成功美术馆馆藏袁武先生作品《春风无限》

   “从线条中透露出形象姿态”，流动的线是中国绘画的根本组织，是作为中国绘画工具和艺术境界代表的笔与墨的具体实践反映。所以美学家宗白华先生的这句话，一直以来令我十分着迷，乃至对画面中“线”之质量的重视，成为了我品评赏读一幅绘画作品的重要审美依据。譬如赏读中美协理事、北京画院原执行院长袁武先生的这幅《春风无限》（“国庆75周年·成功美术馆馆藏名家展”作品），即为其气韵生动的“线舞”赋形表象语言深深打动，其线态无论是构写背景树木枝丫的奇崛硬介，还是造像古典仕女人物的生动活泼，亦或是构成画面映衬园石的古拙沉实，都在表现形式与核心内容的高度契合统一，简练概括又切中肯綮的传神写意运构中，带来了富有节奏、音韵生动的意趣表达，产生了观照对象、发现内心的情感抒发，营造了神思超逸、充满诗意的美好画境。

   中国画的线条，既在“结言端直”的客观对象状写表现中，带来了“沉吟铺辞”的精诚求真形象乃至形象精神反映，也还于“怊怅抒情”的主客观情思发现和抒发中，呈现出“意气骏爽”的贵在吟咏、动人情感倾诉。于袁武先生的这幅《春风无限》而言，中锋用笔而力透纸背又墨色枯润、秾纤有致的律动勾画，带来了历经岁月的树木老枝，健劲有力又轻逸婉媚的昂扬生命骨气；花苞琳琅的新发嫩条，柔韧活泼且葳蕤绵延的萌动生发之貌。笔线沉着又折转秀峭、虚实有致的山石形廓勾勒，淡墨苍拙又枯笔曲婉、错落疏密的石面肌理皴写，以及跌宕用笔而寥寥落墨的丰润青苔点厾，还有大块面或深或浅随宜泼破晕染的绿意盎然春之色彩，不仅可见大小错杂、正侧磊叠的沉实坚凝、自然不雕山石之貌，亦有春风送暖、万物复苏的韵致丰采、生动活泼、造化在我之象体现。

   袁武先生这尽得春景草石对象典型特征的笔墨线写表象，不仅为画面营造出了春天草木萌发、生机蓬勃的明媚现实自然景致和氛围，也更以“春风无限”的画面主旨立意中，触发了观者“阳春布德泽，万物生光辉”一般春泽滋润、光彩焕发的生命姿态运思想象。当然《春风无限》中，由本于“春意无限”立意，“而归于用笔”的画面对象“骨气、形似”反映，亦更在其以素衣如雪、云鬓如漆、钗环而饰的仕女人物，为画面创构核心主体的线墨画语写形、传神、写心上。

   譬如其表现人物白衣翩然若舞、裙裾自然垂落的松动、活脱、飘摇，又律动自然、曲洄绵延的长线疏朗有致组合；构写东方古典女性峨峨发髻、纤巧琼鼻、远山黛眉、秋水眼眸、点绛朱唇的得意、传神、写心，又简括精炼、诗意含情的线墨有序井然承载等等。如此既见其从传统人物的线描造像程式中获得的赋形造像的根本构成理法，亦有契合于古典女性人物对象特定服装、妆容、形貌特点，又寄情以画家“春风无限”的主观心象反映，而捃拾诸相、提炼抽象出来的独属画家个人，也内蕴对象人物形神特质的线写语言形态。同时画家这以不似之似、情韵满含的线写为代表的赋象体神笔墨，亦更于“思接千载”“视通万里”的审美联想中，也让观者不禁有了与易安居士遥相共鸣的“海棠依旧”“绿肥红瘦”而惜春将去、怜花凋零的怅然之情，有了与诗圣杜甫精神碰撞的“迟日江山丽，春风花草香”和风暖日、草长莺飞的美好希冀，有了追寻柳河东“春风无限潇湘意，欲采蘋花不自由”一般诗境，而怀念老友、渴望安闲的借景抒情……

（文/成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉）

画家简介：袁武，1959年9月生于吉林省吉林市，1984年毕业于东北师范大学艺术系，1995年毕业于中央美术学院国画系，获硕士学位。1995年7月毕业获硕士学位特招入伍，在解放军艺术学院美术系任教授、担任美术系副主任。曾任北京画院常务副院长、执行院长。2017年3月辞去北京画院执行院长之职，现任北京画院一级美术师、国家画院研究员、中国美术家协会理事、中国画艺术委员会副主任，享受国务院政府特殊津贴。中国美术家协会第一届国家重大题材美术创作艺术委员会委员。

1989年，作品《大雪》获全国第七届美展铜奖（北京·中国美术馆）；1994年，作品《没有风的春天》获全国第八届美展奖牌（北京·中国美术馆）；1997年，作品《凉山布托人》参加“全国首届中国画人物大展”并获优秀奖(北京·中国美术馆)；同年被全国文联授予“97中国画坛百杰”称号；1999年，作品《九八纪事》获全国第九届美展银奖（北京·中国美术馆）；2003年，作品《夜草》参展首届北京国际美术双年展(北京·中国美术馆)；2004年，作品《抗联组画――生存》获全国第十届美展金奖（北京·中国美术馆）等。