李长贤先生作品《荷塘》

   工笔花鸟画开始于唐朝，成熟于五代，鼎盛于两宋；历来有：黄家富贵，徐氏野逸和宣和画院的辉煌。画家通过在熟宣和绢上的三矾九染，以形传神、形神兼备，从而达到怡情养性、陶冶心灵的艺术享受。李长贤先生工笔花鸟画的富丽堂皇、清冷野逸，是对中国传统艺术的致敬。

李长贤先生作品《白菊》

   《此花无日不春风》以栩栩如生、惟妙惟肖的逼真笔墨，捕捉大自然中牡丹形象的精髓，描绘出生命繁茂的富丽景象；作品上的两只蝴蝶在繁花似锦中堂而皇之舞动，如同一首优美的诗篇，表达着人与自然和谐共生的意境。画家通过白描造型、勾勒填彩，再采用分染、罩染、统染、点染、接染、撞水、碰色等技法涉笔成趣描绘所写物象，产生自然形态、画面神韵——摇曳生姿、翩翩起舞、精致动人的视觉效果。

李长贤先生作品《白梅》

   《梅魂》用传统构图，是典型的“之”字形主杆，下枝向上的几根枝干，有错综、有挺立，花蕊的花团锦簇，把盎然生机的春讯淋漓尽致的体现着，老梅干上的树洞、新枝上的嫩芽，无不穷神尽貌，一股灵魂深处固有的浩然之气油然而生，如烟似雾盘绕着画面冉冉升腾。《白梅》大片的空白，让读者沉醉在梅花无边的清冷之香中，两只鸟儿正唱着：“春光无限，魂牵梦绕；看花沉思，酣睡不醒。”的歌谣。

李长贤先生作品《鸳鸯》

   《秋菊》《白菊》以写实为主，通过精细的笔法、和谐的色彩表现菊鬼斧神工的生态和余味悠长的象征，使观者能够感受到自然的美妙活力和生命的多姿多彩。通过深入观察和研究，传达出“人淡如菊”的旺盛生命力和丰富的文化意蕴、人文精神。反映了人们对自然的敬畏和对生命的尊重，同时也传达了人们对美好秋天的向往和追求。

李长贤先生作品《梅魂》

   工笔重彩花鸟画还是要完成传统到现代的转型；《鸳鸯》《荷塘》通过细腻的笔触和柔和的色彩，生动表现花鸟的细枝末节和神韵动作，使画面具有很强的动态感。在画家笔下，状物传神的要求已经不是难事了，而是更高境界的抒情，通过花鸟的呼之欲出来抒发自己对自然的热爱之情，彰显更有自己风格和品位的审美共鸣。

李长贤先生作品《此花无日不春风》

   李长贤先生的工笔花鸟画细致入微，充满诗意。观之，犹如漫步在一个充满活力和韵律的世界，让人感受到与自然和谐相处的美妙瞬间。如同一面镜子，映照出我们内心世界的精彩纷呈，同时也引领我们去探索和理解自然与生命的无穷奥秘。

（文\成功美术馆书画艺术评论员 金石开）

李长贤先生作品《秋菊》

画家简介：李长贤 1946年生，安徽省濉溪县人。中国美术家协会安徽分会会员，中国艺术研究院文化艺术市场研究中心创作委员，京东美术馆高级美术师，中国书画研究院特邀画家，人民美术网签约画家，中国国际艺术研究会终身顾问。东方之美特邀顾问，当代实力派画家。