水是眼波横山是眉峰聚——颜景龙山水画浅析

颜景龙国画作品

中国山水画发展到近现代，由多元化探索进一步集中、深化、整和。到了当代其方向更趋于回归传统，优秀的画家都善于用笔墨样式抒写着精神追求之主旨，颜景龙便是一位善于继承传统，善于思考，勤于耕耘，锐意创新的山水画家。纵观颜景龙的山水画，画中总是有着独特的个人风格。

颜景龙善用笔，亦善用墨，除浓淡相破外，干擦的用笔和淡墨濡染，无疑增补了笔墨的厚度，从而使得画面达到“苍茫浑厚”的效果。他的山水画创作，已经超越了想象思维能力与经验，升华为自己艺术主体的心理境界。这种经过情感投入的艺术形象，是他内心精神世界的真实反映。他笔下的山水画结构严谨，景物蓊郁，有曲折生辣之趣，其笔墨苍茫浑厚，展现出一种山水画大美的雄风。此次兰州成功美术馆展出的颜景龙《故山新诗》、《行云恩故山》等作品可以让欣赏者深刻的感受到其山水画的笔墨精神。画面笔意连贯、由一而终，墨色由浓至淡，由湿到苍，挥洒自如。

颜景龙国画作品《溪山春晓》

此外，颜景龙在山水画创作中还善于运用“留白法”。他处理杂树或山体时，都会将墨由淡至浓反复地积染十余遍，若处理不好，画面则很容易让人感到迫塞。在作品《溪山春晓》中为了避免画面迫塞，他采用了“留白法”。观其作品虽构图繁杂，用笔纵肆、随意，墨色层次丰富，但多种物象采用“留白法”，如点缀于山林间的屋舍白墙、穿过林间的潺潺溪水、游走于幽谷层峦的白云等。这多处“留白”，不仅使画面气息畅通，而且也给作品平添了一番韵味。

颜景龙国画作品《故山新诗》

除去颜景龙的笔墨之外，欣赏者更可以从他的画中体悟出画家对家乡故山的深深热爱之情。《故山新诗》墨色厚重，远山、近水、亭台屋所皆处于宁静之中，可见画家对故土山乡的深情厚谊。画面上，苍润秀健、蓊郁幽邃的群峰丘壑间，三五人家的屋舍若隐若现，给人一种悠远淡然之感。再看画家笔下的《行云恩故山》画面层次分明：上部是耸立的山峰，白云缭绕于林间；下部是潺潺的溪流，溪旁的土坡上林木丛生；中部是林木间随着蜿蜒的小路便是耸立一座亭子。画面多以墨青烘染，充斥着一股清幽之气，故山之景溢于画表。

颜景龙国画作品《行云恩故山》

颜景龙，1955年生于河北省馆陶县，毕业于河北师范大学美术系，结业于中国艺术研究院第四届名家班。现为中国美术家协会会员、中国美术家“江山行”画家组主持画家、中国美术家协会创研班山水创作室画家、河北省美协副秘书长、河北省画院院聘画师。辞条辑入《中国当代美术家人名录》、《中国现代美术家人名大辞典》、《中国当代艺术界名人录》等。（文/成功书画家网神州诗书画报记者汪利利）