山水诉心花鸟缘情——《西部成功书画家》刊载四川美协理事孟夏作品赏析

孟夏山水作品《青山常谓境不境》

“清溪北岸七夕夜，沽酒泊舟为远行”。

“青山常谓境不境，流水时言空无空”。

“菡萏又初蕊，红妆满清池”……

赏读《西部成功书画家》近日刊载当代女画家、四川美协理事孟夏女士的国画创作，无论山水、花鸟都能于这些“意与境谐”的题画词句中，联想到画家山石奇错、峰峦蜿蜒而“写胸中逸气”的画面自然造景，圆叶田田、菡萏初发也“贵在摄情”的荷塘世界建构。进而又于“迁想妙得”的神思远游间，体悟到画家凭借素宣之上缘情寄意的莲花之象和诗意山水，倾吐的心曲及呈现的审美构想。

譬如这幅烟云浩荡、峰壑亘古而动静相宜的《云山流韵》，画家以正锋笔致勾勒的山势起伏、嶙峋之形廓，云之流溢多变的形姿，既见枯润交叠、浑圆丰厚的灵动墨迹和音韵律动之象，又有自然土石地貌凹凸显隐、碐磳不平，虚空云霞缥缈自由、无形无极的客体实像取物呈现。再有或水色润泽或渴笔焦墨的点厾、皴染赋象，带来的苔草生发、坷坎突兀峰面肌理和体积质感，亦显墨色浓淡积叠、墨造其形、水行其气的五色兼具、墨韵丰赡之貌。同时这些笔绝不断、起伏成实、有无生生、余韵绵绵，而应物象形、彰显神采的笔墨意象表达、画语承载之上，还见画家以悠游天地、超逸不羁的主观神思，寄寓于与之高度契合的“云山流韵”形迹画面情态写意当中，而“神遇迹化”般赋予画面抽象语态筋、肉、骨、气内质的主客体共鸣共情和生命交响构建。

孟夏山水画作品《云山流韵》

而这种由行笔落墨的画面基本构成元素伊始，就充盈着审美主体鲜明情感、志趣的内涵灌注，在孟夏女士的山水画作《清溪北岸七夕夜》《青山常谓境不境》，以及“缘情造物”的荷花作品《绿荷红菡萏》等作品之中，都有极为丰富的运用和极其深刻的反映。

画乃感情之产物，乃画家倾诉心曲的承载。这种“感情”“心曲”不仅依附于造象画面物态之形的笔墨，也贯穿于其“立意定景”的章法布陈当中。譬如孟夏这幅空净、减淡的《绿荷红菡萏》，极为简括的荷之茎枝，三五纵横却能带来极为广阔的画面空间；再有画面中精当简略的纵逸之线、淋漓水墨、鲜明色彩，疏密错布更见以荷花自比，而追求“绿荷红菡萏，舒卷任天然”般恬静自守的人生境界来。还有《菡萏又初蕊》当中，阔叶垂落婆娑，新叶密砸攒簇，茎枝横斜、红荷盛开、菡萏待放的聚散开张造景，又缘情寄意彰显出“红妆满清池”、碧叶连天际的荷塘世界生机盎然赞美来。

孟夏山水画作品《溪北岸七夕夜》

再如这幅朴茂而静穆《青山常谓境不境》的图示营构，画面左端崖生古松、纵向斜出的凌空山石，与右边横向层叠而杂木掩映亭台、村舍错落有致的水渚滩汀，高低偃仰、奇正相合继而谐和生生错置开来。画面左上角中景处峰壑起伏、山石叠嶂、烟云蒸腾，而宫观鳞次栉比、雅居忽隐忽现点缀其间，与画面右下近景处石桥衔接，碎石大小堆叠而成的水岸坡坂一角，远近相距、遥相呼应又矛盾对立统一造境。而这些画家苦心孤诣、意匠经营且不着痕迹的布置处理，使得统摄于其间的山石、草木、亭台、云水等等，达到了与之精神静照、心象体悟的契合，又都指向了画家题跋中“青山常谓境不境，流水时言空无空；佛祖拈花法心法，迦叶一笑花非花”，这极富辩证意味而照见“精神万古”，空静而永恒的心象映射。

还有《清溪北岸七夕夜》一幅，中景雄踞耸峙、参差阵列的主峰映带顾盼之下，又有体积或大或小，峰面或左或右的近景重叠山丘与之相连接。山径蜿蜒而上通向村居建筑的山巅山岗处，佳木亭亭如盖布置隐蔽的舟船停驻的水岸渡口，缓逸无波溪涧之上石桥横架沟通的水岸坡坂。于是云水流动处虚白一片，岭岗矗立间充实峻峭，草木生长其上而郁郁葱茏，虚实有势、有无相生构织咫尺画图而生天地无尽的遐想境界。“清溪北岸七夕夜，沽酒泊舟为远行”的诗意题跋，与之“囊藏万里，都在阿睹中”的“意在笔先”布势相得益彰，愈见画家寄寓这山水之间的浩荡远思，缘情诉心的“性情吟咏”来。

（文\成功美术馆书画艺术评论员冯宜玉）

孟夏花鸟画作品《绿荷红菡萏》

画家简介：孟夏，字子行。中国美术家协会会员，中国女画家协会会员，四川省美术家协会理事，四川省诗书画院特聘画家，四川南丝路中国画院院长。曾从事专业舞蹈十二年。1997年中央美术学院国画系进修结业。先后师从黄纯尧、李文信、姚思敏、罗其鑫、彭先诚诸师学习山水；师从谢季筠、何应辉先生学习书法。以丹青为业，尤喜山水。追求雅正朴拙、雄浑厚重、苍莽静穆的艺术气象。在四川省及全国性专业美术大展中多次获奖。《峻岭嵯峨》2002年荣获中国美协首届“中国西部大地情·中国画展”金奖。出版多部个人作品专辑；作品被多家艺术机构及个人收藏。