成功美术馆馆藏王洪涛先生作品《一路松声》

   中国画的核心是“见性”，画家解衣盘礴、任意挥洒，用笔墨的浓淡，点线的交错，谱写生命内部最深的情感意趣。王洪涛先生说：“以中国画的观察视角，山水画是宏观的，相较而言，人物画、花鸟画就是局部的、微观的。把微观的人物置于宏观中去思考，研究人物在画面中所处的位置，是我这几年一直在做的事情。在这个过程中我关注最多的就是点景人物。”

成功美术馆馆藏王洪涛先生作品《常记溪亭》

   《雪埋夜月》远山如黛、树枝凌乱、大石卧虎、人物姗姗、毛驴烂漫，借助整体的山水意蕴来突显个体人物的内在风度，不好看的脸蛋，有趣的灵魂，将人作为价值存在的艺术精神来表现。这村落、夜月、田野、院落、树下、乡间小路、田间地头的景致以大笔渲染的模糊化处理方法，没有明艳的色彩，从笔墨到内容的表现都是那么的朴素，在无华中吟唱着乡音小调，不加修饰、自然而然的流淌着旅人：“雪埋夜月深三尺，陆地行舟万里程。”的风雨兼程。

成功美术馆馆藏王洪涛先生作品《深院无人》

   《一路松声》是三个老爷们的溜达。乍看去，并不招人喜欢，但是非常耐看，这才是至关重要的艺术创作生命力。横七竖八的松树，放在松下的小几，似乎在等着归来的主人们坐在树下品茗咂酒，畅叙幽情；不追求飘逸洒脱、修身养性、独善其身，而是画家强调个人情志和思想深度的激越高亢：“抱琴归去碧山空，一路松声雨鬓风。”要解答现代文明提出的基本问题：我们从哪里来？要到哪里去？《常记溪亭》有李清照句：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。”的题款；遥遥溪亭风中矗立，小几、酒壶、杯子、竹椅、东倒西歪人；体现了画家逸笔草草下的造型才华和笔墨线条行云流水的老到经验，娴熟的用笔用墨打破写实束缚的表意表神，给作品增添了生命力和美感，以生动流畅的气格流动，把读者引到宋词言有尽而意无穷的自然之美中流连忘返。

成功美术馆馆藏王洪涛先生作品《雪埋夜月》

   《深院无人》出自明代山水画家、诗人葛徵奇的《题山水》，全诗为：“深院无人自扫花，隔邻啼鸟亦山家。闲磨墨汁供生事，竹里敲枰日未斜。”这首诗描绘了宁静的山居生活画面，营造出一种幽静的氛围，远离尘嚣，少有人至。“自扫花”则表现出一种悠然自得的生活态度，即使无人欣赏，花朵也会自然绽放，隐喻人内心的平静与超脱，无名之花落地，有心之人扫之；“隔邻啼鸟”不仅增添了生活的动感，也反映了对周围环境的敏感和喜爱，“山家”指的是山中人家——自己的居所，暗示这里是一种远离世俗打扰的生活；“供生事”表明虽然看似悠闲，但实际上是为了生计而磨墨；“敲枰”指下棋，竹林深处的这一场景不仅展现了雅致的生活情趣，也反映了时间的悠然流逝，“日未斜”意味着太阳还未落山，时间尚早，画作中二三好友立而闲谈，花树下竹椅、兀几、茶壶、茶盏进一步强化了这份宁静与安逸。画家通过对山居生活的细腻描写，表达了对宁静、自然、超脱生活挥洒自如的向往和岁月静好得心应手的追求。花落树下，挥帚自扫，人物点睛，意趣盎然。

（文\成功美术馆书画艺术评论员 金石开）

画家简介：王洪涛，西安美术学院硕士研究生，咸阳师范学院副教授，中国美术家协会会员，郭全忠先生弟子，陕西省国画院特聘画家。2008年中央美术学院访问学者，2012年首都师范大学访问学者。从事中国画教学及创作研究三十余年。

绘画作品曾多次参加国家级、省级各种展览并获奖。其中，2003年作品《花样年华》获全国中国画作品展铜奖。分别在西安美术学院美术馆、陕西省国画院美术馆和海霞天地美术馆举办个人画展。