兰州成功美术馆山水10人精品展“王本杰”—

兰州成功美术馆·王本杰作品《泉溪雨霁》245cmx120cm 20000元

王本杰为人谦和，性格沉稳，不喜欢空谈神侃。他执著追求山水画艺术的刻苦学习态度和丰富的艺术情感，表现在长期到祖国各地自然山川踏青观景，以及默默无闻地投入到山水画艺术的辛勤耕耘中。其古朴厚实的新颖佳作不断涌现，令人羡慕不已。

王本杰走过一条并不平坦的绘画艺术学习道路，1986年他毕业于山东轻工业美术学校，专业学的并不是中国画。毕业初期，王本杰在陶瓷厂整天无聊地描绘相同的坛坛罐罐瓷画。但他具有旺盛的创作活力，并不满足于自己在陶瓷厂做这种工匠似的重复劳动。出于对传统中国山水画创作的喜欢，2001年他参加了中国美术家协会首届中国山水高研班的学习，2002年又就读于中国艺术研究院中国画高研班。在前辈老师的指导下，王本杰从宋元入手，后学石涛、王蒙、黄宾虹等历代大家书画理论和笔墨技法，使自己的山水画艺术创作思想产生了质的飞跃。画家充分地认识绘画艺术思想情感的表达重于绘画艺术形式语言的描绘，他踏实地从事山水画求新变革的创作思路，不在山水画创作技法和形式的浅表层上玩花样，而是将自己实践的重点放在对山水画艺术思想深层次内涵表达上。他学习研究前辈大师的绘画艺术，不是简单地模仿其山水画的独特皴擦点染形式，而是认真学习研究前辈艺术家的精华，心慕手追，不知疲倦地吸取我国传统文化艺术的营养，师大自然造化感悟，并将这种行之有效的绘画艺术学习方法贯穿在自己的行动中。

兰州成功美术馆·王本杰作品《灵山多秀色》 234cmx53cm 协商

多年来，王本杰实践“读万卷书，行万里路”的创造性画家道路，四海为家，以大自然为师，四上太行，三登泰山，两攀黄山，多次深入山东、陕西、安徽、河南、江西、浙江、广东、长城、草原等不同地区深入写生体验生活。画家长期远离生活舒适的城市，广泛游历祖国各地群峰峡谷之间，需要多么巨大的毅力和坚忍不拔的精神。画家不怕领略大山深处踏青漫游写生的生活困难，融身心于自然，参天地灵气，求物我之融会，收奇峰打草稿，悟妙境于脑海。每次采风回来，又以执著追求山水画艺术的热情，在陋室里进行大量默默无闻的山水画创作探索，游离于古代和现代的人文艺术思想精华研究，并从中逐渐探索出一种笔法随意畅达，着色淳朴浑厚，古韵诗意悠扬，具有厚重神秘艺术色彩的山水画风格。

机遇总是垂青于有准备的头脑，王本杰的山水画作品从参加“书圣故里国际书画名家邀请展”开始在美术界亮相，很快就引起美术界前辈和同行们的好评。当他的作品参加中国美协举办的“同里保护世界遗产国际中国画展”后，更是宛如泉水般奔泻而出，频繁地参加国内外各种画展活动。并多次应邀赴国内各地大城市办个人画展，为更多的国画院、国画研究院、宾馆客厅和企业会议室创作大型山水画作品。

兰州成功美术馆·王本杰作品《红树醉秋》 234cmx53cm 协商

中国传统山水画的精髓，就是画家飘逸洒脱的深远思想胸怀，以及个性化神韵的艺术臆造世界。王本杰在取得初步成绩面前，没有沉浸在满足的喜悦之中。他坚持不懈地继续研究自己的山水画创作，不断地探索新的古朴山水画风貌，将自己更多的创作思想情感融会在承传衍变的新作品中。令人士别三日，产生刮目相看的赞叹。

走自己的路，画自己的画，不依靠任何特殊技法与艺术表现形式来描绘自己心灵情感的人，才是真正的书画艺术家。我们在欣赏画家山水画作品的时候，仿佛与画家一道居住在《石门山村》的《溪畔人家》，漫步在狭窄的山道弯弯访幽；黎明拂晓，眼观《小村醉雨》于山麓脚下，但见寒凝湿雾露华浓，犹感细雨飞丝的滋润幽凉；在沐浴了山野的清风雨露，沉浸在一幅幅采菊东篱下，悠然见南山的农家门前。环顾四周尽是自然山川厚实的美景，浏览笔底展现的古色新风无数。王本杰的山水画作品是诗意化的抒情画卷，具有浓厚的古趣和现代审美魅力。《万壑千言锁翠烟》是画家喜欢的山峦幽静生活环境，也是文人理想化小桥流水人家的古风雅韵，更是他对人生的清纯感悟世界；《不到山中趣自生》的神韵，就在于它是画家情感世界的畅达展现，笔下蕴含传统山水画技法干湿皴擦，浓淡虚实结合的承传衍变描绘，是灵活运用传统，师大自然师造化，而无程式化匠气的最好诠释；《大壑云起》源自画家对大自然生活踏青的追梦，也彰显出 “晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽”的诗语意境；《溪山物语》是画家向我们描绘的世外桃源理想境界，也倾注了画家眷恋祖国传统文化艺术和现今大好山河眷恋的情感；《苍山暮韶》既是山色苍茫，云雾缭绕，念天地之悠悠的美景，也是“翠屏幽梦，觉来水绕山园。”的故土乡情乡韵。

兰州成功美术馆·王本杰作品《旭日》 180cmx97cm 协商

《溪山意不尽》是画家的山水画代表作之一。画面上群峰锦绣，云蒸雾霭，山泉蜿蜒流淌，林木繁密厚实，无数的农家房舍掩映在密林丛里。近景流水潺潺，树木枝繁叶茂，杂草丛生，山坳叠翠，中景和远景树林融会在山崖云雾之中。整个画面景色古朴葱郁，山峦树林墨色厚重苍劲。画家中锋和侧锋用笔变化多端，立锋、侧锋的粗犷墨点烘染个性鲜明，将山峦秀色凝聚于笔端，为我们描绘出大自然秋风秋雨愁煞人的天然古风神韵，给人一种世外桃源的感觉。作品得到大家的赞誉，获得中国美协举办第二届中国美术画展最高奖“金彩奖”，完全在清理之中。

兰州成功美术馆·王本杰作品《山水有情》180cmx49cm

中国山水画的艺术妙趣，不仅仅是再现祖国锦绣壮丽山河的实地美景，它蕴含有社会历史的沧桑，更是一种深厚的文化艺术情感畅达抒发展现。王本杰的山水画作品蕴含有一种厚重文化艺术的吸引力，干湿浓淡墨韵超凡脱俗，思想情感倾注在山水风物景象中，“自己是山水，山水就是自己”。画家将祖国美丽的大自然山河，融会于心领神会的墨色意趣中。笔下的景色，是景，非景，是画家神来之笔臆造出来的人间仙境；画面的墨趣，是梦，非梦，是画家艺术情感表达的理想新梦。当你走到他的作品面前，就不得不停下来注目欣赏。观看王本杰的山水画系列作品，无论是山崖林木，还是溪壑房屋，均展现出湿润神逸的敦厚墨色，苍劲古雅的浓厚情趣。这种有规律的个性化点皴堆积墨色和运笔风格特点，看似随意笨拙，实则是画家在追求一种文人画的飘逸畅达情感，它具有宋元明清山水画的古风雅韵，又在近代山水画大师黄宾虹先生笔墨技法基础上有新的拓展，还吸取了印象派粗犷厚实的情感色彩表达意趣。画家的山水画系列作品宛如一曲曲东方古典浓郁味道的交响曲，观赏者的文化艺术欣赏品位越高雅深邃，你意会时便灵感顿生，诗情画意顿时涌上心头，领悟到的艺术情感妙趣就会越广袤深远。

王本杰在山水画创作上取得成功的经验告诉我们，中国山水画艺术最打动人心灵的地方，不是艺术外表的视觉形式冲击，而是画家独特的个性化情感艺术世界。画家王本杰很年轻，正处在进行旺盛创作的时期，我们期待着画家再接再厉取得更大的艺术成就，创作出更多艺术思想内涵深厚的鸿篇巨著好作品。

（图片来源：成功书画交易网）