笔意古拙墨韵盎然——《西部成功书画家》刊载邵先卜国画赏析

邵先卜先生作品《渔歌》

近日，看到了一组邵先卜老师创作的以“海疆渔船”为题材的水墨作品，深受感动。那一抹浓郁而神秘的墨色，将我们的思绪带到了很久远的过去。

邵先卜先生作品《渔港春来舟送福》

邵先卜所刻画的渔船不是普通的渔船，是一种古老的木制渔船。这种木渔船，于海滨的青岛人、于生长在青岛的邵先卜，都是挥之不去的精神烙印、是荣枯与共的家乡情结、是祖祖辈辈引以为傲的精神力量。自1853年青岛红岛渔民自制了第一只木制渔船，至2000年凝结着数代青岛渔民智慧与精神的古老造船技艺，被列入青岛市非物质文化遗产目录。这种曾经承载了几代渔民生存与希望的老船，现在于他们的生产生活而言已渐行渐远，但这种“海疆耕耘”战天斗海不屈不挠的奋斗精神，以及严谨慎独的工匠意识，却随着时代的发展，越来越焕发出耀眼的光芒，成为海疆儿女最为重要的精神内涵组成。

邵先卜先生作品《渔港之春》

邵先卜的这几幅作品是采用兼工带写的绘画技艺手法完成。自五代黄荃与徐熙分别为水墨花鸟画的工笔与写意风格，竖起两座不可逾越的高峰后，后代画家在工笔和写意之间不停地探索创新，希望在工笔画法的工丽细腻严谨与写意画法的追求意境、托物言志中，寻找一种新的笔墨语境，从而能最大限度扩展笔墨的表现能力，更好的缘物寄情。兼工带写的绘画手法是这种尝试的必然结果，从邵先卜的这几幅作品中我们不难看出，在他的画里既有工笔画的工整厚重坚挺，又有写意画的意境幽远、烟云氤氲。在长期的探索与实践中，他已形成自己独特的笔墨语言，已形成自己兼工带写成熟的绘画技法。他的笔墨语境之所以能够对观者形成强烈的感染力、震撼力，源于画家强劲有力的骨法用笔，源于他细致入微的细节刻画，更源于他大胆灵动的墨色应用。

邵先卜先生作品《春驻水乡》

比如他的《渔歌》、《渔港》、《渔家之春》《春驻水乡》《渔港春来舟送福》这几幅作品中，用工笔技法逼真地写出老船的形状、结构、榫卯连接的状态。这样的刻画，既反映了船体坚实而厚重的质感，虽历经风雨却依然坚如磐石；另外用细腻有力的笔法造景岸边的花叶枝蔓，又彰显出生命力的顽强与勃勃生机，也预示着渔家儿女战胜风浪的乐观主义精神。最为精妙的当属他的用墨，浓淡相宜的墨色晕染出了船体斑驳的痕迹和时间所沉淀的厚重，还用写意笔法渲染出了海天一色的壮阔、海岸礁石的苍润坚实，小船在波涛汹涌的风浪中起伏、以及海燕在一望无际的海天之间翱翔。如此使得画面既有“登渡望江湖，囚舟似海奴”的悲壮，又有“惊涛终靠岸，纷扰各前途”的乐观。他的作品让我们看到虽然人在浩瀚无垠的大海面前人是如此渺小，但迎风拼搏的精神却是无比强大且代代相传。

邵先卜先生作品《渔港之春》

另有《渔歌漂海》《渔家乐》《渔港春来舟送福》中，更多地应用写意笔法，强调意境的渲染。比如《渔家乐》中，细致清丽的秀竹与搏击惊涛骇浪的渔船形成强烈对比，静与动、秀与拙、安好与凶险的鲜明对比，都给我们带来强烈的视觉冲击力与深刻的生命思考。在这几幅作品中烟云缭绕中若隐若现的海岸、氤氲中幽深阔远的海面，若有若无翩然翱翔的海燕，都让我们领略到了中国水墨画的意蕴和无穷魅力。

邵先卜先生作品《渔港春来舟送福》

邵先卜用他严谨而创新的笔墨精神，诠释了精益求精的工匠精神，也歌颂了渔家儿女百折不挠的奋斗精神与珍爱生命的乐观主义精神。

（文\成功美术馆张焱）

邵先卜先生作品《渔歌漂海》

画家简介：邵先卜，1957年出生于山东青岛市。大学文化，深造于中国国家画院高研班，中国国家画院詹庚西工作室画家，当代著名的花鸟画家，现为中国美术家协会会员，即墨区美术家协会名誉主席。他自幼喜爱绘画，主攻中国工笔画和写意花鸟画。40多年来，一直潜心于绘画艺术的探索与创新，在吸收和继承传统的同时，不断注入新的时代理念，把花鸟画和大山水结合起来原创“老船”系列的绘画题材。作品多次参加全国和国际展览并获奖，举办过个人展览，其作品和个人成果经常发表刊登在电视台、报刊、大型8画册和杂志上，很多作品被国内外美术馆和友人收藏。