上世纪90年代末以来，全国高等院校进入了扩大招生时代。“扩招”对美术教育而言是利是弊？近20年的新世纪美术教育还存在哪些问题？记者从昨日召开的新闻发布会获悉，将于12月26日在中华艺术宫开幕的“杏林撷英――全国高等美术院校优秀学生作品邀请展”将以作品说话，直面这些疑问，接受社会和大众的检验。

　　800多件学生作品整合学术资源

　　“杏林撷英――全国高等美术院校优秀学生作品邀请展”作为“全国高等美术教育成果系列展”中的首展，由上海大学上海美术学院组织策划，并与上海中华艺术宫共同承办。“全国高等美术教育成果系列展”将通过今年“杏林撷英――全国高等美术院校优秀学生作品邀请展”、2018年“师坛锦瑟――全国高等美术院校优秀教师作品展”、2019年“春华秋实――中国高等美术教育文献展”及论坛活动，回望审视中国百年美术教育的文脉历史，思考当下美术教育中的问题，前瞻并勾画中国高等美术教育的未来发展。

　　此次活动倡议一经发起，即得到全国各地48所美术院校积极响应，其中包括10大美院、8所艺术学院。展览将以800多件学生优秀作品，整合全国重要艺术院校的学术资源，几乎覆盖全国各地高等美术教育。

　　邀请展由展示与论坛两大部分组成。“展示”主要定位于相关艺术院校自2000年以来的历届优秀学生作品，以“撷英”为主线，分设“学院聚焦”“经典浓缩”“设计应用”“探索实验”“未来展望”内容单元，对应当前高等美术教育学科发展的专业格局。在“论坛”部分，围绕“当代中国美术教育的培养目标和发展转型”论题主线，切磋沟通美术人才培养之道。

　　通过48所院校作品看清问题

　　作品展示除了供公众观赏外，更重要的是为了能够发现问题，由问题导入思考。“我们要学会通过作品看到问题。当48所院校的作品放在一起时，更有助于看清问题。每一所院校对基本功的态度、理解，其特色、强项都在学生作品中有所体现。以此来检验院校培养体系。”上大上海美术学院执行院长汪大伟说。

　　把“展示”部分的时间节点放在2000年以来，也正是对应高校大规模“扩招”这一时段。正如国民经济快速发展带来资源紧缺、环境污染等问题，教育也存在扩大招生以后缺乏判别、教学粗制滥造等一系列问题。“大家来不及研发课程，就进行教育模式的复制，甚至有些专业也是复制的，复制带来的后果是质量降低和不顾社会需求的盲目，以及教学管理上的困难。”汪大伟认为，美术院校应该寻找各自发展特色，但如今培养人才的规格几乎是一样的，在文化大踏步发展的过程中，往往丧失了区域的不同特色和自身定位。

　　另一方面，研究生盲目扩招，研究方向不对应社会发展需求，毕业后论文束之高阁，严重浪费教育资源。“我们要反思，如何把研究生教育和社会发展需求结合起来。学科建设如何为社会服务，在社会服务过程中反过来检验我们的学科和专业是否合适。”此次展览希望能引发大讨论，让各个美术院校找准自己的定位和特色，对新的时代发展、新需求作出回应。

　　对于美术教育而言，扩大招生是利多还是弊多？有专家认为，美术教育是精英教育，如今艺术院校太多，一系列的教学粗制滥造，难以培养真正的大师。也有专家认为，美术教育是大众教育，以提升全民素质为目标，如今艺术院校还不够多，13亿人的艺术素养提升还需要更多普及。这两种不同的价值观都值得在展览中思考和讨论。汪大伟认为，“以上大上海美院为例，我们的标准不仅是培养精英，也要面向大众。我们不主张一味扩大招生，但是可以创造新的专业方向，应对新的需求。比如当下数字化发展，如何让艺术通过数字化技术走入寻常百姓家，提升人的生活品质。像这样的专业需要重新开设，但这不等于扩招。”