笔墨浑厚气象峥嵘——成功美术馆馆藏吕大江山水画作欣赏

吕大江先生画作《秋林山居》

山水画一直以来深受大众喜爱，是因为山水画的灵山秀水、峰峦叠嶂、氤氲生机给人以诗情画意的美感，观赏让人有心胸开阔、清新洒脱之感。一幅好的山水画我们可以看到峰、石、云、水、树的肌理表现，行云流水的线性笔墨韵味。今天，我们走进成功美术馆，和大家一起来欣赏一组著名画家吕大江先生的国画山水画佳作。

吕大江先生画作《太行泉韵》

在吕大江先生的笔下，烟云朦胧，气象浩森，让自然山水呈现出雄强、宏穆、博大之感。馆藏作品《秋林山居》《山乡秋牧》的画面中，群山连绵，青翠苍劲，房舍掩映在茂林之间；夕阳炊烟，大雁成行，牧归的牛群，彰显出浓郁的生活气息。崇山峻岭之下的房前屋后树木葱茏，绿意盎然；硕果盈枝的树木烘托出一片自然的和谐的秋景；其用笔多为披麻皴，千笔万笔层层渲染、揖让错落、层积而厚，给观者以全新的感受。画中之山势或雄强、或深远、或浑厚，充满阳刚之气的画风，仿佛可在其浑厚华滋的笔墨精神中，给人以山川气韵畅通的快意，体味到其艺术迹化万千的艺术精神。

吕大江先生画作《山乡秋牧》

再看馆藏作品《千里江陵一日还》，这种浑厚华滋的墨气，不是一蹴而就的，而是画家层层积染叠加形成的。这种笔墨有高度也有深度，不是简单堆积，而是富于艺术节律的再造与融合。因而透过墨色、点线本身的层次感与空间意象，让我们看到了画家在艺术创作中，严谨认真的高尚艺术品质以及其厚实的笔墨功力积淀。

吕大江先生画作《千里江陵一日还》

其实，山水画创造的意境不光是优美的景色、山川的风光，更多的是画家对理想境界的追求与体现。仔细欣赏《燕山春色》等画作，就会发现大江先生兼具传统山水高远、深远布景之法，线性笔致与墨色的滃泱参差交错，又突破了传统山水画“密体”的单一性，使其画面更富通透与生动感。在整体的构图和墨韵中，赋予了自然山川伟大精神寄托。又如吕先生在《太行情愫》中，以不同墨色的层层渲染，勾画出佛晓天地气息流溢充盈之象。晨曦中，太行山峦的层岩叠嶂、草木葱茏，红果盈枝；山涧溪瀑在微光映照下熠熠生辉。这幅作品，画家以冷色的基调，汇集北派“密体”山水的苍茫笔意和南宗山水的润秀之色，来表现这种静谧且又雄浑的太行山野自然，足见画家对旷野自然，乃至深山幽境，夜幕景象的深入观察和细心揣摩。

吕大江先生画作《太行情愫》

　山性即我性，山情即我情。太行山以其雄伟刚毅而被誉为中华民族的脊梁。纵观吕大江先生笔下的“太行”山水，在继承传统和先辈笔墨的基础上，又融入了写生观察的自然山水实景元素，同时也对历代笔墨技法进行了有序的梳理和精心的取舍，归纳出了属于其个人艺术面貌和符合太行自然的绘画“语言”，形成了既得山川之骨，又得山川之气的艺术风格，也更能彰显国人赋予太行的挺拔、坚韧而永垂华夏的民族象征。画作《太行泉韵》可谓出古入新，以常见题材但又丰富的笔墨，画出了太行山水的时代新意。其间层层溃染，点线交错而彰显山岩凝实，水墨晕染而烟云舞动。我们也可从这种墨色森然、元气淋漓的笔墨，发现一个画家严谨的创作态度，也更可见画家融入的深厚情感。正是画家对太行的山岚烟云、雾霭霞光，草木山石、乡野村舍有浓郁的情感，才有了倾注于笔端的水墨吞吐、山水营构。这种发乎于内、倾注于形的创作，以笔墨挥洒书写胸中意气，更是画家对人生理想寄寓的完美体现。

（文\成功美术馆书画艺术评论员郭月明）

吕大江先生画作《燕山春色》

艺术家简介：吕大江，（幼名）吕海江，生于河北省涉县，1990年毕业天津美院中国画系，2004年毕业于天津美术学院研究生班。曾先后师从著名画家孙其峰、王学仲、孙克刚、何家英、霍春阳、白庚延、曹德兆等先生，并长期随家父吕云所先生学习传统积墨法并努力开拓自己的独立绘画面貌。现为中国美术家协会会员，首都博物馆画院执行副院长、山水画创作部主任，中国人民大学吕大江山水画工作室导师、教授，民盟中央美术院理事，民盟天津市画院副院长，中国艺术教育研究院委员，文化部文化艺术人才中心创作委员，中国长城画院理事，京华美术馆吕大江艺术工作室导师，清华大学吕云所山水画工作室讲师，天津美协理事，天津美协山水画专业委员会副秘书长，荣获“天津十佳青年美术家”称号，新加坡星中国际美术学会副会长，天津市河北区政协委员。