成功美术馆馆藏田黎明先生作品《河上高士图》

   “成功美术馆馆藏当代名家作品乙巳新春线上展”上，田黎明先生的这幅《河上高士》图可以用以下六个字概括：缓、慢、轻，幽、雅、精。在笔墨上——缓：舒缓勿燥，不疾不徐；慢：慢条斯理，娓娓道来；轻：轻描淡写，若有若无；在审美上——幽：思古之幽，潇洒含蓄；雅：恬淡静雅，温而不争；精：为学贵精，术近乎道。

   其一为幽、缓：《河上高士》画家用舒缓的没骨笔法，抒发自己内心的幽静之气，清幽深幽是画家孜孜以求达到的艺术境界，画面动静相参，令观者多发思古之幽。田黎明先生在地位、年龄、学养和崇尚魏晋名士隐逸闲散、平淡天真的风流倜傥加持下，追求人与自然的和谐相处，画面淋漓尽致的体现天人合一的怀古情节一览无余；色调设置上无刺目的色泽，温文尔雅的灰白、鹅黄浅淡交替厚积薄发，由精神内涵和艺术表达缓缓向深度和广度延展，也只有静心品味才能缓缓体悟宾虹先生：“内美静中参”的诗意表达，显然，这是充满人生智慧、洋溢美感体验和高超智慧结晶的艺术作品。在广阔的自然中感受自由呼吸的成长，在清明的气象里享受快乐悠闲的人生，在和煦的阳光下沐浴神秘天地的大美。

   其二为雅、慢：步步生莲是一种雅致，更是一种不慌不忙的修养。“雅”是一种品格，无论古今中外文化都标举着高雅为难能可贵的重要品质，而中国传统文化更尤其视“雅”为艺术品评价第一要素。读《河上高士》清雅静怡之气扑面而来、沁人心脾，这方面似乎很难形诸文字语言。逆光操手而坐的高士，一脸淡然的表情，一派岁月静好的意境美；顺流随水而荡的孤舟，款款静立的荷叶，心安即吾乡的形式美……慢节奏的生活场景让人神往。整幅作品理法兼备、温润如玉，笔墨恣肆、酣畅淋漓，用朦胧和缓慢行笔注重情与意的准确表现，不拘小节于皴染的细枝末节，在慢中以次第推进神韵来表现艺术的精神和技巧。同时，画家性格开朗、豁达明理、文静自守、恬淡不争、温雅不厉和饱览诗书从画中可窥一斑。

成功美术馆馆藏田黎明先生作品《看山是山 看水是水》

   其三为精、轻：艺之为艺，首重精能；技近乎道，精能博技，一直是学术界注重的关键；而轻描淡写、张弛有度、朴素无华、举重若轻是无论何时何地、流芳百世的经典作品都具有的特质。这是传统人文精神在当代生活境况下的真实写照，表达的所谓“无意于佳乃佳”，笔墨随心所欲的心手双畅，意境不可或缺的敏锐觉察；感触、思想、天赋、技巧、法度、功底、见识缺一不可，有只可意会不可言传的丰富解读。宁静空灵的整体造型和精到水墨在宣纸上的生发，互为依仗相映成趣，是晴空万里、云卷云舒与自然同为一体的心灵栖息之地，是了无踪迹、船过水无痕、可遇不可求的精神家园，是涤荡尘埃、润物细无声、澄澈见底的理想国度。从具体的艺象的模糊性到笔墨情趣的赋比兴，传达出画家对生活和自然的体悟，这正是中国写意精神高古的众妙之门。

   “常恨言语浅，不如人意深。”田黎明先生以平常心，用平静自得的心态，淡然面对时尚风向，展示笔墨空间承载心灵空间和自然空间，从而进一步拓宽文化空间，远观近取可以反复推敲而不厌倦；在轻轻淡淡的笔墨描绘中诉说着默默无语的挚爱深情，在虚虚实实的画面艺象里充斥着触目皆是的心灵符号，在盈盈一水间证明着文人画淡而有味的自然价值，在飘逸洒脱的空间营造时挥舞着开疆拓土的文化意识。以“体天下之物”的中庸之道，讲究天人合一，以“悠然见南山”的淡泊明志，追求宁静致远；从这一点上看，他的艺术是一个页码的黄钟大吕，正在不断地接近经典。

（文\成功美术馆书画艺术评论员 金石开）

画家简介：田黎明，男，1955年5月生于北京，1989年考取卢沉教授研究生，1991年获文学硕士学位。历任中央美术学院学术委员会委员、硕士生导师，中国画系主任，中国画学院院长，中国国家画院副院长，中国艺术研究院副院长兼研究生院院长。现任中国艺术研究院国画院名誉院长、教授、博士生导师、中国美术家协会理事、中国画艺术委员会主任、中国画学会会长、嘉兴学院中国历代绘画大系研究中心学术委员会主任。

作品历史画《碑林》获全国第六届美展优秀奖。“肖像系列”之一《小溪》获北京’88国际水墨画展览大奖。2000年他的作品被选入上海双年展。出版有《田黎明画集》（荣宝斋）、《田黎明画集》（广西美术出版社）、《田黎明专集》（荣宝斋）、《当代新文人画大系·田黎明画集》（河北教育出版社）等。2023年9月，田黎明受聘为嘉兴学院中国历代绘画大系研究中心学术委员会主任。