一路走来，我从他周旋于社会事物的身影中看到与这氛围极不协调的孤况----那是一种近似于“独上高楼，望尽天涯路”的寂寞。这种寂寞主要缘于邢秀倾向于古典主义的书法艺术途径。

 

 

邢秀成功美术馆展览作品     价格：10000元

 

       从80年代末逐步涉足全国各类书法大展大赛，到90年代成功举办个人书展、在越来越多的书展书赛中获奖，成为有一定影响力的中青年书法家，可以明显的看到这样一个艺术轨迹：他始终割舍不了对以文化境界和书卷韵律为基础的古代经典书家的痴迷与眷恋。在书坛众生纷纷于碑学中讨生活、把追求市场效应，用价格标识书法艺术、于火气十足的豪放派里求得精神依托，甚至在书界一度出现误引误导、追求华而不实的形式的时候，能够不弃不离，坚持守侯，这种选择本身就已经不同寻常了。他长期以来一直试图在艺术整合这样一个宏观美学目标的引领下，进行着极为艰难的探索，虽然他还距离这个目标有着明显的时空间隔，但他由对历史的关注所产生的，在本质上把握艺术规律的良苦用心却呼之欲出，这既是他艺术生命的本源，也是他试图实现超越的预见性所在，更是他形成当下自我书法风格的内在特质的具体体现。

 

 

邢秀成功美术馆展览作品     价格：10000元

 

       由古典通融而产生了新的文化范式的例子在人类书法艺术发展史上比比兼是。譬如构成王铎艺术世界中最基本的元素是“二王”和“颜米”，在经过王铎长期传承、潜心研创、树独家书风之后，便形成了不可替代、划时代的“先锋派”书法大家。其实，在和邢秀共同研讨这个问题的时候，特别在面临书法艺术发展的十字街头，究竟如何抉择的时候，我们感到非常困惑，但同时也很清醒地认识到，王铎作为现实主义大家，他所以能够在前人基础上，实现自我的定位，是有很多历史因素，因此我们感到在书法艺术领域中，有的时候，这是一道无法逾越的门槛。正因为如此，邢秀在沉醉古典的同时，有能够始终保持一种十分灵动活跃的艺术姿态，尤其近些年来，和以往相比，一方面他坚持利用一切空闲时间进行创作，有意识地展开自己丰富的艺术想象力，不断拓展自己书法表现空间和多样的书写手法，另一方面，他似乎更加执拗了，一头扎进古代经典书家的作品里，反复研读、玩味、临写，他一边比照书法大家的字帖，心思缜密地寻找着与自己思考结论的契合点，一边如老僧入定般不计代价、不计时间地融入创作之中。他极善于营造有利于自己书法创作的立体文化环境---他把当今书法理论最前沿的专家、教授讲座DVD不厌其烦的循环播放，让各种理论和观点每时每刻都不断影响自己；同时，他又把河套爬山调、山西梆子、京剧等名曲名段作为背景音乐，在潜移默化的吸纳过程中转化为自己的创作元素。就这样在横跨历史时空的艺术整合的强大诱惑下，以自己独特的理解力对古典的把握进行着艰苦的艺术苦旅。

 

 

邢秀成功美术馆展览作品   价格：10000元

 

 

       邢秀的艺术生命之根，萌发于川流千年的母亲河----黄河流域，先是他出生在大青山土默川，他的青少年成长期却在黄河沿岸、乌拉山麓，在这里，汹涌磅礴的黄河之水和辽阔古老的乌拉特大草原孕育了他形似内敛，实则激情豪迈的诗人情怀，虽然曲折丰富的人生经历、博古通今的广博知识造就了他柔韧的性格和宽厚的胸怀，但我总感到他的内心深处依然其志如石的精神气质一直在支配着他书法创作的主题风格。邢秀的艺术世界是相当温润而雅致的，以至读他的作品，使人不由想起惊鸿照水、明月婵娟的境界。也正因为如此，他对自己、尤其对自己的作品，有着明显的洁癖和苛刻，一笔一划的安排总要力求恰到好处，全力向美的极至追寻。但这又不单纯是深闺处子在人面桃花情境中的那种顾影自怜。因为，其中突兀而起的坚挺、刚硬，乃至勃郁不平，常常化解了其中的柔情与婉丽，而体现为名士式的放恣，这既有对“曾经沧海”的个人身世的隐喻，也有对自己在当今艺术风潮中所处的境遇的感叹。这是一种既矛盾又和谐的内在力量，引之可以为响遏行云的壮歌，抑之则可以为柔性万种的婉曲。

 

 

邢秀书法作品欣赏

 

       邢秀自约甚严。虽与书法结缘近三十年，但一直没有放弃对文学、绘画的特殊爱好，甚至对音乐也始终保持着浓郁的兴趣。他这样做，唯一的愿望就是期盼自己的书法能够更加精进，达到一个新的境地。同时，他对人生的历程也发出哲人般的叹息：我没有明确的目的，也没有确切的目的地，，有庄稼、雀鸟、树木与河流的地方就是我的目的地。我只想在旷野里象一株庄稼一样舒展一下疲惫的腰身，象一只鸟或一条虫一样自由自在地大口呼吸！我想，这也是他能够在书法苦旅的探索中不断坚持、不断创新、也不断提升的重要艺术生命源泉。在他艺术生命进入如日中天的进程里时，他对人生的感悟也已经到达至高禅境了。

 

       有诗为证：独行墨海数十年，笑看名利法自然；尝尽艺苑甘苦味，笃定心境赴峰颠。不图丹青历岁久，直叫浮生叹为观；但求舒得胸襟阔，此番轮回不虚转！