成功书画网（微）拍第四十一期拍卖杨鸿林山水作品赏析

山水入画，已有着千百年的历史。自然山水之所以备受历代文人墨客的青睐，这与其所蕴涵的内在精神气质和不息的生命力有着密切的联系。杨鸿林先生的山水画，往往于万丈危崖之中置飞流瀑布，崖顶劲松之端附烟云雾霭，晨炊农舍之间孕育生活隽永。充分凸显出山体的重峦叠嶂和气势恢弘。

先生在对山水“以形写形，以色貌色”的同时，他借浓墨淡彩，将清新俊逸、淡雅脱俗的胸臆灌注于起伏的山峦与缥缈的烟云之中，将襟抱山水的宽阔胸怀淋漓尽致地展现于尺幅之上，自然景物之“趣”与画家情意之“韵”互为渗透，情景交融。成功书画网（微）拍第四十一期拍卖中杨鸿林先生精心创作的《山居图》为众多藏家所关注。

杨鸿林《山居图》

杨鸿林先生的山水佳作《山居图》画面清新而苍朴，线条灵动而平和。在中国绘画的创作上杨鸿林先生有着非常深厚的传统笔墨基础，他善于将中国传统绘画艺术的笔墨韵致融入作品创作中，他认为绘画离不开传统，作品的创新要在传统的基础上去发展时代性。而传承传统并不是死守僵化，是以传统绘画艺术的笔墨气韵代入现代造型技法及色彩的运用，创作出既有传统绘画艺术的写意、写情、写心的精神又有现代美学的审美性。

先生的山水画，往往于万丈危崖之中置飞流瀑布，崖顶劲松之端附烟云雾霭，晨炊农舍之间孕育生活隽永。在创作中运用笔墨的张力凸显出山体的层峦叠嶂和气势恢弘。在对山水“以形写形，以色貌色”的同时，先生借浓墨淡彩，将清新俊逸、淡雅脱俗的胸臆灌注于起伏的山峦与缥缈的烟云之中，将襟抱山水的宽阔胸怀淋漓尽致地展现于尺幅之上，自然景物之“趣”与画家情意之“韵”互为渗透，情景交融。因此杨鸿林先生的山水画正是对“外师造化，中得心源”这一山水画创作准则的秉承。

山水画它不是简单的描摹山川的俊秀和江河的波涛，而是作画者精神的诉求与流露，是作画者人生态度的表达，也是作画者人生追求的体现。明代董其昌在《画禅室随笔》中写道：“以境之奇怪论，则画不如山水；以笔墨之精妙论，则山水绝不如画”，董其昌的话辩证地讲明了自然山水与笔墨山水间的艺术关系，也体现了古代文人对山水画欣赏的趣味和审美观念。在杨鸿林先生的山水画中我们就可以看到，他的山水作品既有文人画的清雅，又有浓墨重彩的艳丽，既追求自然山水的峭壁蜿蜒、回溪断崖和云烟变幻之景，又表现了笔墨山水超越自然之美的苍劲、率真和潇洒的高雅意境，无不体现了作画者的笔法之妙，墨法之妙。

　　“诗以山川为境，山川亦以诗为境。”画中蕴涵诗意是营造意境的必须条件。杨鸿林先生的山水画画面意境豪壮奔放、含蓄隽永，皆寓含浓郁的诗意。在画作的空间形式上先生采用了“仰观俯察”、“以大观小”或以“以小观大”的审美观照方式，从整体上把握自然山川的磅礴与静谧，以情驱笔，气力相通，画有尽而意无穷。不管是小桥流水、江南农舍，还是蜀乡苗寨、峡江黄土，尽显先生扎实的功底与体验生活的能力。（《当代书画家》/成功书画家网记者左左）

画家简介：

杨鸿林，字杨帆，号八怪乡人。1964年生，江苏扬州人，现居北京。现为中国美术协会会员，中国书画协会理事，中国东方文化研究会研究员，中国传媒大学美术传媒院客座教授、研究员，中国先秦史学会书画院副院长。