花影鸟语文质高古——天津青年美协副主席董玉飞先生作品（《西部成功书画家》刊载）赏读

董玉飞先生作品《风雨秋池上》

《诗经》中常以“蒹葭苍苍，白露为霜”，“关关雎鸠，在河之洲”等等景物描写起兴来歌咏赞美、抒发情志。国画花鸟寄写高雅、吟咏性情的抒情亦同此理，故宋人《宣和画谱·花鸟叙论》云：“诗人六义，多识于鸟兽草本之名，而律历四时，亦记其荣枯语默之候，所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。”赏读当代青年画家董玉飞先生的花鸟绘画，笔者总能从其摇曳的草叶花影，翩然的翎羽起舞中，感受到草木萌发的悠悠深情，倾听到鸟虫鸣叫的婉转清音，体悟到花鸟喻兴的文质诗情，还有那遣怀抒情的高古典雅。我想这恰是中国的花鸟绘画最动人之处了，也是董玉飞先生的花鸟能引人共情共鸣的重要原因吧！

譬如《西部成功书画家》近期刊载董先生的这幅《风雨秋池上》，骨法用笔、气韵生动的坚实笔墨根基，赋予画家创作上“沉吟铺辞”而“结言端直”的表达能力，“怊怅抒情”而“意气骏爽”的抒情性质。呈现于画面，即见三两横溢斜出的荷塘茎枝，一团婆娑垂落的枯败荷叶，两朵盛放枝头的绚烂墨荷，“禅定”于枝上凝思的孤高鸟雀。以此观之，画家显然继承了乃师霍春阳先生清逸简括的风格，小写意的笔墨语言，不求繁芜的布置构成，简淡冲和的哲学蕴藏，平淡天真的画面意境，趋向野逸的物象观照，熔冶心物、贵在摄情的“艺”“道”相彰，将画面引向寓物赋形、以形写神而沉静含蓄、富于灵趣、注重精神的东方美学价值体系中。

董玉飞先生作品《双清图》

而这样的绘画情感、志趣、思想的传达，恰是历代名家巨匠孜孜以求的终极审美目标，也包含于中国儒释道哲学的思想核心中。如儒家“志于道，据于德，依于仁，游于艺”的外象内质关系，及以艺载道的审美哲思。还有《易》之所言“一阴一阳谓之道”的辩证统一，对艺术创作构成的指引，及追求美学上的“冲和”和健全的生命力表现。再有禅家“色不异空，空不异色。色即是空，空即是色”之论，与“画”之有无关系、虚实之境的印证。故而中国花鸟绘画的赏读，也脱离不了这样的审美准绳。

譬如赏析董玉飞先生的这幅《双清图》，就能体悟到这样丰饶的人文内质和情感表达。所谓“清”是中国文人画家们崇尚追求的境界，画面内容多以具有清幽、虚静象征意义的草木为对象，不求形似但求抒情言志，借草木言其情志、神思的“人化自然”塑写，反映一种物我交融的艺术境界。董先生的画面中，笔线写意、水墨饱满的运构下，两片宽阔飘逸的蕉叶交叠垂落画中。秀劲爽利的笔线，抑扬顿挫、疏疏离离构写出一支清癯的白梅伸向画面，又以没骨之法取白粉之色点染造形朵朵花瓣，再以赭石调色勾勒花蕊、点厾花萼。画家以传统“折枝”之法营构画图，芭蕉的交合聚散、梅枝的横斜取势，一时间却能营造出梅花“凌寒独自开”，及“唯有芭蕉叶苍苍”冬日清寒之境。尤其是那只轻轻跃上枝头，回眸而望的小雀儿，将画面情景提升到了更深阔的境界。恍兮惚兮间，画家、笔者、观者的情愫尽皆会给予它那看似娇小，实则蕴含丰富的身影上，其如独立茅舍的高士，持剑回望的侠客，亦或枯寂参禅的老僧，是平淡超逸，是孤绝清高，是颠倒梦想，亦或是……

（文\成功美术馆书画艺术评论员冯宜玉）

画家简介：董玉飞，字九玮，1984年生于河南鹿邑，毕业于天津美术学院。师从著名画家霍春阳先生。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，天津青年美术家协会副主席，天津画院签约画家，天津炎黄文化研究会副会长兼副秘书长，天津市河北区政协委员，河北美术学院特聘教授。
作品发表于《美术家》、《收藏》、《国画鉴赏》、《国画家报》、《环球邮报》等知名刊物。其代表作品《清夏》、《萌生》、《晨曦》、《秋塘无声》。