
馆藏杨俊岭花鸟画《菊寿延年》
在中国传统绘画中,水墨写意花鸟画往往以形写神,追求迁想妙得的自然意象。画家在创作中常常寄情于景,一花一鸟,一草一木皆随心而作,不追求刻意的形似。欣赏杨俊岭先生的花鸟画,我们会发现先生在描绘的过程中抓住花鸟物象的内在本质并大胆的加以形神取舍和造型夸张,融入自己对生活的感悟和理解,将当下社会中人们内心的美好愿望通过花鸟意象表达出来。
从画面中不难发现,杨俊岭先生的花鸟画以传统笔墨为主,画面色彩清润、朴拙,风格雅致,在构图上又有着现代审美意识。《西部成功书画家》刊载的这幅《菊寿延年》作品,构图巧妙,线条稳健,对色彩的把握和运用也恰到好处,浑厚的墨色写出的竹篮,黄灿灿的菊,粉中透红的寿桃,充满着吉祥和喜庆的寓意。整幅作品古朴雅致,两只情态逼真的小鸟与蓝中的菊、寿相映成辉,动静之间展现出和谐、美好的生命意境,画面既有传统文化底蕴,有句现代生活情趣,雅俗共赏,带给欣赏者美好的祝福。

馆藏杨俊岭花鸟画《玉枝踏雪苇香来》
写意花鸟画具有深厚的传统底蕴和人们对在自然生命的敬仰,“写”和“意”是中国花鸟画的笔墨特有元素,好的作品往往融诗、书、画、印于一处,将“触目横斜千万朵”的自然景物浓缩在“赏心只有两三枝”的画面之中。如先生笔下的《玉枝踏雪苇香来》和《子孙万代有吉》两幅作品,前者取梅树一枝,后者以葫芦藤一角,精心构图,线条灵动多变,墨色丰厚。前者画面中从苍劲雄健的梅树壮与刚劲有力的梅枝形成强、弱对比的势态,给人老树新梅的生命延续感,一朵朵形态各异的梅花错落绽放,轻柔舒展的花瓣与落雪相映成趣,表现出梅花的勃勃生机。整幅作品追求虚实相结合的表现手法和飞雪映墨梅的意境美,寓意深邃,令观者在欣赏“玉枝踏雪”的美景同时,更感受到不畏严寒,凌寒独留香的生命精神。后者《子孙万代有吉》以没骨法绘出,水墨色的叶子,青色写出葫芦,色墨交融,线条简洁。藤蔓上两只鸟儿正在欢快的歌唱,将这“福禄”的吉祥送至千家万户。画面寓意美好,动静结合之间充满着生活的丰赡意趣。
创作中,杨俊岭先生深谙“艺术来源于生活,而高于生活”的笔墨理念,其花鸟画贴近生活,取材生活中常见的花鸟物象,通过丰富的墨彩和精妙的构图,带给欣赏者独具一格的笔墨意趣。(成功书画家网记者 汪利利)

馆藏杨俊岭花鸟画《子孙万代有吉》
画家简介:
杨俊岭,1964年出生,陕西西安人,毕业于解放军艺术学院美术系,军旅画家。现为中国美术家协会陕西协会会员,陕西书画艺术研究院副院长,陕西花鸟画研究会理事,西安市同仁书画研究院副院长,咸阳花鸟画研究会常务副会长,咸阳秦都区美协副主席,咸阳渭城区美协副主席,咸阳长城书画协会会长,大唐书画研究院常务副院长,陕西书画艺术协会咸阳分会副会长,咸阳国画院特聘画师。