刘彩军画作《风雨清池莲香远》
刘彩军画作《碧荷霜满红犹在》
“刘彩军先生笔下所绘，将水与墨交融的精彩纷呈之象展现的淋漓尽致，墨在水的作用下呈现出斑斓多姿之态，更能映衬‘荷’之高洁脱俗。”藏友彭先生赏读刘先生画作，赞叹不已：“荷花的一生都是多姿多彩的，从‘小荷才露尖尖角’到‘映入荷花别样红’再到‘留得残荷听雨声’，无不是生命的积极向上与绚烂多姿。刘彩军先生善做荷花，且能表现‘荷’不同生长时期的美，无论是夏日盛开的荷，还是秋天的秋塘残荷，都以其丰富多变的墨色和清雅丽质的笔墨意蕴，彰显生命的昂扬之态……”
刘彩军画作《映日荷花分外香》
兰州资深藏友朱先生在与记者交流时认为：“读刘彩军先生笔下的‘荷作’，多用淡墨的恬淡优雅和色彩的明媚鲜活，无论造型构成、画面布局、线条韵律，都以前人的经验为基础构建自己的语境，以自己的审美视角，给众多的书画观众阐释了花鸟画生生不息的生命力。”当谈到将要在此次“成功美术馆2019名家书画全国巡展·青岛展览”上与广大观众见面的几幅画作时，他又这样讲，“此次即将展出的《映日荷花》《荷香》《碧荷霜满红犹在》等作品，线墨穿插、墨色相彰，更能体现画家身上的文人气质和水墨精神……”
刘彩军画作《荷香》
在谈到刘彩军先生近年来的山水画的笔墨实践时，成功美术馆评论员以其《风雨清池莲香远》《映日荷花分外香》做了解读，“他的作品从来不缺乏对当下新笔墨语言的审视，《风雨清池莲香远》一画，以横幅构图荷叶或浓墨厚重，或淡墨清雅，又以水珠点染营造出风雨之后荷塘清远之象，让时人向往不已。《映日荷花分外香》画家又以色墨相衬、墨色无碍的绘写，诠释了荷花盛放时绚烂夺目、芬芳悠远的气象，画中墨彩与赭色相交辉映而成的姿色更能反衬‘荷’之娇艳，更符合当代人的审美取向。以此观之，刘彩军先生所用笔墨关注的不仅仅是花鸟绘画的传统精神和画家自己的内心世界，也更尊崇‘笔墨当随时代’的画论。”
记者了解到，刘彩军先生从事书画艺术创作近四十年，从事美术教育也二十余载，其在长期的创造与教学中对于中国画的传统与发展形成了自己独到的见解和看法。他坚决践行于中国花鸟画的传统，又不落成法窠臼，通过多年对前人笔墨、题材的实践研究，又大胆取舍构建了自己的语境，以自己的审美视角，给众多的书画观众阐释了当代花鸟画的生命力。他的画既有自己的个性，又将自己的艺术观点和审美取向融合在创作中，与同时代的艺术家们一道创造了时代的笔墨语言。他是画者亦是艺术教育工作者，在自己的创作和引导人的创作中他都将眼光放在继承和发展的高度之上。正如本网评论家在与刘先生交流时赞叹的那样，“刘彩军先生热爱艺术教育亦如其热爱绘画一样，满腔热情矢志不渝。如其所言，‘拿起画笔，画就是起自己’，对于学生的培养刘先生也是如此。他曾说；‘艺术教育从根本来看，是民族精神塑造的一种手段，关乎寻常，需遵循传统，承担文化之脉，以更开放的姿态，在继承和发展的观念上，认识美术教育，不可有丝毫的懈怠’，烈烈之心、谆谆之言犹在耳边回荡。”
甘肃成功书画艺术研究院资深评论员冯先生读其画作赞叹道：“在与刘彩军先生多年交流学习中，我深刻的认识到一位有责任担当的美术教育工作者的情怀，认识到一位有历史责任感的艺术家的担当。‘不误人子弟’的内心袒露，‘彰显时代’的艺术情怀，亦如其笔下的荷花，虽是‘塘中荷影伴秋光，纸上芙蕖留暗香’的感叹，但其中更多的是画家对荷之高洁的赞美，使其对墨彩纷呈的笔墨意韵的深度诠释与解答……”
画家简介：
刘彩军,1962年生于山西阳泉。1984年毕业于山西大学美术学院版画专业，曾在阳泉市美术院从事专业美术创作，1996年调入山西大学美术学院任教。中国美术家协会、版画家协会会员，中国藏书票研究会理事，山西省美术家协会副主席、版画学会常务理事，山西大学美术学院副院长、硕士生导师，山西省政府咨询组专家、学位评估指导组委员、文艺创作研究中心特聘专家。
作品《乡村之春》入选第七届全国美展，《冬卫》入选第八届全国美展，《白光》入选首届全国水彩画展；曾获第六届全国美术作品展铜牌奖和全国性专业展览二等奖、三等奖及优秀奖等，发表和撰写专业论文多篇，出版画册《刘彩军作品集》，多幅作品被专业机构及个人收藏。
