沈福馨一行人参观中
本报讯(记者 汪利利)8月3日,由神州诗书画报、成功美术馆举办的“当代最具收藏潜力的十位中青年山水画家精品展”正在火热的展览中,贵州山水画家沈福馨参观了此次展览,并接受了成功美术馆记者的采访。
沈福馨此次做客成功美术馆,除了参观了解外,还和神州诗书画报社签约书画展览销售合作。
采访者:汪利利
受访者:沈福馨
采访地点:兰州成功美术馆
记者:欢迎沈老师做客成功美术馆,沈老师在参观后对于我们美术馆有什么样的印象?
沈福馨:谢谢。因为很早之前就和你们神州诗书画报社有过版面上的合作,参加了你们为纪念毛泽东延安文艺讲话精神70周年而策划的“百花齐放、百家争鸣”书画精品展。那次就给我很好的印象,一直希望有机会来看看的,这次借旅游的机会来到甘肃,正好来到神州诗书画报看看,就当是实地考察,以便进而进行合作。
记者:许多人都说您的国画创作都是从真山真水中摄取的美,我们也知道,您会有很大部分时间出去写生,对于写生您谈谈个人的想法?
沈福馨:“写生”最大的特点就是深入生活,体验生活。作为艺术家写生可以体会山川的大美,丰富多彩的山河之景和生活体验,让艺术家在一种别样的体验中去发现美。毛主席提倡的从“传统到现实”,现代画家更多的也是走出去,到生活中去创作。山水有性情,不同的风格和个性。像南方的山水:秀润、含蓄;北方的山水:苍茫、大气、整体感很强。写生,会有更多的“美”被发现,作品会更鲜活。
记者:那么,写生手稿是回画室后直接参照创作为作品,还是在创作过程中在速写的基础上更多的加入自己的想象?
沈福馨:退休后,我大部分时间都是去写生,夏秋去贵州,冬春去海南。我的写生分三种,1、时间充裕的情况下,对景写生,现场创作,像我的《黔南画稿》就是国画对景写生的创作,还有创作的三峡系列的100多幅作品,都是集中的直接去写生创作;2、速写,时间不许的条件下,快速写生,回去在加工,创作;3、相机速写,这几年我的很多速写都是用相机,更直观的把看到的美定格下来。许多人把要进行进行加工的作画称之为“心画”“新写实主义”,就是情感和思想内容不同于其他的写实主义画。
记者:看了老师的博客,里面有关于您在海南的一些经历和创作,老师能谈谈吗?
沈福馨:初到海南,就很想画海南,不过却遇到了难题,首先是两条平行线:大海是一条直线,海岸也是一条直线,两条平行线放在一起,一个等号,怎么画?后来看到了椰树,椰树也多半是一根直线,只不过是竖着的直线,横两根,斜一根,一个不等号,又怎么画?一筹莫展。但是,旅游的途中让我对海南有了更多的认识,通过一些经历慢慢的深入海南的文化,民风的淳朴,这些都需要用心去体悟。对于海南山水的创作,我是“用心去体悟她的文化底蕴”慢慢融进海南的地域风情中,用心去创作,表达出自己的真情感。
和美术馆工作人员观看沈福馨的画作,并交流
记者:还有一点,我们都知道,沈老师除了国画,还有您的文学修养也给人很深的印象,您能谈谈您的绘画语言与中国现代文化是一种怎样的关系?
沈福馨:中国的传统文化继承是很重要的,对于中国的绘画史,我花了很多时间去研究,对于优秀的绘画作品花时间去临摹,仔细、认真的去研究,去对待。我的画很多来自于对宋画的认识,推崇“写实”艺术。其外,吸收外来文化的影响,艺术,个性不能千人一面。“笔墨当随时代”,所以要有每个时代的特点。中国文化的面貌、气度、修养都应该很好的体现到自己的作品中。国画的创作就应该是对传统文化的理解和研究基础上来继承发展和创新的。
沈福馨,1948年2月生于贵州安顺。现为中国美术家协会会员、中国民俗学会会员、中国傩戏学研究会首届理事,贵州省美术家协会理事、贵州省文史馆特聘研究员、贵州省政协书画院特聘画师、贵州省民族学院美术学院特聘教授、贵州省对外文化交流中心理事、海南省旅琼文艺家联谊会会员、国家一级美术师。 作品曾入选第八届全国美展,第一、三届中国美协会员精品展及中国美协多次提名展。2001年6月,《青城幽径》获首届中国美术金彩奖提名奖。2003年12月,《盘江路》获“第二届中国西部大地情全国山水风景画作品展”优秀奖。2008年8月,《水滃云飞》获第六届中国山水画展金奖。同年,获《中国书画报》年度人物称号。曾经在福建、广东、山东、浙江以及香港、台北、巴黎、槟城、吉隆坡等地举办个人画展数次。作品发表于《美术》、《美术观察》、《中国书画报》、《美术报》等专业报刊并被人民大会堂、全国人大会议中心等单位和美国、法国、马来西亚、香港、台湾等中外收藏家收藏。出版有《沈福馨山水画选》、《中国当代名家画集·沈福馨》和《沈福馨三峡写生集》(马来西亚)、《鲁阁幽峡山水长卷》(台湾)和《沈福馨2008/2009绘画作品集》(香港)《沈福馨2010绘画作品选》等画集。
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