文 冯宜玉
清代著名画家石涛提出的“笔墨当随时代”,在当前的艺术界已成为路人皆知的艺术创新口号。纵观中国绘画的发展史,历朝历代的绘画艺术都打上了时代的烙印。如汉唐之恢弘,如宋元之朴茂。
当今的书画艺术家们在开创时代书画艺术探索的路上做着艰辛而又开拓性的探索。时代主题的转换要求书画艺术者们在创作中去寻求抓住时代主题的艺术语言,大体来看一是从创作题材的开拓上,一是在笔墨技法的创新上。
从题材上来看,当代的书画艺术家们不断地向前人未能涉及的领域去拓展和尝试。新的时代随着社会经济的发展,人们的生活不断地丰富,产生了新的可表现的具有时代特色的艺术表现题材,比如近年来出现的“城市山水画”、现代市井系列画作,以及带有浓郁现代色彩的人物与自然风物等。绘画中涉及了现代的建筑、服饰甚至饰品等。这些题材的画作带有时代特色,是社会发展中产生的新的题材,是绘画艺术家们被动接受的物象,但从这些被动接受的题材开创的时代特征来看,当代的画家们抓住了能表现当前特色和精神的物象,表现了积极向上的时代精神,这是主动的,是当代画家对“百花齐放,百家争鸣”的文化多元化发展时代主题认识和理解上的凸现。
另一类的题材挖掘却是画者主动开创的,是本来就有而前人没有作为绘画题材或者主要题材去表现的。著名画家齐白石先生在这一方面可以说是最典型的列子。近的有已故当代画家乍启典先生笔下的仙客来、菠萝、紫凤尾、赤怪柳、鹈鹕、海豚、鲤鱼等,现代画家陈华民先生的芦苇题材画作,还有比如杜鹃花、松鸦等都是古人没有涉及到的题材。现代的画家们正是在这些前人画中未涉及或未作为主要表现对象的领域找到了新的可表达题材,进行开创挖掘,这是对中国传统绘画在题材上进行的大胆创新实践,在中国画题材发展上开创的新天地。而这样的题材上的开创正是体现了我们当前时代在文化发展上的崭新视野。
再从笔墨技法上说,近代绘画的发展过程中,西方绘画技法的引入以及中国传统绘画在笔墨发展上产生的自生变革,对现代中国画的笔墨发展都产生了巨大的影响。现代的画家们在传统笔墨中汲取营养,从西画的光学原理、色彩元素、画面构成等方面提取精华,在各自的笔墨实践中不断走向现代中国画的笔墨技法发展的新的道路,产生了各自具有代表性的的画法、技法。总体来看有这样三类:一是纯粹的的将西画笔墨元素与中国画嫁接;一是在传统绘画的笔墨技法中苦苦探索寻求突破;还有一种则是融合中西绘画笔墨技法的优秀元素,尽力提取适合表现当前时代风物的笔墨技法。
西画笔墨元素对中国绘画的影响在19世纪末就有,到了20世纪“五四运动”前后,西方民主、科学对中国的影响,使当时的留日、留欧的一些画家如徐悲鸿、林风眠等人,将西方油画的写实笔墨以及色彩、光的元素引进中国画,在当时中国画界产生的革命性效应可以说是当代中国绘画中融合西画笔墨技法元素的发端,在以后很长的时间里随着时代特征和精神的潜移默化逐渐完善成熟,形成了当代中国绘画中中西结合的路子。
而在这样的外来技法因素影响下产生了当代中国绘画中的嫁接和融合的两种走向。前一种是在中国画的创作中将西方绘画的写实、光、色的原理放到了当前中国画笔墨技法发展中主导的地位;后者则是将其放在辅助的位置,作为辅助传统绘画技法更好的表现中国画中的写意精神。
在中国画自生的笔墨技法发展上,现代的画家也不断的进行着开创和实践。比如在山水画中产生的一些新的皴法,在墨的运用中产生的一些新的墨法,从中国书法中发展出来的一些线条艺术等。
当代中国画在题材发展、笔墨技法的实践发展上产生这些不同的方法、道路,总体上体现了当前文化艺术发展的多样性,体现了文化多元并进的时代特征。也体现了当前中国把文化艺术等软实力作为国家核心竞争力的重要组成部分不断增强的国家战略思想。“笔墨当随时代”不仅是艺术发展创新的口号,也是将其作为体现国家社会软实力所必然要求的。
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