绘画六十载笔墨高原情——读中央民大学美院毛水仙教授

成功美术馆馆藏毛水仙画作《扎西德勒》

文/成功书画家网《当代书画家》记者冯宜玉

对于生活的深刻理解和感悟是艺术创作的源泉，更是画家倾注于作品之上情感生发和倾诉的起点。而由于长期在中央民族大学生活工作的缘故，使得毛水仙先生的艺术创作也与少数民族地区结下了不解之缘。尤其是藏区那令人叹服的雪山屋脊，随风猎猎的风马旗，林立与草原和高山之巅的玛尼石，还有那高原之上淳朴、狂放的藏胞，都成了让其感动和着迷的画语表现对象，成为其诉说艺术情愿的最好载体，也承载了毛水仙先生数十年解不开的“高原藏女”笔墨情。

成功美术馆馆藏毛水仙画作《高原生活》

毛水仙先生曾多次应甘肃成功书画艺术研究院之邀，参加“甘南晒佛节”和“九色香巴拉”的艺术家采风活动，笔者有幸作为随队工作人员也参加这些活动。因此，说道她对高原生活的熟识和对西部、对高原的痴迷，笔者可谓是亲眼目睹，有着深切的体会和感受。众所周知“甘南晒佛节采风”大都是在隆冬季节，作为参加采风活动年龄最长的艺术家——年届80的老人，却一点都没有因为天气的寒冷、缺氧的环境和路途的奔波而退缩。她在拉卜楞寺的大街上，来回穿梭不停的找寻自己需要的绘画题材和触发她艺术灵感的形象，兴致甚至比同行的年轻画家都高出许多。不断地品读她的作品，感悟一个艺术家对艺术的忠诚与痴迷，我才渐渐的明白正是基于她对这种古老的文明、虔诚的宗教信仰和强悍淳朴的民风的感动和长期的绘画实践和笔墨研究，才不断激发了她的创作欲望和热情，并且历久弥新、分毫不减。

成功美术馆馆藏毛水仙画作《圣湖畔》

长期专注于藏族人物题材和数度到藏区的采风和写生，使得毛水仙老师对藏族同胞们的生活、对高原环境都非常熟悉了解。记得有一次她一边创作一边向我讲述她在“藏女题材”上的创作感触和体悟：“一路向西，行走在高原上风从车窗边吹过，远远的看见一座由小石片垒成的城堡，走近了你才发现那是由一个个刻着六字真言的玛尼石堆积而成的。在藏区无论是在旷凉无际的戈壁还是险峻的雪山，这种带有强烈西部文化和地域符号的景象，会不时闪进你的眼帘。是横跨山谷的风马旗、是羊群牦牛或者佛塔，还有那一个个穿着厚重的藏袍，总是让我们着迷的勤劳而又淳朴的人们”。

而在藏区众多狂野、剽悍，圣洁、淳朴，勤劳、纯真的人物形象中，长期专注于人物绘画创作与研究的毛水仙先生，以她那女性特有的视角和细致的观察力、表现力，赋予了创作对象优雅而又勤劳、淳朴而又静美的形象特征。同时也奠定了她以“藏女”为题材的绘画，在当代画界中的影响力。

读毛水仙先生的画，总会被她笔下形体秀美、仪态端庄、内心纯净与善良的女性深深打动。如此次“水墨西部•当代西部风情题材馆藏国画作品双线联展”作品《高原生活》《圣湖畔》《回眸》等作品，身着民族盛装的藏族女同胞，或在湖水畔、或在毡房前、或于草地上汲水、打酥油、转动经轮、磕长头。那眼眸中透露的尽是毫无做作之态的娇羞，其动作中展现的也都是充满力量的柔美，人物造型完全剔除了偏远藏区、辽阔洪荒的山野气和荒凉感。留给观者的完全是女性纯洁内敛、秀美含蓄，以及在佛教熏陶下的圣洁、善良的精神之光。

她在表现藏族妇女人物形象中，又砥砺锻造笔墨形成了属于她自己的个性绘画语言风格。这一题材的绘画，都运用以写实的手法，重视线的造型和色彩的衬托。在“似工非工、似写非写”中呈现了其笔墨线条的个性。线条收放有度，流畅中而又表现的恰到好处，契合自然肌理的变现，将人物形象、衣饰褶皱都呈现的极为逼真，尤其是藏族妇女那精美的衣饰挂件、裙摆等更是色彩鲜明、美轮美奂。

如其所作《圣湖畔》，淡墨线写却又不淡，皮袍的斑驳颇感，人物动作的幽雅和力度，都得以淡墨线条的断续处理而体现；色彩亮而不俗，无论是画中少女颈项里的挂饰，还是袍袖衣领上的皮毛纹饰，都得以色彩的凸显而张扬，却又与周围的留白、墨色融合的那么巧妙。人物姿态呈现的那种流畅性和周围木桶、草地等环境，也都处理的恰到好处。线条的长短变幻、墨色的浓淡、人物的形象塑造都指向绘画主题圣洁虔诚而又优雅纯粹的呈现上来，笔墨充满律动、色彩又极具意蕴。

由此可见，毛水仙先生在藏女人物绘画笔墨方法和呈现语言上，无论用笔、用墨、用色、构图还是意境的开拓、主题的挖掘及形象的塑造等，都突破了前人的樊篱，充满轻松优雅的和谐感。呈现出写实人物，形象逼真而又情感饱满、韵味无限；线写流畅洒脱而内敛雅致、轻松优雅；色彩运用娴熟、斑斓，既不失绘画的笔墨气韵，又增强了色彩语言的抒发。

前文所言种种，既是笔者对毛水仙先生的西部“藏女”绘画，在反映西部藏区生活的特色，画家对藏区生活深度、人们精神状态的画面解析，以及在呈现这一题材绘画上画家所熔铸的情感倾诉和笔墨精神的品读和感悟。我想正如笔者在文章开篇所说：“对于生活的深刻理解和感悟是艺术创作的源泉，更是画家付诸于作品之上情感生发和倾诉的起点”。毛水仙先生涉足绘画六十余载，在不断地探索实践和开创发现中，她的绘画呈现出了鲜活而强大的生命力；而她在以藏女为代表的高原风情绘画中，为我们缔造的高原女性圣洁、内敛和高贵之美，也成为其绘画所倾诉和永远熠熠闪耀的人性光辉。

画家简历：毛水仙，1938年生人，女，山西人。中国美术家协会会员，北京工笔重彩画会理事，中国田园画会副主席，中央民族大学美术学院教授。擅长人物画。出版有〈中国当代美术家精品集•毛水仙专集〉。曾赴意大利等国举办中国画展览。作品〈青稞种子〉被编入意大利波伦亚国际画家名录。作品〈文成公主与松赞干布〉被教育部送往联合国科教文组织。