典雅朴美苗侗情怀——浅评钟应举山水画的原生态文化

钟应举先生近照

鲁迅先生在《且介亭杂文集》中说：“只有民族的，才是世界的”。这句话被人们广为引用，在探究贵州黔东南州美协副主席钟应举先生的绘画时，笔者也想以此为开篇语，打开话题，缘由是因钟应举先生的绘画创作题材，就是关注于黔贵苗侗少数民族人物、建筑等风情的。这样的绘画，由于其创作对象的民族个性和地域特性，从而使绘画作品所蕴含的原生态文化特性有了与众不同之处，再加上画家的个人情怀和特殊表现视角，成就了其绘画作品在时下美术界的影响力。

钟应举先生长期生活工作的黔东南地区，地理位置独特、自然环境迥异。黔贵的喀斯特地貌和湘桂丘陵盆地，在雨热同季的气候等因素作用下，形成了峰丛、峰林耸立，石林、溶洞纵横，溶洼、天生桥、暗河遍布的地貌特征。尤其是山体大、切割深，状如脊梁的山峦极具特点，给去过那里的山水画家们都留下了深刻的影响。当然作为土生土长的黔东南画家，这种自然山野难免成为钟先生创作要汲取的重要艺术因素。笔者翻阅成功美术馆馆藏的钟应举先生山水画作赏读其作品，每次都引人着迷，譬如《侗乡晚雪》《野山晓雾》系列作品等。

黔东南苗侗建筑独树于世界建筑艺术之林，如西江千户苗寨，朗德苗寨，南花苗寨，季刀苗寨，肇兴侗寨，小黄侗寨，占里侗寨，述洞独柱鼓楼，车江三宝侗寨等等以及随处可见的苗侗风雨桥等民族特色建筑，贵州特色梯田等农耕人文景观，这些也都是钟应举先生引入其画作的地域、民族内质元素。再加上民族众多且素有“百节之乡”美誉的黔东南，丰富民俗文化的影响，钟应举先生苗侗风情山水画作，所要呈现的画面文化特征已十分完备。其透过画面要传递给观者的美学思想，也因此得以充分展示。而其画作中充盈的这种山岚魅力、苗侗特色的原生态文化气息，也得到美术界和人们的广泛关注和普遍认可。

众所周知，钟先生近年来的创作，大多都是以反映苗侗风情为主题的人物画、花鸟、山水画作品，多次参加贵州省及全国美术作品展，多年的不懈努力及对绘画艺术的执著探索，逐步寻找到一条适合自己的绘画表现语言，开始形成自己的艺术特色。笔者借此次成功书画家网、成功美术馆的“大哉笔墨•馆藏名家画作双线专题联展”，展出钟应举先生苗侗风情山水画作，向众位读者解读画家画作中笔墨情怀和原生态文化韵味。前文已经将其画作面貌形成的文化因素，以及其画作的内质思想，向诸位读者做了浅显解析，但作为一个艺术创作技法、思想完备的画家，钟应举先生在笔墨技法上也当有其独到之处。

以此次联展作品《侗乡云烟》《溪山秋韵》《晴岚》《溪山好雨》等观之，钟应举先生的苗乡侗寨风情山水画作，运用中国画山水画的技法，以写意笔墨严谨勾勒出侗乡、苗寨吊脚楼的独特风光；又运用淡墨渲染，使建筑主体之与山石树木融为一体，衔接的天衣无缝。在他的作品中，多以墨的浓淡勾勒和皴擦吊脚楼等建筑主体，给人一种历史的深邃与沧桑感。再将水与墨巧妙渲染，使山峰与云雾与建筑与树林完美的融为一体，给观画者以身临贵州其境的云雾缭绕之感。

仅以《侗乡云烟》而言，运用中国传统山水绘画的图式布置方法，以侗族鼓楼为代表的建筑群，由近及远延伸至烟岚之中，近处的吊脚木楼又掩映在山石、树木构成的环境之中，山脚之下、山涧之中还隐隐可见溪水之形。而《晴岚》一作，墨色晕染与墨线写意楼阁，与树木的勾勒也都衔接的恰到好处。表现梯田的那幅《溪山晓雾》，更是运用了高远、平远二法，以及墨色的分际来呈现雾雨蒙蒙下，山峦的浅绛变化之区分。观钟先生诸多作品，可见画家对中国山水画作构图既经营位置有深入的研究和理解，对国画笔墨的变化、山水树木的皴擦晕染都有其独到的笔墨解读。尤其是其在墨色的运用上，对淡墨的变化的把控，对墨色渐变的实践运用，还有其对山水图式的驾驭能力和突破，都令笔者叹为观止。

细细梳理下来，钟应举先生的画作就是这样的。以苗乡侗寨人物、建筑、山石、云岚、梯田等为媒介，以传统而又扎实的笔墨为载体，将自己所见惯熟识、长期浸淫的家乡风物风情，汇入其艺术创作中。在苗侗风物的笔墨探究里，带给观者黔东南原生态文化的无限魅力。这是画家的故土乡园情怀的呈现，也是钟先生笔墨艺术情怀的诉诸。在笔者看来，他的画作带给我们的感受不仅是笔墨，不仅仅是乡情的倾诉，更是对渐行渐远的乡土文化、民族文化的呼唤，也更是其艺术超越界限的世界性呈现。（文/成功书画家网《当代书画家》记者冯宜玉）

画家简介：

钟应举，生于贵州黄平浪洞，毕业于黔东南师专和贵州师范大学，进修于北京画院，后又研修于中国国家画院杨长槐山水画工作室、文化部现代工笔画院。荣获2006、2007、2008年度“贵州省有突出贡献的美术家”称号，任教于贵州凯里学院艺术学院，出版有个人作品集。中国工笔画学会会员、中国美术家协会会员、贵州黔东南美协副主席。

作品入选：

作品入选第十二届全国美术作品展；法国巴黎“多彩•和谐—中华民族人物风情展”；“多彩贵州——全国中国画展”；“精致立场——全国第二届现代工笔画大展”；“大美版纳——全国工笔画学术展”学术奖；“全国第三届工笔山水展”；“第三届全国中国画作品展”，“第四届、第七届中国美协会员中国画精品展”， “全国第六、第七届工笔画大展”，“全国小幅工笔重彩画作品展”，“盛世丹青—全国中国画名家邀请展”，“当代中国画学术邀请展”；荣获2005、2008年“全国中国画展”优秀奖（最高奖），第三届、第五届“中国西部大地情---全国中国画油画展”优秀奖，“黎昌第五届全国青年中国画年展”铜奖, “纪念红军长征胜利70周年全国中国画作品展” 优秀奖，“全国第二届少数民族美术作品展览”优秀奖等国家级重大展览。

作品发表：

作品发表于《美术》、《美术界》、《中国画家》、《东方美术》、《中国画清赏》、《收藏家》、《中国杰出中青年国画家百人作品选》、《艺术与收藏》、《美术报》、《中国教育报》《神州诗书画报》等重要刊物并被中国美术家协会、中国美术馆、中国国家画院美术馆、紫阳美术馆、厦门美术馆、成功美术馆、国家民委及国内外艺术机构和个人收藏。

作品赏析：