张连贵画作 《又是一年秋高气爽时》
张连贵画作 《塞北》
以笔墨而言，张连贵先生笔墨沉稳而灵动，继承了国画山水笔墨凝练和气韵，在线写立骨、心象造型，或枯或润的交互变化中形成了自己特殊的艺术语言。以成功美术馆馆藏《又是一年秋高气爽时》观之，秋山尽染、簇簇幽林，水色如镜、帆影悠然。近景处，浓墨枯笔或写或擦，构成山石肌理，其间以乱笔散锋晕章墨色，而点缀成郁郁草木；远山上，淡墨横溢或勾或点，挥洒悠远空寂，墨彩蓊蕴中间或以留白空隙，而元气流溢往复。其笔墨、色彩的干湿映照，墨色晕染恣意与山石棱角分明的对比变化，以及整体画面的实景逼真和空境悠远的交融互渗，让我们再一次感受到画家寄寓于自然和黑土的情感倾注，和对山水的色相、规律、秩序、节奏画笔描述中，窥见画家心灵深处美的反映。
张连贵画作 《冬暖雪天迟》
再如《塞北》一作，赭石与墨色相间而淋漓晕染的黑土丛林，淡墨或线或面随意皴擦的斑驳远山，以及不经意间留白的皑皑白雪，营造出莽莽苍苍的北国绵延山脉。画家以全景式的画面选取，在雪与土的黑白呈现中，在深山木屋、密实林塬的画面反映中，将东北地区特有的风情展现的栩栩如生。当然，这不只是画家在寻求地域自然风貌与国画笔墨语言上的发现开掘，也更是地域人文的理解与诠释，是当代中国山水绘画发展中非常重要的组成部分，同样也是以其情景交融的山水面貌锻炼其精神，是为与自然大道相容之所在。
张连贵画作 《塞北早春》
“外师造化，中得心源”（唐·张璪语），是中国画艺术创作的基本条件。人的主观生命情调与客观自然景象的相互交融，构成了中国画画意境的澄明，而回味无群。当然，张连贵先生在山水创作实践与研究上的心路历程，使其画作面貌既有“师法自然”的外延撷取，同时又有“师法古人”的继承与“中得心源”的感悟。可谓承自古法传统却也不因循守旧，却是在发展变革中寻求继承。其笔墨方法、布置取势，都打破了传统的格局，常常融万千皴擦点染、色彩蔓延，既彰传统山水笔墨方法，又契合东北山水的自然特点；而从点线面上整体布局，又以现代人的审美视角构成图式。
张连贵画作 《横看兴安岭》
恰如北宋大画家郭熙说：“春山淡冶如笑，夏山苍翠如滴，秋山明净如妆，冬山惨淡如睡”，其间流溢着浓浓生活气息，呈现的是艺术家对于自然山水的内心关照、人文关照。张连贵先生的山水画作，于其画外画内延伸探究，感触所获颇多。向外而言，其画面所描绘的山川、流水，都是画家于黑山白水的自然中所见的浩莽博大黑土地、大草原、大雪地、大森林等东北特有之景；向内而言，其所造之境也尽是画家“乘物游心”所悟，是其对于黑土山乡的真情实感写照。
如画家呈现“兴安岭”、“长白山”、“乌苏里江”等春夏秋冬四季景象的画作《横看兴安岭》《塞北早春》《冬暖雪天迟》等，那老辣、朴拙的墨线，洗练与浓重、枯寂与鲜活的交错画韵，无不呈现画家对传统国画山水的深度理解。也是画家对黑土地的春天满山尽绿的勃勃生机，对“遍染兴安满目金”画图兴安岭浓浓秋意，对“朔风徐起，塞北舞雪”的黑龙江，以及大兴安岭的雪景体现的淋漓尽致，最真实、也是最艺术的呈现，更是以天地生生易化生发的自然真色。
（文\成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉）
张连贵，1944年生，1966年毕业于哈尔滨师范大学艺术系。美术教授，曾任齐市教育学院院长，第九届市政协委员，黑龙江省美术家协会常务理事。现为市美术家协会名誉主席，省老年书画研究会副会长，市老年书画研究会会长，齐市新天地艺术中学校长。
