自然的天性高原的赞歌—崔俊恒和他的人物画

崔俊恒作品欣赏

文/余建军

中国古典美学讲求“天真”、“天成”、“天趣”、“天韵”、“天簌”.在艺术创作中追求“肇自然之性”、 “成造化之功”,也就是道法自然.崔俊恒的人物画创作,最突出的特点是自性的“天真”,是自然天性的流露.他的画不造作,以自然为美,以天趣为美.长期以来,崔俊恒坚持在生活中寻找题材,捕捉灵感,创作了大量反映现实生活的人物画,并形成了自己鲜明的个性语言和风格技巧进而在具象、写实绘画中探索出一条雅俗共赏、喜闻乐见且又不乏学术性、艺术性的创作之路.

崔俊恒作品欣赏

崔俊恒是当代一位著名的人物画家,他的兴趣广泛,对诸多画种均有涉猎,特别是对中国民间美术曾作过深入研究.他在漆画和民间年画原有的表现形式上进行实质性的继承与创新,从而显现出以表达意象为主的新格局,同时他在油画、水彩、连环画领域均有着一定的建树.艺术是相通的,也正是因为他全方位、多角度对艺术的把握,才使他在中国人物画创作道路上驾轻就熟.崔俊恒的人物画创作未停留在对客观表象的逼真“摹仿”上,而是力求深入人物的内心,以形写神或形神兼备,从而使其作品既具有中国画笔墨的魅力,又具有一种当代审美的空透感.他用对生活的积淀,对民族文化、对外来绘画艺术理解的吸收与融纳来建构和塑立自己的绘画语言.他把主要精力用在探索艺术表现内容与形式的广泛可能性上,而探索的重点是传统水墨语言特别是线的自由性、灵动性以及水墨可能的抽象形态上,他用对物象的取舍扬弃、删繁就简,以简炼的笔墨来刻画出人物鲜明的个性特征,并强化画面中线与水墨的运用,将线条的轻重疾徐、顿错枯润、浓淡的变化与大块面水墨的晕透交织在一起,将生活中的精微情韵有机地融合在自己的作品中.

崔俊恒作品欣赏

艺术取向在物我之间寻找恰当的契合点,既不走“物”的极端,也不走“我”的极端,崔俊恒试图在两者之间架设沟通的桥梁.在“物我”之间,他的创作领域更为广阔,也使他在艺术上显示出一种游刃有余的自信与自由,所以在他的作品中才会流露出不同一般的生动气韵与勃勃生机.

崔俊恒的人物画大多以少数民族女性为题材,他的很多作品如《清风上高原》、《天高气爽》、《高原日暖》等都是他汲取生活、表现生活的结果,是一种精神心境超脱后的愉悦,是一种对美好生活、对民族大家庭的热爱,以及对新时代的和谐美好,是画家发自内心的讴歌!

崔俊恒作品欣赏

崔俊恒为人朴实、坦诚宽厚,在画界口碑尤佳,其平时日常工作亦十分繁忙,然而他对艺术的追求和探索始终未有丝毫松懈.他很理性的去对待传统与创新这个问题,是一位善于于生活中发现美、表现美并有着很强责任感的艺术家,在他的作品里叙述着他的审美格调和艺术品位,我相信崔俊恒对艺术的执着和进取精神必定会使他的人物画创作朝着自己艺术天国的更高目标一步步迈进.