写意出新韵工笔显精微——成功美术馆馆藏孙自安绘画作品赏析

馆藏孙自安山水画《川江云开尽朝晖》

中国的绘画艺术历史悠久，不管是山水、人物、花鸟等文化意蕴深厚的题材，亦或是水墨写意、工笔绘画、白描、青绿等笔情墨韵丰富笔墨技法，在水墨的氤氲中都能带给欣赏者一种愉悦的艺术观感。中国美术家协会会员孙自安先生的山水、花鸟皆擅，尤以工笔花鸟绘画备受社会各界的关注。其绘画理念传承于传统，师法自然，又在传统的笔墨意境中融入了当代审美意识，所绘山水笔力洒脱，气势俊逸，工笔花鸟则意境清新而笔墨精微，不乏写意精神。

馆藏孙自安山水画《太行有秋意》

孙自安先生的山水画以自然山水为画面主体，或写北方山水的苍朴浑厚，或写江南山水的秀雅诗意。唐王维《山水诀》里说：“东西南北、宛尔目前。春夏秋冬，生于笔下。”在孙自安先生的笔下《川江云开尽朝晖》《高山流韵》《太行有秋意》及长卷《江南四季景不同》等作品，画面墨彩和谐，布局开阔大气，笔墨苍润，笔力洒脱，山势层叠起伏，山石肌理清晰，飞泉流瀑，溪水潺潺，气韵深幽、清逸。《川江云开尽朝晖》一画中，墨色苍郁，笔力苍劲，云烟缥缈，虚实对比相映。画面高、深、远的构图描写出蜀中险绝、壮美的山水气势。远景苍茫、辽远，在晨晖的映照中山野尽染金黄；近景处山峰挺拔，明暗水墨皴擦出的山石质地坚硬而险绝，右侧云雾氤氲，山峦隐现，在高低、虚实、明暗的丰富变化中，整幅作品层次分明，结构有度。画面下方的河畔之处有人家坐落，舟楫安静的泊在岸边，屋后的山峦上草木森森，展现出山野深邃的气象和幽居隐逸的生活，带给欣赏者中国传统绘画的人文气息。再如《太行有秋意》，又是别具一番风情，整幅山水作品色墨相合，有着古代文人田园山水的意趣，又洋溢着现代人们远离喧嚣的淡远之感，开阔雄浑的构图，带给欣赏者太行山水的豪壮之气，作品于细微之处看到他把热爱自然的炽热感情和至精至诚的人格志趣融入到清雅平和的笔墨之中，有着自己鲜明的艺术特点，也符合现代人的审美情趣。

馆藏孙自安山水画《江南四季景不同》

宗炳《画山水序》中曰：“山水质有而趣灵”。孙自安先生的山水在水墨的表达中亦体现自然的野趣和生动之态，将目之所及的山水意象幻化为自然山水意象，融情于景，将对生活的感悟一一写于画面之中，所写山水既具生活情趣，又饱含着自然的生机。其长卷作品《江南四季景不同》取材江南水乡的自然景象和恬淡的生活之气，画面笔墨酣畅，布局巧妙，墨色富于变化，水汽氤氲，流水在黑瓦白墙的小镇间缓缓流淌，有着小桥流水人家人文气息，也有着烟雨朦胧的雅致和诗意。春有“千里莺啼绿映红”，夏有“绿垂风折笋，红绽雨肥梅”，秋有“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋”，冬有“飞遍江南雪不寒”，江南的四季皆是水墨画，孙自安先生以饱满的情感和生动鲜活的笔墨将江南小镇的四时之景展现在欣赏者眼前，设色清新淡雅，在长卷绘画中又分十幅小品呈现，小桥流水，舟楫来回，青瓦白墙的房屋安静的矗立在河道两旁，飞鸟回归，生动鲜活，安宁祥和。令观者不禁沉醉于自然之美，也是作者寄托审美理想、抒发性情的载体。

馆藏孙自安花鸟画《高山流韵》

再说说孙自安先生的工笔花鸟作品，或将鸡犬牛马置于雪地、苞米堆、房舍等背景下，凸出主要物象，造型合理、肌理清晰，可见其扎实的绘画功力。北宋韩拙《山水纯全集》有“用笔有简易而意全者，有巧密而精细者”之说，而从孙自安先生的《丰收图》《瓜果成熟》两幅作品中，我们可以窥见“巧密而精细”的工笔绘画技艺。创作中先生注重传统与创新的结合，设色鲜艳明朗而又不失传统的雅致之风。两幅工笔作品皆以南瓜为题材创作，色彩饱满，造型硕大，一颗颗整齐的堆放在仓库一角，小黄狗也温顺的蜷缩在地上眯着眼，似在睡觉小憩，又似在看护家里的粮食。整幅作品构图严谨而满密，墨彩对比明显，淡淡的黄色，浓重的金黄色层层晕染出秋季的丰收景象和人们对美好生活的珍惜。工笔与写意在注重“写实”的孙自安先生看来，独有笔墨技法不同，二者都寄情于物，在不同的季节和环境中，人们所感知的景象皆从心而发。成功美术馆馆藏的其写意花鸟画《紫玉饱满》，笔墨酣畅淋漓，在留白的背景中，圆润饱满的葡萄结实的悬挂在藤蔓上，黑的、紫的，白的葡萄颗颗鲜明，既有写意的率意，又有工笔的精巧，在墨色的对比中带给欣赏者无限的想象。

馆藏孙自安花鸟画《丰收图》

孙自安先生先后结业于工笔画院和林凡工作室，曾受教于蒋采萍、王天胜、肖玉田、李魁正、林凡诸先生。他的工笔绘画打破了工写的严格界限，创造了花鸟画作的新面貌。欣赏他的绘画作品，不管是工笔或是写意，每一幅画作都富于生活的意趣，以精微细腻的笔墨描绘景物，尤其是画中主要物象与画面背景虚实相生，鲜明的反映了新时代的生活气息。（成功书画家网记者汪利利）