花枝独到生面别开——陕西花鸟画研究会常务副会长李庚年先生作品（《西部成功书画家》刊载）浅析

李庚年先生画作《王适·江上梅诗意图》

绘画是情感的产物，美学家宗白华先生说，“晋人向外发现了自然，向内发现了自己的深情”，因而中国绘画在用音乐化的笔墨语言，表现自然外象，反映自然内质的同时，本身也就情致化了。笔者赏读当代花鸟画家李庚年先生笔下作品，能于其动感十足的笔墨线性组合，开合纵意的花鸟、枝叶布陈中，感受到画家抓住花鸟本身的自然特征，而赋予的深情、寄寓的神意。即在于画家主观的深彻情感“迁移”其中，而“自然花鸟人格化了”的艺象情感、精神、个性等的内质蕴含，传递至观者精神世界里的共鸣共情。

而中国绘画的笔墨，既是造像物象的媒介载体，更是传情达意的媒体。因而我们赏读《西部成功书画家》近期刊载李庚年先生画作如《王适·江上梅诗意图》《国色》《春风吹梦忆江南》等，在其以点画的书写性笔墨，塑写的虬结梅枝、灵秀花叶、抽象鸟雀等画面所涉物象中，所见是画家以潇洒神思、飘逸笔韵“迁想妙得”而富于艺术情志的客观花木、禽鸟。也更见画家点线、浓淡、枯润、动静的笔墨构织，疏密、横斜、收放、聚散的图示错置中，深蕴的动静不二、与道同机的审美哲学，有那“穷元妙于意表，合神变乎天机”般（唐张彦远语）的意境结构特点。

李庚年先生画作《国色》

以《王适·江上梅诗意图》一作而论，书法形质的点、曳、斫、拂笔墨入画，中锋绵延线态劲婉，写梅之小枝；侧锋点啄力能透纸，造形梅之虬干；曲线圈画婉转生动，生梅之花型。提按蓄势、使转藏劲、横斜纵逸、浓淡层积，形似诗词的平仄律动、押韵合辙似的阴阳生生，音乐的宫、商、角、徵、羽般笔韵交响奏鸣，带来“江上梅”于春寒料峭中盛放的孤高气质和不屈精神。而画面整体上，由聚及散的放射性布势，及枝干粗细交错、浓淡交合、横斜穿插，花簇的疏密、奇正，或盛放、或含苞等等，也都反映了画家于图构上追求的对立统一辨证思想体现，和“江上寒梅”健全、丰满的生命力的内美表现。

绘画的传情达意，借笔墨绘写、章法布陈客观反映于艺术外象，也还离不开画家对画面客观对象深刻体物，离不开其对自然万象的“澄怀观照”。如《国色》一作中雍容牡丹，《春风吹梦忆江南》中的烂漫春花，《拟雪涛意》中富于生趣的秋枝鸟雀，俱是主观情思与客观花鸟世界精神交融的艺术再造。

李庚年先生画作《春风吹梦忆江南》

《国色》朱、白两色的牡丹，花瓣或直以侧锋铺染，或线构其形、赋色其质，既见国色盛放、风姿绰约的自然之态；色彩的对比、笔墨之迥异，又显笔墨运构的“趣融神思”，及寄寓其上欣欣向荣、生机盎然的情感抒发。《拟雪涛意》，水墨丹青葡萄画，啾啾雀鸣叶影间。墨线纵横写老藤，笔落千钧点紫珠。左冲右突得其韵，水墨浓淡蕴生气。绵裹铁线见其骨，虚影留白尽秋思。画家丰饶多变的笔线绘写，不仅生动的反映了秋日葡萄熟透了的磊磊情状，也更于侧锋运笔的丰富墨色，劲笔疾驰的俊逸线质，繁简相陈、呼应顾盼、纵横奇正的取势中见其富于生命活力的艺构韵律。继而情迁入物，让原本平常的草木生生出生动的趣韵，画家胸中生生郁郁之精神灵感，融会于自然草木、鱼虫形神，运思激荡出无尽的生命内观。

（文\成功美术馆书画艺术评论员冯宜玉）

画家简介：李庚年，1951年生，西安人。现任陕西省花鸟画研究会常务副会长、秘书长、陕西书画艺术研究院名誉院长、中国美协陕西创作中心副秘书长《陕西花鸟画》报刊主编、“陕西省首届花鸟画展”评委特别奖。擅长花鸟、山水画，少年时先后求教国画大师赵望云、李苦禅先生。曾多次赴日本、新加坡、香港等国家和地区举办画展及文化交流。其作品多次参加国内外大展，并在文化部、全国总工会、中国美协、陕西美协等各类画展中获奖。