诗的最高境界是哲理，水墨作为诗的载体沿着传统的文脉走到今天，且不断发展、丰富，这其中除了本身的“造血”功能外，同时吸收了诸多艺术的营养，包括外来艺术的撞击磨合过程。水墨主体没有变异，没有被改造，表现得更加现代、健康，富有力度，迎合当代人的审美情趣。这是因为儒、释、道作为中国文化精神的大动脉所至，其哲学光芒已被人类进程的实践中认定为人在这个星球上赖以生存的精补恒质。物理学家得出结论，人类科学发展至今才刚刚步入宗教的边缘。西方以人为本，高度发达的工业所带来的负面灾难隐患，使他们不得不回头米研究东方哲学。我对当今水墨伸向多维空间而形成多元化、多样化的表象并不惊讶，这符合艺术规律，先秦不是有诸子百家吗?
   

达摩图 136x68cm

    我主张“杂食”，以强壮自己的内质。但这需要多方而的素质修养，如：文学、音乐、书法、诗歌等等“综合国力”的武装，不然，会象范曾先生所言：倘自身内质不强，大体会被人改造的。我佩服范曾过人的才情，佩服华其敏能把尼古拉费中的魂给捉住。佩服刘大为把生活与创作融为一体，有如庄周梦蝶之物我两忘的境界。佩服何家英写实精神的深刻民族文化内涵。我佩服他们把高超的艺术技巧与完美的创作内容结合得天衣无缝。他们的风格不是刻意摆弄出来的，而是高度的历史责任感、民族自尊感和丰厚的中国传统文化修养及深刻的哲学思辨所必然产生的。
    一个成功的画家必须具备悟性、勤奋、修养这三个方面，其技法只是限定在技艺技术这个层面上，大体可以通过勤奋努力达到目的，而悟性与修养便可以看出画家的才气和灵魂。我看重技术的创新，更重思想和修养的锤炼。我曾陶醉于尼古拉费中那精湛的素描中，曾’惊叹任伯年对线条的驾驭补功。我崇尚老庄：道法自然，天地有大美而不言的入乎平淡、返朴归真，有陶潜：採菊东篱下，悠然见南山：有刘禹锡：斯是陋室，唯吾得馨的诗一般境界。这对我，对当今社会浮躁势态所带来心里压抑的人来说，恰似此中有真意，欲辨已忘言!重温中国传统文化，无疑是一种妙不可言的精神逃避的奸方法。
   

老子悟道图 136x68cm

    我不画没有思想内容而单纯追求视觉效果的画，只有诗一般的哲理光芒，才能感召世人的良知，才能以情感人，才能体现艺术成教化，助人伦，明劝戒，著升沈的功用。顾恺之论人物画传神中把形放在从属地位，可取舍、夸张，即魏晋时期“得意忘形”的玄学境界，这其实就是告诉画家，一切技法均为表现内容服务，以折射作者的心境为目的。所以画家们不必忙于自己风格的建立，过早地限制自己的创作宽度，一切顺其自然。
    最后以五柳先生的诗意作为我心境的剖白：“爱读书”可以“不求甚解”，“偶有会意”，不妨仿效一番“便欣然；忘食”的得意杆子。画者，不是乐在其中吗?  
    2006年8月7日于鳌峰山下西桥画屋