李宏平先生山水画《墨玉写秋山》

中国的山水画体现着千百年来的中国文化和中国人审美精神的艺术形式。画家往往于自然山水之间感悟天地之灵气，宇宙万物之精神，以道家“自然无为、天人合一”的精神境界表现着千变万化的自然景象。山水画家李宏平先生的山水画在追求水墨表现山水意境的同时，更融入传统文人精神和时代精神，以质朴浑厚的水墨色彩和深幽逸远的山水图式表达着对传统山水精神的追求，流露出对自然万物的崇敬之情。

李宏平先生山水画《泉水叮咚》

在《西部成功书画家》刊载的《山岚》《墨玉写秋山》《巴山秋日》等几幅作品中，我们可以从浑厚苍润的画面，精妙的笔墨营运，以及疏密有致的皴擦点染之间，细致地体味李宏平先生对山水意境的追求。清代的王概在《芥子园画传》中说：“一丘一壑着意太闲处，乃以云忙之。"透过浓郁的墨色，，神秘的云烟，轻盈的山岚之气，呈现在我们眼前的是诗意的田园意境，是朴素、自然的山水气象。如《山岚》一画，以留白和清淡的水墨之气写意出翻腾的云烟、缥缈的雾气，飞鸟徘徊更衬托出灵动飘逸的“气”象。而山川以淡墨、焦墨层层皴写，繁密的点皴使得山势苍雄而厚重，淋漓的墨气描绘着苍翠的山色和繁茂的草木，画面愈发的生机勃勃。再如《墨玉写秋山》亦是采用“虚实相映" 、“以虚代实”的表现方式，通过水墨的浓淡对比、层层叠加、虚实映衬，从而使得整幅画面呈现出深邃悠远的意境，而那掩映期间的屋舍人家更是带给欣赏者无限遐想。

李宏平先生山水画《山岚》

在《西部成功书画家》刊载的《山岚》《墨玉写秋山》《巴山秋日》等几幅作品中，我们可以从浑厚苍润的画面，精妙的笔墨营运，以及疏密有致的皴擦点染之间，细致地体味李宏平先生对山水意境的追求。清代的王概在《芥子园画传》中说：“一丘一壑着意太闲处，乃以云忙之。"透过浓郁的墨色，，神秘的云烟，轻盈的山岚之气，呈现在我们眼前的是诗意的田园意境，是朴素、自然的山水气象。如《山岚》一画，以留白和清淡的水墨之气写意出翻腾的云烟、缥缈的雾气，飞鸟徘徊更衬托出灵动飘逸的“气”象。而山川以淡墨、焦墨层层皴写，繁密的点皴使得山势苍雄而厚重，淋漓的墨气描绘着苍翠的山色和繁茂的草木，画面愈发的生机勃勃。再如《墨玉写秋山》亦是采用“虚实相映" 、“以虚代实”的表现方式，通过水墨的浓淡对比、层层叠加、虚实映衬，从而使得整幅画面呈现出深邃悠远的意境，而那掩映期间的屋舍人家更是带给欣赏者无限遐想。

李宏平山水画《山歌一曲顺江去》

宋·郭熙山水训：“山无云则不秀，无水则不媚。”山为实，云水为虚，这是中国传统绘画艺术中的自然和谐的本质，更是绘画中用笔、用墨的重要表现形式之一，使得画面灵动生趣。在李宏平先生的画面中，画家很好的掌握并运用这种写意手法，是意境的营造，更是画家“澄怀味象”的体现。作品《泉水叮咚》以开阔的构图写意出山峦层叠之势，远山淡墨如黛，近景中山岳雄厚，峭峰挺拔。繁密的笔墨皴染中仿若不见一丝缝隙，却于近前极小的留白中给人一丝灵透之气，流水汩汩自山野幽谧之处流出，这便是画家写水的能力，而上方的留白则给人对云烟、天空的想象，平添无限生机。再如《山歌一曲顺江去》一画，构图巧妙，笔简意远，以饱满苍润的墨色写意出山色苍茫、草木蓊郁之意象，墨色不经意间写出的流泉意象，使得画面意境更加的神秘、幽深。而山峦之上天空渺渺，云岚之气通透；下方则是清莹的河水，淡墨随意刷出山峰倒影，河面上舟船来往，唱着山歌的渔人为这清幽的画面增添诸多诗意。

李宏平先生山水画《巴山秋日》

李宏平先生在传统水墨绘画的基础上，注重对山水意境的追求，精湛的笔墨绘写着山水之貌，和幽深秀逸的山水之气。巧妙的画面构图，熟练的皴擦点染，于疏密有致，繁而不乱的笔法、墨法中呈现着自然山水的生机和活力，更表达着对幽谧田园山水的无限热爱。（成功书画家网记者 汪利利）

画家简介：

李宏平，笔名，槐石，1970年出生于陕西平利县。1994年毕业于宝鸡文理学院美术教育系。现为西安中国画院画家，西北大学艺术学院特聘专业教授，陕西省美术家协会会员，陕西书画艺术研究院理事，天人文学书画院院士，陕西省慈善书画协会画家。