刘建先生山水画《水乡三月》

刘建先生的绘画作品给人一种独特的审美享受，既有水墨淋漓的气韵，又于斑驳的水墨意象中寻见一方建筑的人文精神。顾恺之有“台榭一足器耳，难成易好，不待迁想妙得也。”之说，但随着社会、艺术的发展，建筑物于山水绘画中衍生出诸多构思和创意。画家将中国传统绘画中亭台、楼阁，这些固定形态的东西表达在画面中，虽然很容易见细致入微的画面效果，却要于笔墨中活灵活现，传神达意也是极难的。在创作中，刘建先生立足传统水墨绘画，广泛汲取界画、工笔画、写意画等笔墨技法和构图形式，并借用西方风景画的视觉空间感，将建筑美学与水墨艺术相融合，运用传统水墨色调丰富的色彩层次和西画焦点透视的绘画原理，使得画面在水墨氤氲的气象中具有极强的立体感和现代意味，又蕴藏着古典建筑的美学精神。

从先生的作品中我们可以体味到水墨绘画中有着鲜明中国传统意蕴，精妙的水墨营运，在如山水绘画的构图中可以直观的体现出画家独具特色的画面“造像”。譬如刘建先生在“成功美术馆馆藏当代名家作品甲辰贺新春线上展”展出的这幅《水乡三月》，他在不断的深挖传统，探索创新中将建筑物象与中国山水画结合起来，以富有现代审美意识的笔墨和构图形式写意当代建筑之美，更表达着人与自然和谐共生的人文理念。画面取江南水乡独有的山水韵味和独具特点的皖南民居建筑，以活力雅致的墨色、清新通透的水墨渗化肌理表现出黑瓦白墙的民居建筑；古朴的木门、木窗泛着时光发黄的印记；古老的石桥连通着小镇，河水清澈像一面镜子，于阳光照射下映射着斑驳的建筑物象；水面上悠然前行的乌篷船像极了一位侠客，或是隐士，泛舟河上逍遥山水之间；伸向河水的连廊上有人影婆娑，小船上晾晒的衣服，树枝上的小鸟，河岸边的星星点点都让欣赏者梦回江南古镇，那扑面人来的历史气息和生活气息深深的吸引着人们的想象，水墨淡雅的色彩氤氲以及留白、灰白等色调的自然过渡营造出“小桥流水人家”的诗意意象，打动着每一位观赏者的心灵。

刘建先生的山水画与传统山水画在表现方式上有着很大的不同，在精神内蕴上则给人殊途同归之感，透过水墨清雅淡泊的墨调，更多的是对山水、人文建筑的一种理解和关怀。他将对山水的心境、感悟都融于笔下的建筑之中，建筑景象更加的丰富和厚重，饱含着生命精神和人们内心深处的情感寄托。他将水墨的渲染、渗化之象结合到线条造型的基础之中，赋予水墨新的表达语言，建筑物精妙的空间层次感和体立感与山水绘画中所刻画的山水层次感和空间画面是一致的，使得所描绘的建筑散发着厚重的传统文化气象，即使是西方的建筑充满着浓郁的古典气息。（成功书画家网记者 汪利利）

画家简介：

刘建，现任：中国国家画院研究员，国家画院艺术委员会秘书长，委员；中国文化艺术发展促进会国画院副秘书长；中国画学会常务理事；国家艺术基金评审专家；人社部中国人才研究会书画人才专业委员会副会长；安徽师范大学兼职教授；深圳大学艺术设计学院客座教授。作品先后荣获“第七届全国美术作品展”银奖、铜奖，鲁迅版画奖等。

作品由中国美术馆、中央文史馆、中国美术家协会、上海美术馆、印度国家美术院及美国、法国、日本等国收藏。出版《大家典藏·刘建》等画集，作品收录于《中国美术60年》、《中国现代美术全集》、《当代中国》（美术卷）、《中国当代美术：1979-1999》、《中国当代美术名著欣赏·1979-1999》、《改革开放·中国美术30年》等。