佳秋清供
　　天赋、勤奋、机遇是一个人成功的三要素，对孙胜利而言也是如此。爱好绘画是他的艺术天赋，而从事的电影宣传和文体工作又使他的艺术天赋得以发挥、升华，可谓是难得的机遇，孙胜利及时把握每一次机会，把工作以外的时间全部放在了美术创作上，焚膏继晷，废寝忘食，用勤奋与汗水描绘着心中最美的图画。从1994年起，孙胜利选择自己最喜欢的牡丹为突破口，开始尝试中国花鸟画创作，并一发不可收拾。牡丹历来是中国花鸟画家笔下的重要题材，代表吉祥富贵、繁荣昌盛，尽管牡丹的国色天香容易入画，但要真正画出其富丽、高贵、大气的特质和神韵来并不容易，而要想画出新意就更难了。孙胜利对青藤、八大、石涛、吴昌硕、齐白石等名师大家的作品和笔墨技法细心领悟，反复临习。牡丹早晚花形不同，要画好牡丹首先要熟悉牡丹，为此孙胜利多次到荷泽、洛阳采风写生，积累了大量的创作素材。每次到两地的牡丹园写生，他总是早出晚归，中午在园内啃几口面包就作为午饭，一整天都呆在园里，细心观察，反复揣摩。经过长期临习和实践，他笔下的牡丹风格独具，用笔或奔放或含蓄，设色或鲜丽或透明，构图大胆夸张，手法别出心裁，深得牡丹华贵精神之真谛，美丽多姿而无俗气和脂粉气，花朵润泽，鲜艳欲滴，让人观后即想到牡丹清香高傲、立于万花之上的品质。他画的水墨牡丹有多幅作品在《国画家》、《中国书画报》等报刊发表。凭着天赋和勤奋，早在1997年，他的画作《泼墨牡丹》即入选“世界华人书画展”，《春风清韵》入选山东省“迎接香港回归美术作品展”，并获二等奖。后来，他又有画作《高洁》入选山东省“纪念周恩来诞辰一百周年美术作品展”，《春潮》入选山东省“跨世纪中国画精品展”。这些作品代表了孙胜利这一时期艺术探索的成就，受到省内外名家的高度关注。辽宁省美协主席宋雨桂这样评价他的作品：“能将传统笔墨与现代技法完美结合，格调高雅超俗，用笔用墨泼辣酣畅，潇洒灵动！”
　　谈及自己的国画创作，孙胜利说：“国画创作是一项美的事业，而美的追求和创造却充满艰辛！”作为一名从未进入专业学校学习的业余美术爱好者，他在创作中经历的艰辛可想而知。在作品创作中，因为没有老师指点，有很多构图和笔墨技巧都要靠自己反复领悟揣摩，常常通宵达旦，夜不能寐；他克服经济上的制约和旅途的劳顿，坚持每年和同道朋友一起外出采风写生，积累创作素材，锻炼个人造型能力；每每出发到一个城市，在出发之前，他就先调查清楚居住生活在这个城市的专于绘画的名师大家，然后带上自己的作品，有针对性地登门求教取经；每次外出，最让他留恋不舍的是当地的书店和文化市场，凡他看中的书和物品，他从不吝啬金钱，回回都是“满载而归”。孙胜利对绘画的执著真正达到了痴迷的程度，换来的是绘画知识的提高和诸多创作灵感。孙胜利说，因为没受过专业教育，他学画走过很多弯路，重复了很多错误，也曾一度感到迷茫过、失望过，但一想到少年时的理想，一想到为此付出的艰辛劳动，他就重新振作起来，苦心孤诣，百折不挠。经过十年的努力，通过拜访名师和勤奋实践，孙胜利度过了他学画中求新图变的艰辛磨励过程。由于他能以独特理解和探求把握自己，改变自己，创作自己，升华自己，他的画风为之大变，少了一些甜媚，多了一些泼辣，少了一些概念，多了一些意境。孙胜利开始把自己的作品向全国专业书画报刊投稿并参加各地的书画展和书画大赛，喜讯不断传来。他的画作《香溢端阳》入选山东省“首届中国画双年展”获佳作奖；《华硕金黄》入选“运河文化中国画邀请展”获一等奖；《秋硕》入选“献给祖国献给母亲中国书画名家展”获金奖；《丹葩结绣》入选“走进桃花源全国书画展”获二等奖，被评为全国百杰国画家；《五月黄果香》入选 “第三届中国书画艺术华表奖大展赛”，获优秀奖；《醉染金秋》入选 “第四届中国书画艺术华表奖大展赛”，获优秀奖。