立意深远意境清新——成功美术馆馆藏陈华民画作赏析

陈华民先生作品《悦》

一花一世界，一树一菩提，一景一洞天。在艺术家的眼里，大自然中到处都充满了美，陈华民笔下的大写意画作就是以小景博大雅，画面看似淡雅悠然，却传神而灵动。馆藏画作《春笛声声》纵笔直取，随意生发，自然有趣，细细品咂，令人赏心悦目。

陈华民先生画作《春笛声声》

其实，一幅花鸟画的构成需要很多细节来充实，线形的组合，设色的轻重，调子的冷暖等技术问题，每一个细节得十分完善，才能踏实，陈华民的画作达到了这个境界。尤其是他的作品在传统国画基础上，融入现代元素和画家的感情，干脆利落的笔墨与淡雅的色彩、严谨的法度与时代的构成观念相契合，在浓厚的自然意趣与墨彩浸漫的融合中，展示出画家寄情花鸟的人文情怀。

陈华民先生作品《青山滴翠》

诚然，花鸟画中的情，来自画家对生活美的发现，美的创造。再看画作《悦》和《小屋》，可谓立意深远，运笔有痕，墨色有韵。静中有动的传神表达，“写”出了芦苇拔节萌动的气韵。凸显出了画家对生活的深刻感受，同时用自己的思维方式去认识世界，用自己独到的手段去表现自己理想中的物象。画家在以自己独特的画风涵盖了中国花鸟画的传统布局，又较好地完成了传统图式的现代转换，渐趋形成了自己的笔墨语言符号。尤其是画作《悦》，浓淡相宜的墨色、一笔写成的芦苇枝叶和团团锦簇的芦花相映成趣。满目新芦萌动，一只在芦杆上稍息的黄鹂栩栩如生，给画面增添了无限灵动。整幅画面墨色素雅，生动自然，饱含着大自然浓郁的生活气息，带给观赏者无尽的韵味和美感。

陈华民先生画作《小屋》

众所周知，陈华民先生擅绘以芦苇为题材的中国画作品。历经多年的磨砺，终于自成一家。其实，他笔下的山水画亦是笔墨浑厚苍润，画风雄秀清新。在成功美术馆欣赏到几幅先生的山水画作，令人耳目一新。展开《北国即景》《青山滴翠》，画面生动且富有层次，运笔沉稳中透露着飘逸，画风古朴典雅、静雅清新。近景山峻石美，灵秀奇壮；远山则清幽淡渺，层次分明。画中之山势或雄强、或深远，或宏穆、或浑厚，画卷充分体现了北国崇山深壑，屹然万仞的豪壮。在充满阳刚之气的笔墨精神中，让观者感受到山川气韵畅通的快意，体味到其艺术迹化万千的辽阔精神。

陈华民先生画作《太行中华民族的脊梁》

艺术的灵魂是境界，境界是产生艺术美感的根本，是流露在作品中的时代精神。仔细欣赏陈华民先生的山水画，就会发现他取众家山水画之长，加进自己的笔墨底蕴，使其作品在格调和品位上达到雅俗共赏并形成自己的山水风格。在先生的《大嶺红云》《太行中华民族的脊梁》山水画作中，可看到耸峙与逶迤相衬、山形与水色相映，无论是物象的简洁塑造，还是笔墨势态的生长，无论是线条的长短，还是笔墨之间的交错，构建成笔墨本身的纯粹空间，清爽而深邃，令人心旷神怡。有人评价说；观赏陈华民的画，无论花鸟还是山水，给人的第一印象就是意境高远，清新脱俗，气韵生动；既有传统风韵又具时代气息，朴实而儒雅，厚重而饶有新意。

（文\成功美术馆评论员郭月明）

陈华民先生作品《大嶺红云》

艺术家简介：陈华民，又名陈华明，自幼酷爱绘画，涉猎多项画种，上世纪80年代后期热衷于山水画创作。作品参加过全国第六届、七届、八届美术大展和单项展，曾获得全国二等奖、三等奖、优秀奖。有关报纸、刊物、电视台曾对其做过报道。作品获得了专家的好评及收藏家的喜爱。曾被全国六届美展聘为特邀评委，现为中国美术家协会会员、辽宁省东港市美协名誉主席、广西师范大学客座教授、北京大学客座教授、中国收藏家协会北京创作基础特聘画家、北京书画院特聘画家、黄海画院院长。