。在游戏中，玩家将被传送到北极，并且必须拯救被困在玻璃箱子中的Abramovi?，箱子中的水位不断在上涨。Abramovi?希望玩家可以意识到全球变暖对世界海域的影响，让人想起人与自然的相互影响。

　　5。 巴西馆 Bábara Wagner 与 Benjamin de Burca

‘Swinguerra’截图，第58届威尼斯双年展，巴西。摄影：Riccardo Tosetto

　　Swinguerra是一种源自巴西城市Recife的舞蹈活动。在一年一度的Swinguerra中，来自全巴西的年轻舞聚在一起，进行激烈的“舞赛”。赛者结合巴西桑巴（Samba）与纽约街舞（Hiphop），而大部分舞者都是‘non-binary’：不符合传统性别倾向者。巴西馆馆长Gabriel Perez-Barreiro表示这件作品显示出了可见性、法定权利以及自我表述等问题。

　　6。 军械库 Lorenzo Quinn《搭桥》

　　《搭桥》， Lorenzo Quinn， Andrew Bocelli 与 Lola Astanova，威尼斯军械库，第58届威尼斯双年展

　　Lorenzo Quinn在2017年威尼斯双年展中的雕塑博得了青睐。两年后的今天，这位墨西哥裔美国艺术家与作品《搭桥》（Building Bridges）再次亮相威尼斯。Quinn将六双20余米、树脂纤维的合成的手安装在12世纪军械库的船坞两边，每一支都朝向对岸伸展着，手指轻轻触碰。Quinn表示，每一双手都代表人性不同的“美”，代表着希望、信任和友情。Quinn的作品灵感来自于对“战胜人们之间的区别，共同塑造美好的世界”的渴望。艺术家将手安置在曾经停泊战船的地方，更能寄托以和平代替战争的美好愿望。

　　7。 加纳馆的 《加纳自由》

　　装置《房间内的大象》（Elephant in the Room）， 2019  John Akomfrah，加纳馆，第58届威尼斯双年展

　　2019年是威尼斯双年展举办的第127年，这是加纳第一次拥有独自的国家馆。在为“加纳自由”（Ghana Freedom）展策画场地时，加纳裔英籍建筑师David Adjaye从加纳传统建筑物中获取灵感，设计了六个圆形的展览房，并用加纳陶土覆盖每个房间的墙面。《加纳自由》（Ghana Freedom）名字则取自歌手E.T Mensah写于1960年的同名歌曲，这首歌是为纪念1957年加纳国家独立而创作。《加纳自由》共由六位来自加纳的艺术家参展，包括Lynette Boakye-Yiadom的肖像画画、John Akomfrah融合了自然和政治的影像作品，与Felicia Abban的摄影作品。加纳是第8个参加威尼斯双年展的非洲国家。除加纳以外，莫桑比克在2019年也首次步入双年展，将现代非洲艺术引入世界艺术的舞台。（来源：W Magazine 作者：Nadja Sayej 翻译：刘天好）