质朴外表内在美---人物画家张健访谈

神州诗书画报社携全国百家知名书画网联袂推出
“学术价值与收藏价值兼具的实力人物画家精品展”9月3日—9月20日
（参展画家：阎真、赵子忠、巩连仁、张健、陈斌、陈伟、翟原良、郑成文、陈华、刘承钢）

张健老师的人物画，大多以农村人和工人等底层人民的生活为主，充分体现出一群质朴、淳厚的人物形象，通过这些造型注重表现人物内在精神的美感，因此也更加逼真动人。

采访人：李霞
采访时间：张健
采访时间：9月5日

记者：您的人物画作品带给人的是一种厚重感和现实感，请您谈谈，您是如何做到这一点的？
张健：我的作品主要是来源于现实生活，我大部分时间都会到外面去采风，搜集素材。主要是到少数民族、农家生活中去亲身体验和理解他们的生活。这样，在作品中才能将真实性表达出来，我想通过作品去表现出农村人的朴实憨厚。在人物的创作中，借用了西画的表现方式，在处理上、技法上吸收了众家之长。可以说，我是借用西画的理念和中国画的表现形式相结合的方式去表现画面的。

记者：用画笔留住历史的画面，这是每一位艺术家应用的责任感，尤其是人物画家更应该有这方面的意识。那您考虑过重大历史题材的创作吗？您是否准备画一些历史题材的作品？
张健：我在近一段时间还没有考虑过对重大历史题材的创作。作为艺术家，的确，有用画笔描写下历史的责任。历史题材我目前还没有创作，以后会有的。我现在主要还是想去表现生活在社会底层的人民以及他们的生活，包括那些工人、农民工等等。历史题材的创作，需要详细掌握历史，才可以把握好，以后我会考虑的。

记者：关于传统与创新的话题，一直以来都是仁者见仁、智者见智的，那您是如何理解这二者之间的关系的？您又是如何把握分寸，让艺术在微妙中体现出您的创新的？
张健：传统绘画是中国、世界甚至是人类文明的精华，尤其花鸟画，早在唐宋时期就达到了一个鼎盛时期。中国画在那个时期，走上了人类艺术的顶峰。而现在，国画艺术已经走向了世界，国画有传统的特色，中国画应该站在世界艺术的角度上，站在一个广度上去看待它的发展。我觉得中国画不应该只局限在传统中，而要吸收新的东西。我之前还画过油画，油画中运用的手法主要是现实主义、印象主义以及浪漫主义。后来直至现在都是画国画，我运用了中西结合的手法，介入了色彩，吸收了一点西画的成分。这也是我所考虑的创新吧。

记者：您认为一个成功的画家应具备哪些条件？
张健：画家的成功与否，应该让后人去评判。画家就应该是潜心绘画，而不是想着如何成功。有的人一辈子都没有出名，但是，他确实是具备了艺术家真正的素质。比如梵高，一位艺术大师，在他生前，甚至都无人认可他的作品，直到后来，人们才发现，他的作品才是真正的艺术品。这样的人才是成功的画家。

记者：您有没有对自己未来有所规划？
张健：没有规划过，我目前合作过的媒体也只有神州诗书画报一家，在最近三年内也不打算和任何一家媒体合作，我只想潜心创作，让自己在创作上有所提高。至于市场，以后再说。