成功美术馆馆藏张卫先生作品《墨象氤氲》

   “道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物”（语出《道德经》）。赏读《西部成功书画家》近期刊载张卫先生的《枝叶婆娑》《墨象氤氲》等作品，或墨或彩、或线或面，或纤劲构写，或水墨泼染，或层叠深郁，或虚淡缥缈，笔墨絪蕴生发、色彩交织而成的恍兮惚兮、似与不似、若隐若现斑斓画面中，葱茏蓊郁的草木枝桠，掩映着狼藉错落的杯盘瓶罐。于其夸张、变形甚至荒怪的或恍或惚形象表现里，既有画家兼及传统与现代审美的绘画艺术融合和突破寻求，亦见其创构上于现实和梦幻的境之弥合，再有旁及主客情感与精神的运构中，象之以物的“道”之生命内涵。

   当代著名美术评论家邵大箴先生曾以“反叛与继承”为题，谈论过张卫先生的绘画艺术。乍看之下，笔者认为题目中的“反叛”应该要加引号的。因为当代中国美术发展的多元化大环境，促使时代的艺术家们的创作在“当随时代”中，势必要融入新的艺术思潮考量，运用以新的绘画表现方法，继而丰富画面的表现形式和精神内涵，进而以适应、跟上并引领时代艺术发展的整体审美趋向走向未来。这在表面看似是对传统的反叛，实则是对传统的可持续发展壮大，缘由是过去的潮流表现或已转化为现在的传统形式，当下的时代新潮样式亦会沉积为未来需要继承的传统呈现。虽然形式为境而迁，然其贵在“得意”“写心”的内核依然永恒。

   故而以《西部成功书画家》刊载张卫先生的这幅《墨象氤氲》而言，其画面物象内容上形似于西方静物绘画的瓶瓶罐罐，其表现画面用到的富于设计感、时尚感的“莫兰迪”高级灰度色调等，虽然可见其画面创作中西方现代派艺术的影响。但在以水墨为媒的表现性赋象造景上，又显见传统国画艺术，勾、勒、皴、擦等充满万千变化的音韵性、表意性画语基因根底。于此，邵大箴先生也承认“他在寻求新路时重视传统文人画的存在，他在避开文人画的章法和套路时，自觉不自觉地吸收传统的笔墨经验。”

成功美术馆馆藏张卫先生作品《枝叶婆娑》

   而其以水墨调和的朦胧又冲和、表象又虚幻的灰度墨色，或泼洒淋漓、晕淡飘逸、层叠沉厚、线迹缭绕之下，所带来的难名其状的器皿赋形，纷乱芜杂的草木枝桠，以及蒸陶起伏的异化空间等等，又都可见写意性国画笔墨的“本于立意，而归于用笔”情志映射。其松动的画语形式呈现的幻觉图像里，亦流露出其“笔墨氤氲、万物化醇”的内心情感、观念表达。于是乎，草木的杂乱繁芜表相里，又透露出其无拘无束、自然生长的野性和生命的昂扬来；物象的现实写照又笼罩以莫名水墨的虚象幻境，又见其内心中远超现实的理想世界和精神之境。

   再有这幅设色斑杂、冷暖调和的《婆娑枝叶》，画家以健劲婉转、匀称流畅的笔线，因形赋象勾勒的物象大要轮廓之上，又或墨或色因水晕化而见渍迹斑斑的笔象。或实以写之，绘有起伏山峦、纹理装饰的瓶插，形廓变异夸张、不甚规整的杯盘，还有其貌翠碧葱郁、疏密横斜的瓶中枝叶；或虚以营造，带来形迹无序、光怪陆离的器物表面侵蚀剥落之象，点厾而饰、浓淡分层的枝叶密匝汇聚强调，还有虚无空间里非客观造物之用，而又斑斑点点、线迹延展、水墨渗发、音韵舞动的画家运思想象、内美蕴含的具象表达。画家这种汲取西画的图像构成因素，而极富视觉冲击力和装饰效果的画面表达之下，中国绘画水墨语言的写意性、心象性表达又彰明较著。于是其块面交错、线条穿插、色彩冷暖组成的画面，不自觉的就融入了传统笔墨勾皴渲染，而见契合于道的生命律动美感了；极富形式感的画面中，其点厾于草叶间的无序无形墨迹色痕，也就有了强化草木郁郁葱茂的写意性实际意义，有了其个人生命融入大千世界而体合为一、共律同节的写心性契道内涵……

   故，惟恍惟惚，其象斑斓矣！

（文\成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉）

画家简介：张卫，南通大学艺术学院院长、教授、一级美术师、硕士生导师，1971年11月生于江苏海安，1994年毕业于南通师专美术系、2002年结业于南京艺术学院美术学院中国画研究生班、2008年毕业于苏州大学艺术学院，获硕士学位。

现为中国美术家协会会员、农工党江苏省委文化工作委员会主任、农工党江苏省书画院常务副院长、江苏省美术家协会人物画艺委会委员、江苏省美术家协会美术教育艺委会委员、南通市政协常委，被江苏省文联评为江苏省优秀青年国画家（30位）。曾在中国美术馆、中国国家画院、今日美术馆、江苏省美术馆、乌克兰艺术科学院办个人画展。