由神州诗书画报社携全国百家知名书画网联袂推荐出的“当代最具学术实力与收藏价值的10位实力花鸟画家精品展”于8月14日在兰州成功美术馆盛大开幕。展览将于8月28日结束。（参展画家：马保林、陈华民、阎中柱、樊昌哲、曹小钦、耿起峰、角振通、李辉、曾迎春、徐晋平）

 徐晋平的花鸟画作品构图之讲究，甚至达到了刻意的成份，尤其他的荷花，盈边盈角，满满当当，走的显然是现代的路子，一下子能让人回到“莲叶何田田”的诗境。

采访人：李霞
受访人：徐晋平
采访时间：8月22日

68×136cm

记者：您的作品中的花和鸟都是以夸张的手法塑造出来的，您就此谈一下，您的创作感想。您在创作中是如何把握传统和创新之间的关系的？
徐晋平：我创作的花鸟画作品重创新、重时代、重精神、重感受、重笔墨、重抒写。我认为，传统和创新并不矛盾，而是一脉相承的，绘画创作不应受任何传统的约束，但要研究和学习传统，在此课题上要恰当地把握，才能随心所欲地打造出自己的绘画风格。

记者：从您的作品中，可以看出，您在水墨画中融入了一定的西方绘画元素，您能否谈谈中西结合绘画风格，在当今艺术领域中的发展前景如何？这种绘画风格跟传统绘画风格是否相得益彰？
徐晋平：我在创作水墨作品时大胆地将西方绘画元素融入进来，达到内外交融、相得益彰的完美境界。中国画的主要特点和理念是以线造型，写意画主要是意为核、写为要，而西洋绘画则是以面和色彩造型的写实方法为主，两种绘画之间虽然理念不同，但可以互相借鉴，我把西画追求主体与环境色丰富而统一的色彩关系，用于国画花鸟中，使作品出现一种全新的空间关系。我是以创新的方式吸收、消化西画，以传统的意境展现国画的精髓，并将中、西合为一体的。

68×136cm

记者：您曾经主要以油画创作为主，您后来为何又将创作领域转向水墨画领域了呢？您以后的发展方向还会有所改变吗？您的艺术理想是什么？

徐晋平：我认为西画和中国水墨画可以相互相借鉴，水墨画可以从油画中吸收一些色彩和色调统一等方法使画面色彩更加丰富，层次更加分明，油画可以从水墨画中吸收一些写意的水墨精神使画面更具有表现力。事实上，我现在除了创作国画以外，还创作一些油画作品，只是现在的油画更具写意精神。艺无止境，我将在充分吸收中国画传统的基础上，不断探索、追求、创新、努力、创作出具有中国气派的作品来。

68×136cm

记者：希腊诗人西梦尼德斯说：“画为不言诗，诗为能言画。”，而您的作品给人带来一种诗化的意境，您谈一下，您在绘画的时候是如何把内心的境界和思想，在作品中表现出来的？
徐晋平：其实，每一幅作品都是作者灵魂的折射，都是人格的外化，都是其精神境界的一种高标符号，都是对生命的感悟。在传统文化的基点上不断寻求新视点，拓展新视野，以良好的心态、扎实的功底、丰厚的素养，在技与道的结合上，把握时代精神及时代脉络。写意花鸟画就应该有形、有神、有情、有骨、有肉，这不仅仅是花鸟画作品，更是人的一种精神的体现。不管画什么，其实，都是在画“人”，表达人的精神面貌。