意如瀚海墨显人生 ——成功美术馆馆藏冯兆平“船”景国画作品赏析

馆藏冯兆平先生国画作品《船景六条屏》

从古至今“船”不管是在是诗文中，亦或是绘画中都表达在创作者的人生境遇或对人生的感慨。随着时代更迭发展，“船”之于人们的意义也愈发的丰富，“船”也由古代文人墨客的伤感、愁思、聚贤、归隐等意象中脱离而出，变得饱含生活的精神。中国美术家协会会员，原广东省美术家协会副主席冯兆平先生的国画创作以“船”为主题，用鲜明的光影透视效果和独具风格的写景构图描绘出海边儿女与浩瀚海洋生生不息、割舍不掉的最真实的依托关系，冯兆平先生通过写船景，来告诉欣赏者海岸人民的生命精神正如远去的航船一般，虽然前方未知，却依旧勇往无前。

馆藏冯兆平先生国画作品《渔家风情图》

从先生的《渔家风情图》长卷绘画和《夜静更深月半轮》《春水碧》《扬帆破浪》《相聚诉衷情》等国画作品中可以了解其创作过程，以传统山水笔墨基调为主，融入版画的精微和西画的空间技法等元素。《船景四条屏》《静静的海湾六条屏》两幅作品中，以“船”为主题，展现描绘出不同季节和气象下船的万千形象。长卷作品《渔家风情图》刻画扬帆远航、千帆进发、浪击长空以及层层叠叠停泊在港口的宏阔场面，通过海港鱼乡自然与人文融合的物象形质，将海岸劳动人民在与海的斗争和依附海洋讨取生活的现实写照表达的艺术而直白，也通过画面的彰显祖国日新月异的社会发展和经济建设。

馆藏冯兆平先生国画作品《春水碧》

此外，冯兆平先生画卷中最鲜明的特征便是赋予“船”鲜活的生命精神。在《扬帆破浪》《相聚诉衷情》两幅画中，我们可以深刻的感受到先生继承了传统国画中船象征“人生”的寓意并将生命精神寄托在一幢幢的船只上，那种人生乘风破浪的精神以及久别重逢时欢喜相聚的人生场景通过船只的形态展现出来。不管是大幅制作，亦或是小幅画面，画面中墨彩和谐，船只的线条遒劲有力，水面的线条则柔软婉转，既有对比又具依托，线、墨交织穿插中勾画出空间立体感极强的渔舟造型，近处浓墨、粗线条皴擦出的肌理坚硬的礁石，淡彩晕染出的沙滩和中景淡墨呈现出的海水形成对比，光影绰绰、石影重重、海浪泛起等物象带给欣赏者对海港鱼乡自然与人文的更深理解和认识。冯兆平先生也通过这种鲜明的点、线、面，画面笔墨对比，彰显出其笔墨中以“船”喻人生的强烈寄寓意识。

馆藏冯兆平先生国画作品《扬帆破浪》

冯兆平先生的绘画作品在画面样式和笔墨上融合的元素，契合当代中国人的审美需求。每一幅作品虽然都着力刻画着“船”的意象和精神，却通过这些带着海风气息和海水味道的船只，侧面展现着现实社会中依靠大海生活的渔民们的真实生活。有和谐相处、有斗争屈服，他们出海、捕捞、结网、收获，都依赖于着一艘艘的舟船，这也正是画家读来亲切的“船景山水”，先生通过写实的生活景象和托物言志的笔墨精神，使得每一位观赏者对未体验过的海民生活有深刻的体悟。