简而有味雨荷亭亭——西安美院吴昊教授花鸟画作（成功美术馆馆藏）简析

吴昊先生画作《荷塘听雨》

中国画的用笔，从虚空直落于素白的纸面，而由这极简的黑白二色，音韵律动幻化出与道同机、与天地同和的腾踔万象来。动静相照、线面绮错，枯润相生、浓淡辉映，对立统一、阴阳交错生生出物象的活泼生动、丰饶多彩形姿，造化出体和主客、富于情志的神韵内质，继而传递着葱茏氤氲、蓬勃生发的生命境界。笔者近日于成功美术馆馆藏作品中，所见西安美院吴昊教授的花鸟创作《荷塘七君》《岁月如歌》等即是如此。其简而有韵、落笔生神的真力弥满、生机盎然“荷图”画面呈现，又能带来亭亭而立、意境丰彻的艺术遐想，澄澈高洁、生命静照的遣怀寄兴。

吴昊先生画作《荷塘七君》

吴昊先生绘画中“简而有味”的韵致，其一即在于画家笔下的简括精炼而又意味丰赡的笔墨画语呈现。如《荷塘听雨》中，那丝丝露白枯笔之于荷花老枝赋形的恰如其分，三五氤氲墨滴之于“留得残荷听雨声”运思的迁想妙得。其二这种“简”的味道，在于画家呈现于画面花木枝叶形象置陈布势的形式简约，但又富于张力的视觉感受和情感共鸣。譬如《荷塘七君》中，那高低呼应、左右顾盼的芃芃莲实，及其下横斜穿插、开合聚散的残塘茎枝，这些充满意趣和思想的立意定景布构，所反映画家意在笔先、贵在情志的凛然不屈“君子”之喻。其三是这些构成画面的简练语言形式对客观物象塑写中，刊落表相、取其本真、得其神意的直观而鲜明呈现。比如吴昊先生荷花题材作品中，浓淡、苍润、长短、横斜、粗细等外相迥然的线态墨迹，对其高耸直立、挺拔秀美“亭亭”姿仪的由形及神揭示。

吴昊先生作品《岁月如歌》

其四则是由以上诸多画面元素，一点一划而“笔简意丰”的笔墨之写，形简脱物、得意忘象的物象之赋，物少味足、景简意繁的置势布陈等等，所共同营造的与自然相通、与天地浑然，与道同机的“澄怀味象”境界反映。其如道之“阴阳”二元一般简而空静、寂兮廖兮、恍兮忽兮的画面天地之中，又见活跃着万物的生生不息、律动着生命的生动活泼来。

譬如近日《西部成功书画家》刊载吴昊先生的这幅《荷塘听雨》，寥寥墨点、疏落笔线付之于画面的减淡墨象语言，点划枯润有致构写、浓淡层叠擦染，即绘出不枝不蔓、亭亭净植的荷塘万千之象来；线面横斜穿插，花叶虚实相生，又显现出春秋轮替、荷花荣枯的水中自然天地来。画面中浓墨线写横竖写出的初发荷叶，与荷花、莲蓬下笔锋散乱、线迹枯渴而涩拙赋形的老梗茎枝律动组合；婉转超逸的笔线勾勒而其形饱满的盛放之荷，与淡雅干笔擦染造形的枯荷破败枝叶音韵构成；斑驳陆离、枯叶参差的雨后残荷之中，又烘托映衬着含苞待放的白荷菡萏；简洁线墨构写的“荷花”诸相之外，又空置出大片充满想象的画面留白。既有干湿对比、枯润有生，曲直成势、线面交错，虚实相成、动静相照，而成笔墨阴阳相济、布构节律起伏的气韵生动“乐感”；又见其创构中心师造化而随类赋形、应目会心，体现物象生理特征的“写形”，抓住对象神韵气质的“传神”，反映画家主观情志的“写心”，心物交融为一的“造境”等，相统一的心物契合、精神共鸣及人与“荷”共情。继而赋予了“荷塘听雨”，更显“天地氤氲秀结”，自然天籁协奏，“穷元妙于意表，合神变乎天机”而与“道”同律、同节的情致化境界来。

（文/成功美术馆书画艺术评论员冯宜玉）

吴昊先生画作《荷塘听雨》

画家简介：吴昊、教授（二级），博士生导师。1984年毕业于西安美术学院。省级教学名师，“德艺双馨”美术工作者。现任中国国家画院公共艺术院环境艺术研究所常务副所长，中国美术家协会环境艺术委员会委员，中国美术家协会会员，陕西美术家协会理事，陕西中国画学会副秘书长，陕西省花鸟研究会副会长，陕西省花鸟画院副院长，黄土画派画家，西安中国画院画家，西安美术学院原院长助理，建筑环境艺术系创始人、原系主任，西安美术学院学术委员会委员，《画韵中国网》艺术顾问，曾担任第十一届、第十三届全国美展评委。2013年至2015年研修于国家画院“杨晓阳工作室创作高研班”，2015年至2017年研修于国家画院“杨晓阳国家艺术基金美术创研班”。1986年曾在古城西安举办《吴昊中国花鸟画展》，作品曾在美国、法国、挪威、日本、韩国等国家展出及收藏。近年来大量中国画作品在《中国美术馆》、《中国书画》、《中国画家》及《书画交流》等艺术杂志发表。2014年荣获第十二届全国美术作品展“中国美术奖·创作奖”金奖。