墨涉雅趣笔写新风——成功美术馆馆藏李一平人物画赏析

馆藏李一平人物画《雪域》

中国画的笔墨就是人生、人格的镜子。它表现了画家对自然生命，人文精神的执着追求。通过画面的墨彩、线条、背景、空间架构等表现创作者所崇尚的主观精神和人格魅力。作为土生土长西北人，作品题材始终围绕着陇原大地和西部藏区人物风情和生活风情，以深厚的传统艺术、文化涵养和扎实的笔墨驾驭能力展现着不断发展变化的陇原大地新风貌。

馆藏李一平人物画《晴雪图》

观其笔下的高原人物画，人物造型精准，笔墨讲究通过线条的强弱、曲直、长短、粗细、浓淡、虚实、转折呈现生动传神的不同人物形象。画面中物象造型没有简单的依靠线条和水墨的勾勒融合去表现，更没有单靠角色的说教和动作，而是通过平静的动作和安详喜悦的表情表现人物的内心世界。如其作品《雪域风情》《晴雪图》《雪域》三幅作品，人物形象生动、鲜活，举手投足之间充溢着生命灵动和坚毅的气质，李一平先生以简炼的线条，质朴的墨韵勾画出高原人物饱满的精神风貌，体现了画家对人物画更高的审美追求。《晴雪图》一画中，描写高原雪后妇女们忙碌劳作的场景。画面中简洁的背景给人天地一色的开阔景象，一群健硕的牦牛紧紧地跟着背着竹篓的妇女身后，后方一位妇女抱着双手站在一侧观看牦牛是否掉队。甄宓作品情景交融，没有夸张的渲染，也没有复杂的环境描写，却恰到好处地刻画出高原人民的朴实、纯朴、憨厚、敦实、善良的性格。

馆藏李一平人物画《雪域风情》

东晋画家顾恺之曾说过：“凡画，人最难。”中国画山水、花鸟、人物三种，人物画是最难的。因为，山水画要创造意境，花鸟画追求情趣，而人物画则讲求传神。李一平先生的传统人物画创作以现代人发展的眼光看待古人的笔墨智慧，以个体的生活、生命情感体验，触摸、揣摩古人的精神世界。作品《七贤图》《听琴图》，人物气韵高古，形神兼备，墨韵高雅。尤其是《七贤图》一画，七位儒雅的高仕姿态各异，神情各不相同，造型描写极尽细腻洒脱。画面中古松参天，修竹相伴，七位高古闲仕席地而坐，或举棋对弈，或抚琴畅听，或把酒言欢，抑或静立观看友人对弈，他们或坐、或立、或依靠山石，身旁翻到的酒坛、掀开的书籍更衬托出高古闲雅遗风。整幅作品人物造型精准，笔墨淡雅，每个人物都赋予不同的个性和精神，形象立体生动。竹子、古松亦给画面增添了高洁、坚韧的精神意趣。透过先生的传统人物作品，让欣赏者感受带古人对自然的崇敬和返璞归真的理想情趣。

馆藏李一平人物画《七贤图》

从李一平先生的作品中，可以看出，先生在创作中非常注意线条的书写性，强调书法用笔，通过线条的丰富变换和与墨色的交织穿插来构成完整的形象，更好的展现出人物的形体、质感和动势等复杂的关系。在造型技法上讲求有笔，有墨，把笔法和墨法紧密地联系在一起，在用笔变化中，运用线、皴、擦、点，染等笔法，表现有骨有肉的艺术形象。先生的笔墨在传统绘画的技法和基础上，融入了自己对生活所感、所思的人物形象，形之于笔墨，创造出妙在神韵的艺术形象。

馆藏李一平人物画《听琴图》

画家简介：

李一平，1954年出生，甘肃省正宁县人。1976年毕业于西北师范大学美术系。2007年结业于中国美术家协会中国画高研班。中国美术家协会会员，甘肃省美术家协会理事，现任庆阳市美术家协会主席，庆阳市画院院长。

有百余幅作品参加全国和省以上展出、获奖。其中《冬碾》入选第九届全国美展，获甘肃省美展一等奖，第三届敦煌文艺奖《打秋》入选纪念建党80周年全国美展、获甘肃省建党80周年美展一等奖、第四届敦煌文艺奖；《安居乐业》入选全国第八届群星奖；《老窑新唱》入选中国第四届艺术节美展；《陇东燎疳节》获全国风俗画大奖赛优秀奖、首届甘肃敦煌文艺奖；《黄土高坡》入选《纪念毛泽东在延安文艺座谈会讲话发表五十周年》全国美展、获省美展一等奖。作品被广东美术馆、陕西民俗博物馆永久收藏，作品曾随展览在美国、捷克、香港等国家和地区展出。