画写乡土胸怀真意——浅谈姜耀南水墨人物画创作

姜耀南人物画作品《朝圣路上》

姜耀南先生是一位十分专注的画家，其绘画无论是现代人物还是宗教人物都在新颖脱俗的立意、严谨缜密的构图和清丽不凡的笔墨中，以及沉静的审美取舍里创作出了一大批扣人心弦、直击人心的艺术佳作。以其水墨乡土人物绘画而言，既有现实生活的故事呈现，又有扎实的中西绘画艺术技法沉淀，再加上以形写神而形神兼备的造型勾画，让我们于其丰富多变的人物造型和追求真意的笔墨造像中，展现了画家对乡土文化和劳动人民的关注，胸怀真意而蕴藏诗性，风韵传神又意境浑厚。

姜耀南人物画作品《甘南草大原上的藏民》

众所周知姜耀南从事绘画四十余载，拥有极其扎实的绘画基本功。其早期的连环画和西画艺术实践，为其能够在继承传统和吸收外来技法上突破发展、衍生创新埋下了伏笔，使得其在后来的水墨国画实践中，传统与现代艺术元素的交融更为凝练，渗透到了画图的笔墨肌理和构成细节。从笔墨上看，姜先生以现代人物形象和生活为主题的画作，在笔法用墨上，紧紧抓住了沉潜已久的传统文脉，墨色淡雅，白描见长，使得他的人物画产生了似薄实厚、惜墨如金，端庄中夹杂秀丽、清水出风容与众不同的风格。成功美术馆所藏《朝圣路上》《甘南小胞妹》作既是如此。而这一美学特征，又正是画家综合浑厚质朴的中原文化、神秘浪漫湘楚文化和豪迈粗犷的西部人文特点的融汇呈现。

姜耀南人物画作品《归途》

还如这幅《甘南大草原上的藏民》，画家充分发挥了国画笔墨线条的作用，粗细、浓淡变化对比强烈，笔墨流畅而转换自如。同时又融入西画人物解剖和光影透视的办法和国画水墨浑厚与秀丽的变化，以浅淡的墨色和赭石皴染为媒介构成人物衣饰的质感和人物造型的立体效果。在人物脸部、手以及衣袂等细节处做了细致的处理，使得人物画面更显传神，也更具时代风貌、地域特征和乡土味道。如宽阔的长袍、厚实的奶桶，还有那藏胞带着的现代样式的遮阳帽等等，都是藏乡鲜明的民族风情和时代昂扬鲜活的风貌集中呈现。静态的画面表现，却在画家富于节律和活性的艺术表现中显得更有动感，也更可见画家对 “乾坤万里眼，时序百年心”般的国画艺术时空构成深度理解和实践。

姜耀南人物画作品《憧憬》

因此总体来看，姜耀南先生的人物画作古今、中西兼取，所涉艺术元素十分丰富，生活撷取积淀扎实，其画作面貌对观者极富吸引力。具体而言姜先生的水墨乡土人物创作，兼取“题材”与“艺术”、“时代”与“传统”，“现实”与“意象”等元素，笔力线条、人物造型、形象描摹上以传统为源泉。紧紧抓住传统文脉精神，深入攫取荆楚文化的精神韵致和特定地域民俗风情的时代变迁，并将其融合注入画作当中，形成其厚重扎实而灵动活泼的画面面貌。与此同时姜先生又撷取连环画线条运用、西画光影透视等方法，在创作对象的神貌刻画选取上也更是不拘一格。男女老少、夏装冬服一个个栩栩如生的乡土人物形象在画家的画笔下可谓精致入微，千人千面无一雷同。劳动场景、归途小憩等一个个不断变化的图式，在画家蕴含生动故事和主观情愫的注入中更富生机，平面的画图在艺术画笔的加持下活了起来，仿佛要向观者讲述他们生活的变迁，讲述他们对未来、对美好生活的憧憬。试想《归途》《上街去》《憧憬》等的创作，画家如若没有在藏乡丰富的采风写生的扎实积淀，怎能创作出如此多直击人心的艺术佳作。（文\成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉）