中国当代书法年度人物百家风云榜—

赵大山作品

本报讯（记者汪利利）成功美术馆第一届当代著名书法家收藏展，今日为广大的书法爱好者和收藏者，推出陕西书法家赵大山。赵大山八岁那年迷上了书法，并深陷其中不可自拔，此后他的生命轨迹全部围绕书法展开，四十七年间的艰辛寂寞无人知晓。

　　赵大山老师字如其人，刚劲凌厉、挺拔雄健。他在书法艺术创作道路上已走过了漫长的四十多个春秋。成功美术馆带您走近书法家赵大山。

采访者：汪利利
被采访者：赵大山
采访日期：2012年2月15日

赵大山作品

记者：老师您学习书法从什么时候开始的，您认为现在的书法是什么样的状态？

赵大山：我从小就学习书法，从小临颜真卿，何绍基的篆书和隶书，那个时候我喜欢王铎的书法，他的书法很潇洒，而王铎又是学王羲之的，王羲之的书法写的很秀美。所以我就学习王铎，学习王羲之的书法。学习古人的线条，那种立体感、纯美感。现在的书法，他还是一种对中国传统的传承和发展，虽然现在的时代发展的很快，但是书法的学习不能离古人越来越远。现在的书法是一种传承和创新，能够体现出时代精神和生活的面貌。

自上世纪80年代始，中国书法经历了了全民性的热潮，沸沸扬扬20余年，我们对于这一段书法时期的研究，因为时间上的逼近，还不能清晰地看到它准确的历史定位，但我们很明显地感觉到这是一段有别于常态的书法发展。因而我们有必要去对这二十多年的书法热做些理性的分析和梳理，以期廓清当代书法的现状，有利于对书法发展的前景有所期冀、有所展望。

　　当代社会发展到高度文明的今天，对传统的一味固守是迂腐的。作为一名书法家，我认为，书法作为汉民族文化本土生成的艺术，其根本在于中国几千年文明传承的土壤中，它的审美基础与文学、哲学、思想、东方的审美情趣息息相关。古典书法理论告诉我们，书法美的最高标准是和平简静，遒丽天成。孙过庭《书谱》说：“一时而书，有乖有合，合则流媚，乖则雕疏。得时不如得器，得器不如得志。”其所谓书者在于写志也。虞世南在《笔髓论·契妙》中也说：“假笔转心，妙非毫端之妙，必在澄心，运思在至微妙之间，神应思彻。”其所以说书为表象，学书当先凝心体悟，澄怀味象，而书法之最高境界是在于达到道的境界，是一种对东方式的艺术生存状态的反思和审视。

赵大山作品 10000元

记者：如何更好的练习书法,什么样的作品才能称之为好的书法作品？

赵大山：对于书法的练习，临帖是最主要的。临帖有许多种的，不同年代的，都是一种学习，一种对古代文化艺术的传承和积累。这样的话在以后的创作中，可以丰富自己的作品，不管是在笔法、笔力，还还是形式和内容上都是一种修养和丰富。主要是学习和传承中国传统艺术，在每个时代能有不同的创作来突显时代对于艺术创作的映衬和推动。所谓好的作品，不能一概而论，一幅好的作品能给人一种“静”的境界。作为一个书法创作者，创作出来的作品要能传世，成为自己的代表作这是很难的。好的书法作品是很贴近生活的，是符合时代审美要求的。作品要有“爱”主要是大众能接受并喜欢。

“书法是中国艺术中的艺术”。书法艺术表现形式和流派发展虽然自古就表现得千差万别，然而始终没有离开传统文化这一根本性的支撑。而继承和发展的艺术规律又必然对中国书法的时代精神提出新的要求，我在我的书法研习中，也努力地去寻找着古典书法与时代背景相适应的文化语境。