情寄临泉山水逍遥——当代著名画家顾平先生画作（《西部成功书画家》刊载）赏析

顾平先生画作《松荫雅集图》

中国国家画院画家顾平先生的“逍遥山水”，所反映的是国人身心寄情临泉，而人与自然融合的情怀；是人的精神神游天宇处于“无待”状态，追求“忘怀物我”而绝对自由，于是人与这无限的自然、宇宙，就浑然化合为一了，即老庄哲学追求的“天人合一”的思想昭然也。恰如《西部成功书画家》近期刊载顾平先生画作《松荫雅集》《山水雅致》《小桥水清幽仙客神畅游》等作品，画家以烟云流溢处、流觞曲水间、亭亭松影下的吟咏、畅饮、品茗、对弈、听琴等文娱雅集，作为画面创作的题材对象；线写灵婉、笔墨恣意而山水氤氲、草木蓊郁、人物俊朗。笔者赏读顾先生笔下这悠游于山野，“逍遥”于自然，洒脱不羁的画图，不觉神游画境与之共鸣久矣！

欧阳修的《醉翁亭记》中说：“宴酣之乐，非丝非竹，射者中，弈者胜，觥筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也……”，这种沉浸于天高地阔自然环境中雅集，而精神解放、身心自由的畅快，笔者在赏读顾平先生《松荫雅集》画作时亦有此感。其间雅集宾主尽欢，坐卧行走而姿容各异、形神鲜活，或作峨冠博带、捧书阅览之状，或呈捻须吟咏、文论激辩之态，或身姿魁伟、气宇轩昂、携带童仆施施然赴会者，或仰观苍松、赏玩器物、风姿飒飒交流者，聚散皆在画家这充满动感的笔墨语言，营造的林壑优美、蔚然深秀天地间自适欢悦。

顾平先生画作《山水雅致》

还如《山水雅致》一作，笔墨徐疾、浓淡、干湿、枯润，皴擦点、线、面，既是应物象形亦为由心而发。画面物象已从客观的自然景物上升到画家胸中丘壑，正如顾先生所言：“看山不似山，山已化为胸中丘壑；看水不似水，水已幻成情感线条”。因而画中执杯回首高士仰观处，大笔皴擦、水墨滃晕的如壁山崖；登桥欲渡者俯察而视之所，笔线曲卷、提按有度的潺潺溪涧，既是真实的自然巉岩绝壁、汩汩流水写照，更是画家以“逍遥”之姿融入其笔墨律动的气韵外显，亦是画家在“外师造化，中得心源”的审美追求中，激发生成的情感表达和“迁想妙得”的艺术联想中孕育的生命张力。

顾平先生画作《小桥水清幽仙客神畅游》

赏读顾先生所作《小桥水清幽仙客神畅游》笔者还发现，其“逍遥山水”在传承国画审美精神传统，“务求高古脱俗、旷达自由、轻松愉悦”艺术宗旨的同时，亦还注重绘画的时代精神和审美趋向。线面交错、浓淡层叠、墨色互渗之中多见“墨象”通透的质感和色彩辉映营造的独特画面氛围，尤见其于笔墨语言上的个人创建。画面中那古木参天、蔚然华盖，线写劲健、泉瀑沛然，群峰嵯峨、草木丰茂的清幽自然、奇山盛景环绕之中，群贤毕至、少长咸集，一派欢乐祥和景象。如此一扫古人残山剩水、萧瑟荒寒、消极出世之态，而以水墨滋润、山水葱茏、草木繁茂的盛世之景造形山水，使其“逍遥山水”立足时代而个性昭著，大有唐代书家孙过庭“古不乖时，今不同弊”的气度风采。且熔冶古今、和而不同，以开放自由的创作姿态，升华了“逍遥山水”的时代审美内涵，使观者每每读之毕然心神皆畅矣！

（文\成功美术馆书画艺术评论员冯宜玉）

画家简介：顾平，1960年生，江苏南通人。中国国家画院艺术家、中国国家画院顾平导师工作室导师。民盟中央美术院副院长、《中国画院史》执行副主编。曾任南通大学艺术学院教授、南京信息工程大学传媒与艺术学院院长、硕士生导师。中国“逍遥山水”画的倡导者，以魏晋人文为主创，其《竹林七贤》入选第八届全国美展、《兰亭序》被中国美术馆收藏。

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