融情于景笔墨抒志——贵州美协名誉主席杨长槐先生作品（成功美术馆馆藏名家作品癸卯贺新春线上展）赏析

杨长槐山水画《清江行舟》

在杨长槐先生的山水画创作中，家乡贵州的山水和山水精神是他执着追求和创作的主要题材。立足于黔贵山水独特的地貌特征和人文精神，他深深的热爱这方水土，常常置身山水之间采风、写生，不断提炼水墨技法，感悟自然山水灵性，运用风格迥然的皴擦语言和严谨的章法布势，写意贵州秀润的山水意象。近十年来，他的水墨专研“水”之精神和气象。在雄秀的崇山峻林之间，在白水激涧之畔杨长槐先生发现了别人未发现的自然之美，亦感悟到了山水无言的胸怀志气。

中国山水画对于表现水，历代名画家有自己独特的表现水的办法。经过不断的钻研和探索，杨长槐先生的山水画在水的表现上有着自己独到的创造性和表现力。山涧清流、飞泻的瀑布、清澈的溪流各有笔墨情致。譬如《清江行舟》一画，先生创作中在中国传统山水画基础上，大胆运用西方造型表现艺术和光影技艺，融汇传统山水画中人们对自然万物的体悟和崇敬之情。李鱓就曾言：“水为笔墨之介绍，用之得法及凝于神”，“笔墨作合生动，妙在用水”。而杨长槐先生的山水画，亦是以“水”为之画眼，用笔墨的清致寻求水的无形与神逸，依形立法，以情运法，以志造法，水墨相济。所作山水不管是写山还是画水，都有着古典雅致的格调和与时俱进的笔墨精神。

“山，无水不秀。在山水画中，山为骨架，水为血脉，有山有水则画面丰富生动。”除去对水的表现，杨长槐先生在写山、布景上也有着扎实的功底和丰富的笔墨语言。仔细品读杨长槐先生的这幅《清江行舟》山水作品，不难看出先生笔墨中对物象客观形态和主观思想有致的统一，融情于景，写物于心，恣意又契合自然规律。画面依水取势融合情物，将山峦、草木写于碧水之畔，在氤氲的水气之中千山苍莽，草木温润。《清江行舟》一画中，杨长槐先生以没骨画法写出群山造型，淡墨层层叠染，由远至近，营造出水汽中草木朦胧的山水意象。近处则以折线、块面方式勾勒出小块山石质地，越靠近水边则草木越发的枝繁叶茂，郁郁葱葱，先生以浓重的墨团和墨色中晕开的青翠之色表现出密不透风，深林幽谧，草木苍翠的自然景象。无边的水际，辅以水中淡墨写出的山之倒影，草木之倒影，周船、人物、飞鸟皆影如水面，烘托出水之静，水之通透。整幅作品通过山与水的遥相呼应更加的丰富生动，充满着生命的自然规律和蓬勃精神。也展现出画家在创作中不落古人程式窠臼，尊崇“心师造化”“心穷万物”的笔墨精神。

杨长槐先生在山水画的创作上重视写生，以写实和写意相结合的手法，通过熔冶主客、融合情物，带来了自由恣意又契合自然的山水意境。此外，又有生动的水墨运用和洒脱的笔墨律变，山水错布且情系物我，带给欣赏者清逸、秀丽的自然感受和极具时代精神的水墨画境。（成功书画家网记者汪利利）

画家简介：

杨长槐，（1938年12月12日－2015年9月25日），侗族，生于贵州天柱。著名画家。1963年毕业于贵州大学艺术系，师从孟光涛、宋吟可、王渔父、方小石。曾为中国美协三、四、五届理事，贵州省美协三、四届主席，贵州省美协名誉主席，贵州省文联名誉主席，中国文联六、七、八、九届委员。1983年至2008年，历任贵州省文联秘书长、副主席、主席，贵州省文联党组副书记、书记，中共贵州省委候补委员，第九、十届全国人大常务委员会委员和全国人大民族委员会委员。第八届全国美展总评委，中国文联委员、中国国家画院研究员、中国国家画院杨长槐工作室导师、北京德泰书画院院长、山东艺术学院特聘教授、国家一级美术师。