笔墨出新趣绘画抒雅怀——柴博森国画作品将在《西部成功书画家》刊载

馆藏柴博森人物画《达摩诗意图》

画家柴博森的作品，山水、人物均有涉猎。其山水画多对景写生，风格极具古典水墨意蕴；人物多以古典人物为题材创作。画家在生活中善于发现身边的可表达物象，发掘人物的内在活动，进行笔墨上的再创作，升华，形成自己独有的艺术面貌。他的国画无论水墨或设色，远观色彩分明，可居可游，身临其境。近赏墨彩酣畅，意趣丰盈。

“静听流水鸟鸣，坐观古树流云。”从柴博森先生的画作中我们不难发现他对生活的热爱和对艺术执着追求。他常常往来于祖国的山河大川，感悟自然山水富有活力的生命精神，也经常坐观市井生活，感受身边人物的内心世界，将这些鲜活的素材恰当的融入画面之中，运构出富于趣韵，蕴含丰富的画图。包括他笔下的古典人，画面虽写古典人物肖像，笔墨中亦不乏对现代审美和意识的理解、表达。如他在《西部成功书画家》刊载的此幅《达摩禅意图》，画家以留白作为天地之景，甚为宏阔。简洁的线条勾画出身着红色僧袍的达摩尊者站立在高大的树木下，侧头望着天空，似在思索。线条的洒脱利落，干净的色彩运用以及精湛的人物神态刻画，使得画面立体而饱满。他的笔墨抛却了传统古风潇洒、典雅的情怀，更多了对俗世万物的思索和对生活本质的体现。

馆藏柴博森山水画《出阔云犹湿》

再说说柴博森先生的山水画，笔墨技法充分继承了传统山水绘画的气韵和意象，并得“郭熙”“李成”两位前人大家的对山石、构图的精髓。从作品《出阔云犹湿》和《峰端游逸图》两幅中，我们可窥见画家的山水风貌，两幅作品皆有“李郭”二人的“三远法”构图，不同的却是柴博森先生以淡青色的墨勾勒出山峰，表达出远景“深远”的山水意象。在《出阔云犹湿》一画中，可以很明显的体味画家对传统的继承，作品构图以传统的“之”字形，在小尺幅画卷上呈现出山峰连绵地景象。由近及远，每一座山峰的走势同样呈现出“之”字形走势，山峰错落，相互之间又以云水留白、小桥、蓊郁的树木相连接形成完整的山水画卷。

馆藏柴博森山水画《峰端游逸图》

再如作品《峰端游逸图》，尺幅虽是四尺整张，却不影响画家对山水的宏阔构图和意境的表达，同样是“之”字形，较前一幅略显有变化，近景处正中山峦起伏形成很大的一个屏障，中景处以右边直立的山峰为点，往后延伸稍左以“披麻皴”的手法写出两座连绵的山峰，再深远以淡墨晕染出起伏不断的山峦。两幅作品给人的意境皆是清幽静雅的山林隐逸之境。在欣赏者来看，从山水造势到色彩都极具视觉享受，由远及近，心情也随山水走势愈发的开阔和明朗。（成功书画家网记者汪利利）

画家简介：

柴博森，又名柴渤珅，1969年1月生于天津，中国人民大学国际关系学院毕业。中国美术家协会会员，天津美术家协会会员，清华美院访问学者。