唐绍尧成功美术馆展览作品
本报讯(记者 汪利利)成功美术馆今日推介画家“唐绍尧”,与您一同领略唐绍尧艺术世界中的山水风情。唐绍尧的笔下,风景和民居被提炼成为不规则的几何平面,以简约的局部造型和丰富的整体组合达到视觉上的对比。在直线和斜线的理性组合中,不时见到绿树的曲线组合;凝重的山峰块面之上,可以见到精到的轮廓线条与活泼的苔点。从而使这些特定的地域景观以符号化的方式组织成为视觉化的情感画面,进而传达出整体的宁静氛围。
采访者:汪利利
被采访者:唐绍尧
采访时间:2012年3月7日
唐绍尧陈宫美术馆展览作品
记者:请唐老师谈谈您的艺术创作,你认为的自己的代表作品是什么?
唐绍尧:我,从事教育工作20多年,教育行业对于绘画是比较繁杂的,就是各种绘画艺术都有了解。我在高校做教育那个时候我学的是装饰绘画,也就是装饰绘画影响了我后期艺术创作。现在的山水画创作中装饰符号居多,然后我又将西洋色彩带到中国画中。我在不断学习探索的的过程中,将颜色淡化,形成一种低色调。所有事物的色彩很淡,西方色彩份量也降低,中国传统绘画在我的作品中有七八分这样的。在我的创作中我个人认为这两个阶段,第一个阶段就是2005年参加《百家金陵中国展》,安徽只有三位,我是其中一位并且获奖,那幅入选作品也是我认为比较自信的创作《褒禅静秀图》六尺整的,我认为那是对我绘画艺术的肯定:第二阶段是2007年由中国美协主办的一次重彩加装饰的展览,入选的作品。我认为这两个重要的阶段让我在传统的基础上对国画艺术的尝试和创新有了信心。
唐绍尧作品欣赏 《朝夕听泉》 价格:8000元
记者:笔墨当随时代,在当下,如何去体现时代性,就您自身创作说说您的感悟?
唐绍尧:这个问题是一直以来书画创作者讨论的大主题,在任何情况下,艺术创作首先要得到老百姓的认可和喜欢;其次呢,就是通过对书画创作不断的探究和学习,让自己的艺术作品进入高层次的艺术展览。就我自身而言,艺术创作是一份责任,要有好的作品呈现在大众面前,就要有自己的风格,艺术需要多样化,这样才会发展。在对传统的不断学习和探索中去发掘自己的东西,创作出的作品要和其他的画家拉开一定的距离,不能没有自己的风格和特色。在绘画学习中,必须要“寻求异,再求精”,然后坚持不懈的去学习,去探索,去提升。我的绘画过程中,注色是比较复杂的一道程序,我选用的是“唐三彩中白马的那个颜色”将三种颜色调配成我所需要的颜色,在我的画中就形成了“色彩丰富但不耀眼”。对于绘画创作就是要不断的尝试、创新、要有冒险精神。要灵活的在传统和现代艺术间学习。
唐绍尧作品欣赏《家园金秋之一二》 价格:12000元
记者:作为一个艺术创作者,您的作品备受人们关注的同时,您的市场也逐渐的升温,对于商业和艺术的关系老师如何去看待的?
唐绍尧:作为一个艺术创作者,需要市场。他要生活,要发展。所以上也就自然的和艺术有了关系,但是我认为画的好坏、艺术价值的高低与市场是不平衡的发展关系。来过我画室的人都会说“画室简陋,但很温馨”。艺术发展的最终都形成了商业化的,这其中鱼目混杂,有好有怀,但是不会很影响艺术本身的价值。作为一个艺术创作者,要对自己的创作有责任感,心态平和的创作出吸引大众的作品,让市场自然发展。有人这么说艺术和商业的关系:“艺术不是名利场的产物,是精神与思想的结晶。商业不是艺术的敌人,是艺术得到价值提升的物质基础。”我觉得只有广大人民的认可才是自己艺术发展的动力源泉。
唐绍尧作品欣赏《金色染人家》 价格:8000元
注: 本站发表文章未标明来源“成功书画家网”文章均来自于网络,如有侵权,请联系我们删除,联系邮箱:1047780947@qq.com