成功美术馆馆藏苗重安先生作品《悠悠佛韵清江水》

   苗重安先生《悠悠佛韵清江水》茂密繁盛，以左下中藏族寺院为中心，用斧劈皴描绘近处山石分明的肌理，台阶寺院的围墙是赭石咖色，多用线皴显示结构的纷繁，金顶在阳光下泛着柔和的慈祥之光。远山多披麻长皴，水墨晕染的澄碧江水上，两船泊岸，一船扬帆悠悠远去，水鸟上下翻飞。顶天立地的章法突出山峦雄伟壮观的气势，山麓画以丛生的密林，成功地刻画出川西地区独特风貌，可谓“画山画骨更画魂”“得山之骨法”“与山传神髓”。险峻高山、绿树掩映、山峰水色、自下至上充塞全局，河边寺庙雄踞画眼，这些皆用艺术家的笔墨语言娓娓道来。墨、彩、色运用上极尽简洁之能事，充分发挥笔尖、笔肚、笔根各部分的表现性能，点、厾随意，用墨则枯、湿、浓、淡、焦层出不穷，燥、润兼得。整个画面远近间错落有致，繁密而不紊乱，融洽而又分明，左上一望无际的江水和山峦，能让人感觉到交织产生的空间，和其中流动的气息。应该说，在创作中，画家极重气势的营造和境界的表现，以浑厚扎实的笔墨语言表现自然的雄浑与神秘，伟岸感与生命力，以及悠悠佛韵，清清江水的源远流长，并且在形式上运用俯视构图，在技法上多措并举，形式上有独树一帜的山水处理之法。这是画家无数次名山大川游览，无数次枕石漱流而眠，艺术感受的直观表达。画作意境深邃、大气磅礴、神韵悠远，饱含激情，深情作画，满怀热爱地用画笔描绘祖国的名山大川。既继承中国画的优良传统，又注重吸收西画的精髓，不断追求创新，作品不落俗套和窠臼，创作形式与风格多姿多彩，磅礴大气之中浸透清新优雅，令人心醉神往。

成功美术馆馆藏苗重安先生作品《莱茵河畔》

   《莱茵河畔》是画家较少见的异域题材，画家不停骖于生活的具体状态，也非浅尝辄止的写生，而是将生活与地域文化相融，衍生审美情趣，在似与不似之间达到艺术思维与自然境界的合一，把潜意识的想象和平淡、恬静的心境合化，谋求的是哲理旨趣。这样，人们在画中不仅窥视地域风光的写实特色，更有画外所蕴藏的深邃意境。莱茵河是欧洲名河，有着悠久的历史，画家用莱茵河畔的一户听瀑人家，将尊重其厚重历史给予现实的表达。画中近景为横卧巨石、风情民居、瀑布訇然、掩映绿树，中远景为嶙峋大山、一叶小舟、缓缓河流、翻飞群鸟，以丰富的层次感拉近观者的距离。特写式描绘，使画面在整体中渐次呈现丰富的变化；精神的愉悦和天人合一的视觉形象，在表现景物的同时也是画家在精神层面的托物言志，和谐不光是一种绘画美学，更是一种处世哲学，体现着中国文化的博大精深。画家以水面平视的视角，用笔浑化一气，以水润墨，以墨托色，以色助墨，相互生发，达到理想中的效果，形成典雅厚重的艺术格调，无意哗众取宠，也无意争奇斗怪，更不想张扬标榜或卖弄乖巧，以平和的心态、以广阔的胸襟真诚抒写着自己的生活体验。为我们创造了一条慈祥安然、恬淡静穆、翩若惊鸿、矫若游龙、清远萧散、广大教化的欧洲大河；这是情感与理智相平衡的典型，用一角小景的丰沛韵味，诉说着内心的厚重与张力，在温婉狂放中表现出不与人同的精神境界与独树一帜的艺术技巧。山高水长、异域人家被艺术家画笔的循序渐进、画面的斑驳陆离、画境的郁郁乎文娓娓道来，天然妥帖，澡思绮合。沁人心脾的诗意流淌于读者的五脏六腑，艺术无国界的感染力超今越古不言而喻。

   苗重安先生运用融合中西的写实主义画法，重在景象的生动具体和体量感的呈现，讲求笔墨语言的概括性与形式美，山水已然形成了傲视同侪的自家风貌。构图多饱满充实，上不留天，下不留地，笔墨严谨不苟，从而创造了充实雄阔、雍容大度、妙绝时人的意境；这也是他画作市场长盛不衰的不二法门。

（文\成功美术馆书画艺术评论员 金石开）

画家简介：苗重安，1938年生，山西运城人。师从贺天健先生研习山水画。1980年负责筹建陕西国画院，曾任院长。 原任陕西省文联副主席，中国美术家协会理事。陕西国画院名誉院长，国家一级美术师， 陕西省文联顾问，中国人民大学培训学院特聘教授，中国国家画院院务委员、国画院研究员，中国美术家协会河山画会副会长，中央文史馆书画院院部委员，国家有突出贡献专家。六次入选全国美展。