代山川而言为花鸟抒情——当代女画家刘波女士作品（《西部成功书画家》刊载）赏读

刘波山水画作《清溪源远万古流》

美学家宗白华先生说：“画家胸中的万象森罗,都从他的及万物的本体里流出来,呈现于客观的画面。”譬如国画中的山水、花鸟，既是画家心穷万物、目尽山川一般体物之后的“以形写形，以色貌色”，也更是抓住自然客观物象本质特征，进而描绘寓兴于画面的个人主观情志表达，在“代山川而言，为花鸟抒情”的同时，更能见一个画家的性情禀赋、喜好偏爱乃至审美旨趣。譬如赏读《西部成功书画家》近日刊载的当代女画家刘波的几幅作品，可于山环水绕的《清溪源远万古流》中，见那峰峦重叠、参差巍峨的雄浑之境；亦可在描绘田园之景《鸡鸣篱院中》的画图上，见那村舍安闲、鸡鸣树下的悠然忘我；还可在佳卉辉映的《一瓶红梅伴水仙》的清供花鸟里，体悟那红梅昂扬、水仙清逸的文气雅致……

如这幅《清溪源远万古流》，提按线写勾勒形廓，笔迹浓淡皴擦肌理，构织的崖石峥嵘之貌，重峦叠嶂之象；水墨泼染烘积写意，墨色枯湿音韵律动，带来的远山绮错阵列，雾霭浩渺起伏。还有笔线粗细曲直，疏密交错赋形的奔腾而来叠瀑、潺湲远去溪涧；墨色深浅点染，远近虚实布植的深谷密匝幽林、岭上苍郁杂木；或隐或现安置于空旷平缓坡顶上的草亭，云烟蒸腾峰岫间的殿宇等等画面景致。画家这种“每遇一图，必立一境”的“应物象形”“随宜点染”之写，本身就是抓住其视野所及处，巨石磊落而峰峦雄峻挺拔、肃穆凝重，万水奔流汇集而浩浩汤汤、川流不息的客观山水景象本体特征的浩瀚雄浑形之构建。同时也是将其所见自然“应目会心”，进而心物熔冶有感于对象山水的壮丽雄奇感叹，神游天地体合为一的精神万古彰显。

刘波画作《鸡鸣篱院中》

再有这幅以国画笔墨为媒又兼取西画风景图构元素，而极显农家生活情景、抒发田园诗意心怀的《鸡鸣篱院中》。或墨或彩、或大或小、或浓或淡的疏密笔触，点染营造的茂密高树荫蔽之下，土石垒砌而成的农院墙头上杂芜野草丛生，或竹或木纵横编织的栅栏前又有悠然鸡群觅食。寥寥水墨晕淡的“悠然见南山”远景，与这“宅前庭院树成荫”的近景呼应相照，愈加凸显出半隐半显陈设于其间寻常农家院落的闲适静谧，亦见画家主观上远离凡尘，寻求内心宁静的心驰神往。

刘波作品《朱英烨烨缀青烟》

画家因统摄于画面的情景不同、题材迥异，往往又能依照于不同的画面客体，带来不同的画面笔墨语言情态和艺相外显呈现。于不同的山水景致是如此，于跨越画科种类的花鸟题材更是如此。譬如刘波女士笔下这幅绘写凌霄花的《朱英烨烨缀青烟》，纵笔徐疾驰骋、动静顿挫，所带来枯拙粗壮、纤劲柔韧而婉转起伏、聚散开合的画面笔痕墨迹，就与画面客体对象凌霄花，其本身藤蔓老根虬结粗壮、嫩枝缠绕攀附的自然情状极为契合。再有画面上端水墨浓淡点染赋形的藤树密叶，绛色随类赋形的绚烂“铃花”，“百尺蔓柔翠，新花郁煌煌”与画面下端的疏落老根，既形成枝叶多寡、笔迹疏密的鲜明对比，又环绕联系而气韵不绝，进而对立统一于画家充满辩证意味的主观运思之中，使得整个画面呈现出势感强烈、意趣盎然的画面布成妙构来。

刘波作品《凌波水仙图》

刘波女士这种以富于强烈矛盾冲突的艺相元素布勾画面，而借以物象本质生理特征着意凸显强调画家审美思想的画图创构，也还见于这幅《凌波水仙图》中。画家笔线双勾、设色填染的花卉造型塑写之法，使得“绿裙青带簇翠妆，素华亭亭清波上”的水仙，更显清逸出尘之态。而画家由画面左下角错落有致向上的花丛排布，与右下端横斜伸向画面其形嶙峋、其貌峥嵘的怪石假山，长短多少、藏露显隐的交合布势，更增作品“位置经营”的趣韵感；亦见画家“意在笔先”的创构置势，寄寓于水仙、假山等物象之上，孤高不群、超然世外的人格化意蕴反映。而另一幅《一瓶红梅伴水仙》亦是如此，画家引入瓶盘器皿的清供花卉之作，不仅增加了绘画创作的笔墨语言难度，丰富了画面的物象品类。同时又于一高一低、一纵一横而充满音韵之美，合于生生之道的生动组构中，带来情致化了的“水仙”清逸之姿，“梅”之高洁卓然品格。

（文\成功美术馆书画艺术评论员冯宜玉）

刘波作品《一瓶红梅伴水仙》

画家简介：刘波（刘雨岫），女，中国美术家协会会员，毕业于鲁迅美术学院,北京画院杨延文工作室。曾参加1999年“迎99澳门回归中国画大赛”，北京画院历届研修生作品邀请展，2000年 “新世纪中国画大赛”，“亚亨杯中国画大赛”，2001年杨延文工作室毕业生作品联展，季羡林九十寿诞画展，2002年北京画院首届高级研修班作品联展，《京都大视野》杨延文工作室作品展， “保护世界文化遗产绘画大赛”， “全国第十六次新人新作展”，2003年全国第二届中国画展，2004年全国中国画展，2005年大连艺术博览会，2006年大连现代博物馆举办个人画展。作品发表于《美术》、《国画家》、《中国书画报》、《人民日报海外版》、《北京青年报》、《大连日报》《中国画家》等报刊杂志。