山水谐和徽皖新韵——简析成功美术馆馆藏当代山水画家申皖如先生画作

申皖如先生画作《家有宝地》

在审美和意境上，中国绘画之与西方绘画最大的区别，就在于其所表现的精神是与无限的自然世界，甚至是宇宙天地融会为一、天人合一。其笔墨载体、画面样式上所呈现的“气韵生动”，也即是画家主观上的精神世界与客体对象的生命律动是谐和统一的。申皖如先生在绘画上，所体现的宇宙观、生命观正是对这种中国绘画传统审美根脉的尊崇和继承，其画面所追求的“生态和谐”即是时代人与自然主流意识，也是对古老而历久弥新的中国绘画文化内蕴的艺术反映。

申皖如先生画作《生态宝地》

因而笔者赏读《西部成功书画家》近期刊载的这几幅成功美术馆馆藏申皖如先生山水画作，总能于其画图中感受到画家“可观、可赏、可游、可居”的审美意识，体悟到人的生产生活完全融于自然的谐和共一。如《生态宝地》一作，就大有“青山横北郭，白水绕东城”一般，村落屋舍融于青山绿水、花香鸟语之间，画面中山岭丘壑所表现的既是悠然自得、怡然自足的身心解放，也是画家主观精神融入大千世界无线无际的艺术内涵。无论是赋色上充满生机的盎然绿意，还是构图上环山绕水、阡陌交错，都是画家沐浴于天地山水、万物生灵，与天地共呼吸，与自然同律动，静观天籁的深彻感动。

申皖如先生画作《岳西人家》

再如《家有宝地》中，房前屋后遍植桑槐竹麻，丘陵山野交错以粼粼水田，画家立足国人熟悉自然田园、百姓生活。其自然景物与人造建筑相融之处，主次相映、虚实相合、阴阳相生的画面营构，不仅体现了其画作一贯追求的中国美学思想和传统山水绘画理念，也还是画家于紧接地气的澎湃昂扬时代发展中汲取营养，升华画面意境的具体表现。《明堂人家》中围绕徽皖建筑风格房舍的山水、草木布置，《大别山居图》的竹篁依偎、依山环抱之势，《皖母山居》闲适安逸的田园山水，《岳西人家》的峰谷掩映、疏密开合等作品中，都可见画家将其长期积累的山水、草木、民居等自然人文元素提炼精粹的融合意识，也有时代人民热爱自然、注重神态的强烈意识。

申皖如先生画作《溪水长流》

当然申皖如先生画笔下的“徽山皖水”在彰显“天人合一”式的审美传统的同时，也还有画家现代审美意识下全视角、俯瞰式构图及装饰性图式的画图呈现。就这幅《溪水长流》来说，散点透视的画面容纳了画家所见、所知、所想的池塘、田野、院落、山脉、树木等等景物；俯瞰的宏观画面综合了画家主观情思与客观世界的交融呈现，不仅联系上下远近，也更有了包罗一切的恢宏气度。整个画面在溪水串联下，不同景物错落布陈于同一空间、时间场景中，尺幅之间森罗万象。同时在鲜明的主题凸显表达上，又愈加强调了画家超越物理表象“乾坤万里眼，时序百年心”式的画面时空哲学观。

申皖如先生画作《廊桥古居》

再有《廊桥古居》《家在青山绿水间》显然如谢灵运诗中描绘的一般“俯视乔木杪，俯聆大壑淙”。这种站在云端之上高空俯视的画面视角，恰是画家倡导的“替天地言道”独特理论的画面反映，也正如国人倡导的“天人合一”审美观一样。无论是画家还是观者其身心都与天地的呼吸、风雨、晦明、四时同律动，恰如《易》之所言：“无往不复，天地际也”，尤见其画面超越客观世界规律限制，富于中华气魄的艺术遐想。
（文\成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉）

申皖如先生画作《家在青山绿水间》

画家简历：申皖如，中国美术家协会会员，职业画家。1962年出生,安徽合肥人，祖籍山东乐陵。主要参展作品：《金色徽州》入选2004年全国中国画作品展,《家乡的茶园》入选2007年中国百家金陵全国(中国画)展,《古宅茶香》入选2007年全国中国画作品展，并获奖。《绿色家园》入选第十八届全国版画作品展，并获奖。《绿色家园》入选2008年中国北京第三届国际美术双年展,《与新城相望的茶山》入选纪念改革开放三十年全国美术作品展，并获奖。《春到茶山香满园》入选“倡导绿色生活、共建生态文明-全国美术作品展”，并获奖；同时荣获第二届安徽美术大展银奖。《茶山深呼吸》入选第十六届亚运会全国中国画作品展,《茶山深呼吸》2018年入选“新时代——新徽派，安徽书画40年精品晋京展”,作品被中国美术家协会等多家机构收藏,中国美术家协会《美术》杂志，2018第七期刊发申皖如艺术研究专栏。申皖如主要从事重彩山水画创作，同时也尝试版画、连环画、综合绘画的创作和研究。